简介：中国戏曲学院是国家培养高级戏曲艺术人才的最高学府，为中国戏曲舞台培养了一代代德艺双馨的优秀演员，为传统戏曲艺术的继承和发展造就了许多专业人才。世纪之交，为了把中国戏曲学院办成民族特色鲜明．国内水准一流，国际影响广泛的戏曲人才教育基地．戏曲学院总结50年办学经验，激活办学思路，勇于探索进取，积极努力实践。新世纪第一春．戏曲学院有两个创新之举．引起了社会和媒体的热烈反响。

简介：中国戏曲学院是一所培养中国戏剧戏曲艺术高级专门人才的同立高等艺术院校．创建于1950年，一直受到党和政府的重视和关怀。1995年江泽民同志为建校四十五周年题词：“德艺双馨、继往开来”。1998年由国家投资建设了新校区．2000年落成使用。新校园内建有现代化大型剧场、影视制作中心、录音棚等先进的教学实习设施。

简介：中国戏曲内蕴丰厚,流传千年的传奇故事让我们沉醉,精巧的唱念做打让我们叹服,涂抹在脸上的五色油彩让我们惊奇,满堂生辉的精美服饰让我们深深感受到中华传统文化的魅力。中国戏曲像一座文化大宝库,集文学、音乐、舞蹈、美术、武术和杂技等于一体,记录着中国的历史,描绘着各色的人物,凝聚着中国传统文化的美学思想精髓。让我们一同走进中国戏曲,领略中华文化的神韵风采。一、中国戏曲的千年流变世界上有三大古老戏剧：中国戏曲、古希腊悲喜剧、

简介：<正>戏曲是受时间和空间制约的诗、乐、舞一体化的综合艺术,要在有限的时间内给听众以尽量多的信息,以较大的心灵震撼,就必须运用言少意丰、具有一定魅力的语言。语言在中国戏曲中举足轻重,剧本

简介：中国戏曲创造了唱、做、念、打四功,这是戏曲演员必须具备的基本功,作为塑造角色的重要手段。一般说,四功属于戏曲表演的形体技术,几百年来积累了丰富的遗产。但是,中国戏曲有没有“心功”,像斯坦尼斯拉夫斯基体系所提出的心理技术呢?如果说根本没有,那么中国戏曲怎么能成为体验和表现高度统一的戏剧艺

简介：近来讲授《中国文化史论》及《中国戏曲述要》,拐弯抹角地便扯到了戏曲现状和戏曲未来等“圈子里”的问题,于是便拟出了“戏曲现状思考与未来戏曲构建”这样的题目讲给学生听.现将讲义中的这部分抄录出来,再饶舌于方家和同仁.隔水问樵,以求垂指津梁.庄周云“言而非道”,其实骨子里是怕“有成与亏”而招来兴师以问的;不过苏子有“姑妄言鬼”之说,韩非子尚有“画鬼易”之论,因此“姑妄言之供一笑”似无大

简介：中国戏曲龙套是世界戏剧艺术中独具风格的表现形式。是在戏曲写意美学思想指导下的艺术创造。它不仅具有许多特定含义的上、下场队形和步伐，而且与戏曲的表演、服装、布景、道具等共同构成了一整套完美的表演艺术系统。它在戏曲表演中起着渲染舞台气氛，制造紧张的戏剧情势；以少代多，以简代繁；表现时间和空间的超越，突破舞台时空对生活的限制，能起到使复杂的生活适于舞台表现的重要作用。戏曲龙套在传统戏中只是表现战争中的士兵，帝王出行的仪仗的。它不是为表现群众场面而创造的。戏曲现代戏有的剧目已将解放军规定为八人一组，并取得了很好艺术效果。可总结经验，发展为戏曲现代戏的龙套艺术。

简介：观众学，是一门正在建立的学科，在我们关注观众问题和撰写《中国戏曲观众学》的时候，缺乏现成的参阅资料。是什么让我们产生了研究戏曲观众的念头呢？这要从20世纪80年代初说起。当时的戏曲经过文革后的短暂红火突然陷入困境，观众大量减少，年轻人更是不看戏曲，剧团处境越来越艰难，

简介：摘要中国戏曲具有鲜明的的民族特色，它是中国的民族文化瑰宝。西方的歌剧、舞剧和话剧，主要以某一种艺术形式来表现自己，剧情中不管是歌、舞它都死服务于剧情需要的，而中国戏曲中歌或者只是起到的辅助作用。它是一种以歌舞为主，广泛吸收并高度综合各种空间艺术和时间艺术成分的戏剧形式。

