简介：戏剧是移民社会族群认同的载体，移民族群认同亦影响着戏剧的形态、功能及传播。台湾歌仔戏深受闽南移民族群认同影响，同时亦对闽台乃至东南亚闽南人的族群认同产生了深远影响。从歌仔戏之发生看，日本侵占时期闽南族群认同不再是台湾闽南移民的主要心理与情感需求，歌仔戏在此时此境中产生，不仅是时代社会使然，也是由移民社会趋向定居社会时期台湾闽南移民的文化需求。歌仔戏向闽南与东南亚的传播以及闽南人的接受则从反向印证了歌仔戏承载的族群认同。

简介：《捉妖记》于2015年暑期档创造的票房冠军纪录,在内地影史上意义非凡。在立足“华语电影”这一概念的广阔视野中,本文将以这部“跨区域性”、国际化合作的“国产”影片为切入,分析影片中“父亲”的缺失与重建、“孤儿”的成长与认同的隐喻性叙事,解码在“国际化”模糊了演员和制作班底各自“身份”的同时,来自中国香港的主创人员所“无意识”表达的：香港“自我”的身份意识、成长记忆以及对祖国大陆的文化认同。

简介：电影《喜宴》让我们看到了中西文化碰撞背景下主人公想要获得身份认同却被不断边缘化的困境。这种身份困境既来自于外部认同的失败，也来自于自我认同的错位。在认同失败的现实下，李安导演对影片结局采用了中庸式的“圆满”处理，用各退一步的方法为问题的解决给出了一个临时的答案。这样的结局处理是李安为边缘身份寻求认同平衡点的一种尝试，也是他对现实无可奈何的一种表达。

简介：田纳西·威廉斯被评论界认为是继尤金·奥尼尔之后美国最伟大的戏剧家．他的作品以鲜明而独具特色的女性形象和细腻的情感描写著称．特别是他对南方没落的种植园文化的独特关注．在同时期的作家中独树一帜，其代表作《欲望号街车》中女主角布兰奇呈现出的典型而鲜明的双重性格具有不可替代与不可重复的特性。该剧真实地再现了当时的社会．使布兰奇这一人物“包含着巨大而深刻的历史内容．体现着社会人生的本质。”布兰奇这一经典人物形象作为当时社会南方淑女的真实写照．具有真实性与代表性．因此．我们可以将其看作是现实的人并加以分析。

简介：经济全球化时代，由于都市的不断扩张，城市与乡村之间的界线朝向乡村靠拢。台湾的都市发展也不再像“亚洲四小龙”时期那样充满生机，能够提供更多的资源来促使人们往城市移动、生存。在台湾“后新电影”剧情中受挫、离开城市的主角们始终处于一种被动的状态，他们面对着城市扩张的状态，不得不以“失败者”的面目重返故乡，进而试图探寻重新认识故乡和都市的方式。在空间和叙事的表现上，“后新电影”逐步地尝试重构城乡关系，以及劳动者、居民与地方空间的社会关系，在这一层次上正视迫使电影中主角离开城市返回家乡的原因以及主角返乡后的后续发展，同时对影片中大量出现的地方空间所兹含的目标及意义进行自我阐释。

简介：华北乡村定期在各处村落或集镇举行的庙会活动，是个体之间以及人神之间相互交流机制中的一种。本文专门在属于这个区域的地方考察了由这种社会意义的个体交流逐渐转变为集体性的文化认同以及这期间相互激荡的过程和影响要素。其中包括作为借人神上下交流而有的村落之间进行象征性交换的“香油钱”这一媒介；还有摄影师和剃头匠之间所显露出来的事实与呈现之间的文化翻译过程，这种翻译过程借助了一些核心的影响要件，包括真和假的信仰、民众对公民的界定、对龙牌的不同表白以及灵验的观念。所有这些，都体现出这样的交流更多意义上是一种文化社会学意义上的以及地方性的对于什么是真正的交流的界定，而它的含义也一定是在民间信仰这一概念之上的。

