简介：<正>两极之间的电影:在今天,电影作为一种大众传播媒介这一基本属性显然已不容置疑。而作为大众传播媒介的电影,实质上也就是一个信息传播过程。如果我们从接受美学的角度来看的话,这个过程又可以分为两极:其一,是信息载体极,即制作完成的影片本文;另一极则是信息传达极,也即接受者,在电影过程中就是观众。在这两极之间,是信息的读解(放映)过程。而完整的电影过程当然并不仅只是在两极之间,还在于影片本文之前及影片制作(或者说是编码)的过程。即使在信息传达极之后,也还存在一个信息反馈的过程。这样,我们就可以将作为大众传播媒介的电影过程图示如下:

简介：在影片中不可能找到相当于语言里指明说话人的那种指称元素。在一部影片里被看成是“透明的”镜头到另一部影片里又会被看成是陈述者留下的痕迹。为了区分属于叙事作品和属于风格的两类不同东西,谈论电影里的陈述时就必然要在概念上作某些调整。

简介：

简介：电影剧作和电影文学的涵义并不完全等同。电影剧作,不仅限于电影文学剧本,影片里也是存在的,而且剧作的最后形式只是在影片抬完时才最后确定下来。在文学剧本基础上写成(或改写)的导演剧本,既是拍摄影片的蓝本,也属于剧作的领域,也要贯彻剧作的原则。至于电影文学,显然专指电影文学剧本而言。电影剧作和电影文学在概念上的区别就在于,电影剧作同编剧和导演都有关系,而电影文学则只同编剧有关。我认为,这样的界说有助于

简介：＂虚＂＂实＂范畴不仅存在于哲学层面和美学层面,在艺术层面也有着广泛的运用。而音乐作为艺术家庭成员重要的一份子,无论是在音乐作品创作当中还是音乐演唱过程之中,都不同程度地运用着＂化实为虚＂、＂化虚为实＂和＂虚实相生＂的处理技巧,进而通过＂虚＂＂实＂手法来承载创作者和演唱者内心强烈的情感表达。一.音乐艺术层面的＂虚＂＂实＂理论的解读音乐是关于时间的听觉艺术,因此音乐形象的塑造主要是基于声音体验的基础之上。

简介：迈克尔·契诃夫（1891—1955）是公认的20世纪最伟大的演员之一，也是一名表演教育家和导演。迈克尔·契诃夫方法，源于斯坦尼斯拉夫斯基体系，根本性地继承了该体系的美学追求和艺术理想，他整合想象力、身体及智力等创作元素，发展出一套“心理-身体”的表演方法。

简介：好的文学作品不仅仅体现在外在形式上,而是更注重文章的内涵价值。女性文学和黑人文学比较具有代表性的作品就是《紫色》,整篇小说细致入微的展现了爱丽丝·沃克的妇女主义观点,使其审美特征和艺术魅力更加与众不同。《紫色》中蕴含的内容非常的广泛,比如对黑人文化的探讨、对种族制度的讨论等,该篇小说成功的将具有反抗精神的黑人女英雄塑造的活灵活现,主人公的身上也将作者的审美特征进行了体现,

简介：在遥远的松饼山上,有一个胡谷镇,镇民们最爱的圣诞节眼看就要到了,镇上张灯结彩,喜气洋洋。然而,在胡谷镇以北的一个垃圾山上,住着一个人人都害怕的“怪物”,那就是格林奇。他决定要报复镇民,在圣诞节那天,他带上他的狗麦克斯,乔装成圣诞老人和驯鹿的样子,悄悄地潜入胡谷镇把所有圣诞礼物都偷走了……去年夏天,上一部由照明娱乐与美国环球影业联合推出的动画电影《神偷奶爸3》在国内再度掀起“小黄人”热潮,至今仍保持着内地动画电影总票房季军的好成绩,在全球更是揽获超10.34亿美元票房,并创造多项海内外纪录。《神偷奶爸》系列亦是全球最卖座的动画电影系列。

简介：发乎情的创作缘起使得拍摄《武训传》成为一次极有诚意的艺术活动。影片本来是一部歌颂武训“行乞兴学”劳苦功高的“正剧”，但是，由于受到形势变化、管理机构、商业利益、观众反应等因素的影响，《武训传》剧作进行了多次修改。该剧能够跨越新旧时代、克服重重困难完成制作，内在原因是创作者对影像传记的追求，即坚持要用电影这一艺术形式为武训树碑立传。但与此同时，导演对传主形象塑造投入过多的主观情绪，导致了当时“不足为训”的武训被大写特写，而这种大写特写在人民革命战争取得胜利的时候显得格格不入，与当时人民文艺作品对塑造新人形象的诉求是背道而驰的。

简介：任何商品都是在流通的过程实现其价值的,电影也不例外.然而,对于电影在流通过程中究竟具备哪些属性?而我们又应该根据这些属性对电影的创作生产提出何种要求?这对我们来说还是全新的课题.