简介：作为一种喜闻乐见的叙事文体样式,中国戏曲十分注重叙事的技巧和策略,尤其表现在对叙事'艺趣'的精心构制上,因为这一核心观念体现着中国戏曲的叙事智慧和叙事逻辑。在中国戏曲史上,最早提出'艺趣'这一审美概念的,当推元代的著名剧评家钟嗣成。钟嗣成在其扛鼎之作《录鬼簿》中,以肯定杂剧家

简介：中国戏曲学会于1987年4月28日在北京成立。它是戏曲研究工作者自愿参加的学术性群众组织。其宗旨是团结各方面研究力量,开展学术活动,加强戏曲理论建设,推动戏曲更好地和新时代结合。学会由张庚任会长,副会长为马少波、冯其庸、刘厚生、陈恭敏、赵寻、俞琳、郭汉城、徐朔方、徐晓钟、袁雪芬、薛若琳。

简介：优秀的中国戏曲艺术,长期来为广大人民喜闻乐见。戏曲文学里有爱国主义与民族精神,有崇尚礼义与高尚道德,有纯真爱情及人间真情。戏曲艺术有强烈的人民性,受到中国人民的热爱,而且得到世界人民的向往和追求。一百多年前,外国人不断翻译中国戏曲文学。中国戏曲有中国风格、中国气派,在世界艺林中独树一帜。

简介：中国戏曲的伴奏手法和戏曲唱腔一样，也是在民歌说唱和歌舞的基础上发展起来的，三者之间有较密切的联系，伴奏手法却各有特点，民歌的旋律比较固定，形式短小，多用来抒发某种感情，主要是靠人声演唱，伴奏的旋律与演唱的旋律往往是相同的。

简介：本文是著名川剧表演艺术家陈智林先生2017年11月15日在中国音乐学院“中国乐派”名家讲坛第二十八期上的讲座实录。陈智林先生介绍了戏曲的起源及表演体系，并通过中国戏曲与中医、诗词、书法、绘画等中国传统文化艺术之间同根同源的关系，对中国文化内涵以及提升文化自信进行了解读。

简介：被推尊为八音之首的中国古琴，其取材与制作，具有象天法地的理性意义；其独具特性的音乐，又常被视为某种德行与政事的象征；其演奏的

简介：

简介：中国戏曲是古代文人和艺人共同创造的以歌舞演故事的精美艺术形式。它的起源可以追溯到原始社会的“傩舞”。先秦的乐舞、俳优，汉魏时期的百戏、角抵戏，以及隋唐时期的代面、参军戏等。直到宋代以后，南戏、北杂剧的出现，才标志着中国戏曲的正式确立。元、明、清三代，中国戏曲更是久盛不衰，明嘉靖年间形成昆曲，

简介：中国戏曲的舞台表演使用着一套独特的程式符号。这套程式符号之于戏曲文本的关系，就如书法艺术之于文学文本的关系一样：戏曲程式符号本身就是一个相对完整自足的审美对象。于是中国戏曲就拥有了双重意义阈：符号意义阈与故事意义阈。相应的．中国戏曲具有双重的审美层面。区分这双重意义阈并阐发双重意义阈不同的性质，是我们揭开中国戏曲美学精神之谜的基本保证。

简介：中国戏曲艺术的主要思想特征，从整体上看，其核心是哲学与美学，也就是说，是中国的哲学体系与美学传统，奠定了中国戏剧文化的思想结构。为了比较细致地研究这个问题，们们从以下两个方面进行阐述。

简介：今天我们在这里,接受了现居美国加州的我国著名京剧表演艺术家白玉薇女士通过北京市政协文史资料研究委员会惠赠的一批珍贵的戏曲剧目资料,在此,谨代表中国戏曲学院向北京市政协文史资料研究委员会,并通过您们向白玉薇先生,致以最深挚的感谢。中国的京剧艺术,丰富多彩,博大精深,被誉为“国粹”,它是中华炎黄文化中的一部分。继承与弘扬中华民族的优秀文化遗产,是振奋民族精神,促进传统艺术的繁衍昌盛,满足公众的文化需求,培树人们的爱国意识,并增进海峡两岸骨肉同胞的联系,加深海内外炎黄子孙的互相理解和情谊的一项极其有意义的工作,也是海内外一切有志有识、良知未泯的炎黄子孙的神圣责任。