简介：一、印象派绘画的历史回顾一提起印象派，有的人往往说：“印象派绘画太不注重学术性。”我觉得这纯属于他个人的偏颇之见，也说明了他对西洋画史的不了解。东西方不管哪一个有名的美术史论家，在写一部西方美术发展史的过程中，如果遗漏了“印象派”，那至少可以说这部美术史写得不完整。因为印象派的产生不是孤立的，它是西洋绘画发展的必然，它的产生和发展跟先前的西方美术思潮、流派有着紧密的联系。

简介：【摘要】印象派绘画放弃再现物体实体性、真实性的传统，全身心投入到表现物体外光作用下所呈现的瞬间色彩旋律。在他们看来，表现物体之上的“光感”、“空气感”和色彩的“瞬间真实”才是绘画自身的独立艺术价值。他们的探索开启了现代艺术大门。

简介：后印象派的画家们敢于向传统挑战，大胆创新，他们的这种精神鼓舞着众多的艺术家。他们的艺术精神生生不息，不会因时代变迁而湮灭、

简介：摘要本文将印象派笔触与肌理的表现，作为印象派绘画视觉特征的审美要素，从笔法的视角分析印象派画家对画面形式语言的探索。印象派画家作画时，依据对自然风景的感受，有意识地保留写生过程中的一笔一划，保留画面笔触与肌理的过程与动态，强调在组织笔触的过程中所呈现出的形式美，独特的笔触与肌理效果，成为印象派绘画普遍的语言形式。

简介：印象派绘画是早期现代主义艺术的重要部分。它的现代性表现在哪些方面?又是如何表现出来的?在解答这些问题之前是,有必要对现代性概念进行界定。这不仅是因为这个概念直接决定着对问题的讨论,也因为这个概念过于复杂、甚至混乱,人言人殊。所以清理我们对于现代性含义的理解,也是避免误解的有效方法。

简介：<正>当一八七四年四月,有群青年画家在巴黎卡普辛大街借用摄影师那达尔的工作室举办了画展,这群自称为“无名画家、雕塑家和版画家协会”的青年便给西方画坛带来了一种从未有过的审美视觉、审美取向和绘画构成的新方式。莫奈、德加、雷诺阿、毕沙罗、巴齐耶、塞尚、西斯莱、莫里索……这是一群离经叛道

简介：

简介：“有意味的形式”作为20世纪西方现代绘画的主要美学理论之一,其重要的论证依据是后印象派绘画,而后印象派绘画无论在作品的“形式”和“意味”方面都具有探讨和借鉴的价值。

简介：印象派是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代主义过渡的重要阶段，印象派画家以创新的姿态登上法国画坛。其锋芒针对陈陈相因的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。印象派画家吸收了写实主义绘画的营养，在绘画中开始对室外自然光的研究和表现。印象派画家摒弃16世纪以来狭隘的褐色调，倡导走出画室、去户外写生，力求真实地刻画自然，直接描绘阳光下的风景和日常生活。印象派完成了绘画中色彩造型的变革，将光与色的科学观念引入到绘画中，革新了传统的固有色观念，创立了以光源色和环境色为核心的现代写生彩学。还认识到艺术形式的独特审美价值，在形式方面进行了大胆的探索，为现代艺术的产生奠定了基础，此后．现代主义的艺术潮流层出不穷，世界艺术形式的大变革开始了。

简介：摘要：在西方绘画艺术史上的诸多流派中，印象派具有重要的里程碑意义，是世界著名的艺术流派，流传至今。在当时，欧洲19世纪末期的画家们孜孜不倦地探索着绘画艺术创作的可能性，怀着超脱的浪漫精神，用写实的表现技法来描绘生活中随处可见的风景，对当时的保守派发起最为激烈的挑战。如今看来，这显然是一次具有革命性的艺术运动，印象派强调人对具体事物的光影感觉和印象，既没有墨守成规的保守风气也没有夸张到脱离大众认知的抽象表现。本文主要以西方艺术中的印象派为线索，探讨绘画美学发展的重要阶段。

简介：19世纪,欧洲艺术从传统形态向现代形态过渡,先后出现过古典主义、浪漫主义、现实主义和印象主义等潮流和风格,他们都具有不可否认的革新意义,但自后印象主义崛起,欧洲艺术的现代风采方见端倪.从这时期起,艺术从内容到形式的变革,跳跃的幅度越来越大,革新的锋芒越来越鲜明,从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破.