简介：呼吸是歌唱中最重要的因素之一。气息是歌唱的生命，在歌唱过程中，气息支撑着歌唱中的一切技巧。当完成吸气动作后，腰腹部不能有任何不舒服的感觉，而应该是具有弹眭的。而且在一开始歌唱的时候就应把身体一切部位放松，仅需注意的是保持腰腹部的支撑。但是如果气吸得太满那腹部肌肉就会僵硬、缺乏弹性，就会导致喉部紧张，喉头乱动，也会影响到音色，长期如此更会影响声带的健康。因此正确的呼吸是正确歌唱的基础。

简介：随着人们生活水平的日益提高,音乐已成为广大群众的生活必需,尤其是歌唱艺术,似乎人人都离不开,随处可闻的歌声时刻飘荡在人们的生产、生活的每一个地方,它既可以舒缓情绪、锻炼素养,也能作为一门专业让大家竞技赛场。在歌坛百花齐放的今天,作为一名声乐教育工作者,如何加强学生对声音的审美能力,不拘泥于机械的模仿,创造出属于自己的好听的声音,是当前要着重讨论的一个课题。

简介：类型与批评的方法论〔美国〕安·图德李小刚译〔原编者按〕选自安德鲁·图德《电影的理论》一书。这篇讨论批评方法的论文归纳了有关将类型作为批评概念使用的某些普遍性问题：繁琐的类型定义，判断某部影片意向的困难（比如何为恐怖片类型的基础），而公众对类型是什么...

简介：本文从一幅三重呈像的琼·克劳馥照片切入来探寻明星意象学研究的意义和方法,并结合三个个案（玛丽莲·梦露的女性处境与性感、保罗·罗贝森的黑人身份与种族、朱迪·嘉伦的被压抑个体与同性恋亚文化）,将一个通俗的电影明星文化分析演化成对其中所包藏纳含的深刻社会性的揭示,从而将电影的具体性研究提升到观照普通人是怎样通过突显的明星定义性方式而受到社会机制与建构的塑形、运作的决定性影响。

简介：摘要：艺术类院（校）以培养实用型艺术人才为办学目标．实现学校与市场的无缝对接，积极为学生搭建实践实训活动平台。舞台管理工作质量直接影响艺术表演专业学生实践实训是否能够达到预期的效果。为此，舞台管理工作者必须非常清晰的知晓工作职责和行使的职权，具备一定的专业素质和管理才能。

简介：高安采茶戏曲源远流长,历经几百年的积淀与发展,形成了自身显著的艺术特点——曲牌多样,行腔优美,缠绵婉转,柔曼悠远,既有高亢激越的曲调,又有喜庆欢快的小调,更有悲情见长的腔调。因此,要唱好高安采茶戏,就必须进行严格的唱功练习。本文试从'科学喊嗓练声、练气'唱腔吐字巧用方言';'唱腔特色形成韵味';'把握唱腔板式节奏'四方面,阐述高安采茶戏的演唱方法与技巧。

简介：声乐演唱指的是人们用自己的声音演奏的一种音乐形式。歌唱中的呼吸作为一种艺术手段,有它自身特有的一套规律和方法,它是一项技术性的问题,是后天训练出来的。声乐中的呼吸技巧就是人们所熟知的气息,气息是声乐的灵魂,有了灵魂,才会有生机,充满激情与活力。我们对呼吸的要求,最终目的是把呼吸,发声,吐字紧密结合起来,以达到尽善尽美的歌唱这一目的。对于声乐当中呼吸方法的掌握同样存在着多种多样的技巧,学会和掌握这些技巧对于声乐的完美演奏有着重要的意义。

简介：儿童小提琴教育的重要性和特殊性决定了教学工作的挑战性,作为一个教育工作者,在传授经验、塑造学生方面肩负重任,必须不断更新教育观念,积累教学经验,提高自身素养,在教学互动中科学地引导学生,最大限度地激发学生兴趣,促使学生练好基本功,实现儿童小提琴教育目标,提高学生的综合素质。

简介：本文是对美国导演迈克尔·摩尔在纪录电影创作中运用的方法和观念的具体研究。文章结合了纪录片历史与创作的基本理论，通过对其在影片中主观介入性、娱乐蓑略、结构方式等方面进行讨论和分析，寻找其纪录电影创作方法的成因，及其所形成的独特观念和风格。本文强调了在后现代语境下，面对难以企及的“根本真实”，以迈克尔摩尔为代表的纪录电影创作者通过构建和干预的方法向谎言宣战，实现对“相对真实”的个人化追求。

简介：2010年,华语电影进入了"百亿时代",这一突破使得华语电影工业再次成为学术界关注的热点。新的历史机遇带来了新的研究内容和思路。如何在"百亿时代"继续拓展华语电影版图,全球的华语电影学者思考甚多。为了提供一个交流与表达的平台,激发华语电影工业研究的进一步发展,2011年6月