简介：<正>德尼·狄德罗(DenisDiderot)是18世纪法国启蒙运动最杰出的领袖,是18世纪人类哲学思想、文学思想、绘画思想和美学思想的杰出代表。狄德罗在《关于美的根源及其本质的哲学探讨》一文中,提出了一个深刻的美学命题:“美在关系”。在狄德罗看来,美不是一种物质,物质可以离开人而存在,美只有在人的一定关系中才能产生并存在。人是实

简介：世界是纷繁复杂的,世界却又是十分简单的。辩证法认为,宇宙万物,无一不是以对立统一的形式而存在。古老的东方哲学关于"纯阳不生,纯阴不长"、"怀碍抱阳"等观点,同样深刻地阐明了宇宙万物消长变化是在互相对立又相互依存中而进行的基本规律。中国绘画,在有限的尺幅中,容纳的却是丰富多彩的大千世界。画家在临池挥毫时,通过有轻有重的笔致,有浓有淡的墨色。有疏有密的布置,有冷有暖的色彩,巧妙地在对比、圆融中揭示

简介：摘要：西方绘画着重以一种现实的方法来呈现目标，其技术表达要比精神表达大，而我国以往绘画则着重形与神之间的关系，与此同时利用形式来传达精神。现阶段，中西文化广泛联系与交流时，需对此种意识形态上的差异进行探究。基于此，本文对中西绘画美学思想差异进行了详细研究，以供参阅。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：王原祁论画有强烈的宗派意识，之所以论定宗派传承、判定正邪，是为了示人以从入之径，以免被误。他学黄公望而上追元笔宋法，似可与当年赵孟頫倡“古意”相拟。他的“意在笔先，为画中要诀”，既包括“品”、“格”，又兼及“经营位置”。他论用笔“七忌”，是“中道”在画理、技巧上的体现，将“藏锋”推及风格，是独得之见，他还以理、气、趣为作画之要。对他的仿古、学古之论应作具体分析．不应一筝抹杀．

简介：黑格尔在《历史哲学》中言：“要了解历史和理解历史，最为重要的事情，就是取得并且认识这种过渡里所包罗着的思想。”（[德]黑格尔《历史哲学》，上海世纪出版集2006年第1版，第72页）对于探究西方绘画而言．这句话不无启发和借鉴价值，绘画从来都不是纯粹功利需求或技术变革驱动之下的图像生产，而是人类对自身命运及所生活的世界予以深沉观照与睿智思考之下所做出的本能反应。换句话说，赋予人类绘画作品恒久魅力的，不独是形象、色彩抑或技术、材料，更主要是熠熠生辉的思想之光。

简介：庄子书中多借寓言来表达自己的美学思想。“虚静”的审美心胸，“形如槁木、心如死灰”的行为表现，“解衣般礴”的审美自由精神这三点是庄子的绘画美学思想的集中体现。而且，庄子是借助对绘画美学思想的阐释来完成他对艺术之道、艺术人生的追求。思想对中国古典绘画美学思想理论的形成和发展有着重要的影响，尤其是六朝山水画的兴起的重要原因之一。

简介：

简介：人对世界的表述或描绘，是建立在认知基础上的思想或精神的升华。中国传统文化中的对宇宙的观照，强调的是人的主观意识、自我意识，反映了把人作为本体的尊重，意识统领着行为，行为的规范是一定主观思想之后的结果。在艺术表现中，由于传统文化理念的渗透，画家的主观思想被要求特别的凸显，所谓的“心象”，“意象”之说，就是将客观融入于主观

简介：中国传统绘画是中华民族文明的形象浓缩，是悠久历史的文化积淀，体现着中华民族的精神气质，促进着中华民族艺术的繁衍和文明历史的延续。中国绘画是哲学的、文学的，注重内在的精神修养、气韵、意境、格调和趣味，它以自己特有的艺术形式屹立于世界艺术之林，具有深厚的民族文化艺术内涵。中国绘画美学先后接受了儒、道、佛三家思想，形成了以道、艺、性、情、气韵、笔墨、造化等范畴的重内美的绘画美学思想。概括中国绘画美学特点如下：以笔墨和线进行造型；画面比例不受限制，画家根据描绘对象的不同可以调整画幅比例；画面可以不画背景，留有大量空白，展示虚实变化；画面具有流动的视觉空间意识；心象类色，随类赋彩：重写意和表现；将诗、书、画、印融为一体而成为互相补充、互相作用的综合艺术。

简介：在中西方绘画中，形象都承担着精神传达的重任，但不同的是，西方画面形象经历了从客观描绘到主观变形的重大变化。这和西方波澜起伏的思想运动密切相关，也是主体自我意识不断膨胀的表现。

简介：画论《林泉高致》是北宋时期著名的画家、画论家郭熙所作。北宋中晚期是我国山水画的鼎盛时期:一方面,此时的山水画继承了晋隋唐时期山水画的艺术成就;另一方面,北宋时期的统治者由于自身对山水画的热爱和喜好,在全国范围内广设画院,招揽人才,奖励画家名作,再加上李成等山水名家的雄踞

简介：【摘要】：黄宾虹是我国最为卓绝的画家，他在深入传统的研究中，在中西画的比较后，在继承前人的基础上，又经过大量的艺术实践，终于形成了他的独具特色的绘画理论和美学思想。

简介：摘要：艺术史的长河中,它们积淀起来的美已通过不同方法渗透到了人类的文化生命之中。文章在阐述了西方数字艺术理论的基础上,从实际出发阐述了中西美术创作所蕴涵的各种数字艺术思维,给美术鉴赏与创造以启迪。

简介：

简介：《周易》对中国文人的影响是深远的。八卦图的曲线，用简单的黑白两色，就将《易经》所蕴含的极为复杂的宇宙变化绘制其中。也就是这样的表现形式使得中国的绘画具有着与西方完全不同的审美内蕴。中国绘画中的“观物取象”、“舍形悦影”及其表现的“极饰后素”的白贲之美都是《周易》博大精深的审美意蕴在中国绘画中的延伸与发展。

简介：在20世纪的中国画坛,金城是一位成就卓越的画家、教育家。他不仅对中国画学研究会和湖社这两个近代重要的绘画社团的发起与成立起到举足轻重的作用,同时也培养出了大批绘画人才,其艺术教育思想颇值得后人学习与研究。金城（1878—1926）,名绍城,字巩伯,一作巩北、拱北,号北楼、藕湖、藕湖渔隐,浙江省归安县南浔镇（今属湖州）人。诗书画印全能,画则山水、人物和花鸟皆擅,能工能写,师法宋元,

简介：中国画是一古老的画种,其历史悠久,在发展过程中,历代大师都有所突破,有所变化,追溯其源流,从画理到技法和中国的传统哲学思想是一脉相承的。天人合一,寻求自我80年代初,长期闭塞的中国改革

简介：中国绘画是与中华民族联系在一起的。因为民族精神是国民艺术的血肉，中华五千年文明并非孤悬于天地之间．人类文明多姿多彩．汲取外来艺术思想之精髓滋补国民艺术，更让我华夏传统文化发扬光大。徒恃滋补品而不加自己锻炼，欲求自发，无异缘木求鱼。傅抱石编著的《中国绘画变迁史纲》正是基于这样的立场．建构了他自己对中国绘画变迁史，其实也是中国绘画民族性的想象。他说：构成中国绘画要素的不在绘画本身，

简介：