简介：本文凭借现有资料,力图阐释东亚美术在和西方印象派的论争中给欧洲艺术打下的深刻烙印。这样的论争使东亚艺术对西方印象派产生了特别的影响。在印象派画家眼中,东亚艺术的令人神往之处不是他们所崇尚的那种对形式的讲求,而是艺术作品内在的精神内涵;谓之＂内在＂,表明这不是简单的外在表现,必须追溯到西方现代美术的起始。这一东西方文化的互渗现象清楚地表明：文化领域中的现代运动早已走上东西方交流之路。

简介：油画作为一项关于传统绘画语言训练及自由运用表达的技术和艺术,是近20年来中国所有美术学院非常重视的传统教学项目。而印象派绘画通过留学苏联及法国的前辈们被带入中国美术教育系统,在今天依然对中国的学院艺术产生着重大的影响。作者从自身的教学实践出发,通过此文探讨印象派绘画与四川美术学院油画教学实践中的思考。

简介：[摘要]作为小学教育的重要组成部分，小学美术课程不仅有助于提高学生鉴赏能力，更能对学生的审美情趣带来积极作用。为了丰富美术课堂，引入了各种具有不同特色的美术风格，印象派绘画也是其中之一。印象派凭借其独特的色彩张力吸引了众多学生，同时，印象派绘画丰富美术课堂内容、提高美术教学水平方面也具有独特优势。

简介：摘要后印象派诞生于一个特殊的“新”时期，他们强调对自然的主观表达，线条则是他们画面中不可缺少的视觉元素，后印象派油画中的线条已从单纯的塑造功能转变为凝聚画家情感与艺术理想的依托。本文将从线在绘画中的性质出发，通过对比、举例、整合等多种方法对线条在后印象派绘画中的重要性以及画面关系中的联系进行了探讨。

简介：本文介绍了印象派绘画的产生、特点,代表画家和时代精神.

简介：摘 要：美学教育是小学阶段的重要教育内容，在提升学生想象力、创造力以及审美意识能力方面有着不容忽视的力量。随着文化开放程度增强，西方绘画的引入使得小学美术教育内容更加充实多样，印象派则是占据着相当的板块。印象派绘画色彩对小学美术教学提供了很好的发展内容，本文就印象派绘画应用于小学生美术色彩教学进行了探讨。

简介：上海近十几年来,共举办了两次规模比较大的"印象派"画展.一次好像是在80年代末,在现在的上海大剧院的前身上海体育馆,我因为囊中羞涩不曾去看.这次的规格比上一次的还要高,而且位置也改在了现在的大剧院边上,以前的上海图书馆.本次画展集中了塞尚、德加、雷诺阿、莫奈、马奈、毕萨罗等人的51幅绘画真迹,据说价值达几十亿欧元,吓得我吐出来的舌头都感觉凉飕飕的,想想还是去看看吧!赶时髦也好,毕竟对西洋油画的感觉只是在书本上,很少能看到实物,好在票价不贵,20元,还能承受.

简介：摘要凡?高生活中屡遭挫折，艰辛倍尝。可是他却没有对生活失望，哪怕在生命中最艰难的日子里，他都以自己饱满的热情去迎接生活，他认为，明天的太阳一定会比今天灿烂。我们从他的画里看不到绝望的气息，至多是充满一点伤感与神经质罢了。凡高短暂的生命中虽缺乏爱情，缺乏金钱，缺乏名誉地位，但却因为绘画而充实。他笔下的树像在挣扎，土地像在翻腾，给人以生气勃勃的印象，而那些像燃烧着的向日葵，则高唱着他对生命的赞歌。

简介：追溯印象派的源流,在重视音乐以外的因素对其影响的同时,不能忽视前辈作曲家对德彪西风格形成的影响.本文分析前辈作曲家对德彪西印象派创作技法的影响,以及德彪西是如何创新的,并且运用『外缘研究』的方法探究产生这些影响的根源.通过研究前辈作曲家对德彪西的影响,可以窥探德彪西如何汲取前人的音乐艺术成果,匠心独运,形成了具有独创性的印象派风格.