简介：经过了改革开放与发展的中国城市，在今天已置身于崇尚“生活方式”的现代化语境之下，在此情景中，“体验”成为人们感知与认同周围世界的主要方式。对此，一方面文化产品成为人们日常生活中最为直接的体验素材与对象，进而成为现代社会一种新的人群组织方式；另一方面在对这些文化产品的消费中，人们不断模塑着今天对于中国开放性、多元性、时代性的体验，并催生出一种新的集体认同。

简介：生活中每个人难免有所选择,无论正确与错误,每个人都不可避免与人产生斗争冲突,不管是思想性格亦或生存方式,影片就表现了这种无选择的选择.它通过处在特殊位置的警察和匪贼的命运变化,展现了选择的无奈以及佛家关于"涅槃"与"无间"的学理.正如影片开头用对片名的解释"八大地狱之最,称为无间地狱,为无间遭受大苦之意,故有此名".为了表达两个主人公最终"涅槃"和"无间"的生命含义,影片通过以下几个方面来运行自身的叙事策略.

简介：2005年于上海成立的民间戏剧团体“草台班”以每周的聚会讨论及身体训练为中心，针对日益商业化的话剧市场，提出戏剧作为一种“表达方式”而非“表演”的理念，倡导每个人都可以参与的“民众戏剧”。草台班的活动体现了当代城市青年对过于商业化的城市文化的抵抗、对交流的渴望，并对政府的文化管理理念提出了新的要求。

简介：我国戏剧在大体封闭的状况下走了很长时间的路。随着鸦片战争清政府军事上的惨败，西方世界对中国的文化输入也迭次展开。“狼”来了，中国剧坛从此不再是戏曲的一统天下。

简介：楚舞作为我国舞蹈发展史上一种历史悠远的种类,在其漫长的传承以及发展中,楚舞中蕴含的美学价值以及意义成为了当代学者研究的热点问题。楚舞遗留有楚地巫舞的特点,又有中原乐舞的风味。它作为多方舞蹈乃至文化的汇合,对我国舞蹈的发展产生了重要的影响。本文从楚舞的发展、种类着手分析,并且通过分析专家的研究结合自身的认识,总结我国楚舞中的艺术特色以及潜在的美学价值,对之后鉴赏提供一些合理的方向。

简介：晋察冀抗战戏剧是指抗日战争时期,在晋察冀抗日根据地创作和演出的、以抗战为题材的戏剧。抗战期间,在晋察冀抗日根据地,共产党领导人民开展了艰苦卓绝的抗日斗争,同时也开展了文化宣传活动和文艺运动。其中,戏剧活动规模最大,效果最强。抗战演剧团体包括晋察冀军区抗敌剧社、各军分区的剧社、地方所属剧社和剧团。在晋察冀地区农村的演剧运动也日渐发展起来,“至1942年初夏,在冀中、冀西两地村屯中,演剧团体

简介：新世纪十年．中国戏剧已经熬过它最窘迫的时期．缓慢与艰难地走出低谷．整体状态开始逐渐回升。但我们还不能放弃对历史的认真反省，回顾往昔，中国戏剧整体上的价值错置，实为戏剧陷入危机最为关键和致命的内在根源。因此，戏剧要避免重蹈覆辙．保证未来的健康发展．价值重建是其当务之急。

简介：舞蹈艺术从十年浩劫的困境中艰难地走了出来后又将走向何方?在一段长时间的反思、醒悟之后,舞蹈界努力地挣脱“左”的、有的束缚,在改革开放的春风里渐渐地迈开了步伐。当今的时代,是科学技术日益发达的信息时代,大众传播与娱乐性的艺术正吸引着广大群众的兴趣,使各门类剧场艺术面临着危机。文化艺术界包括舞蹈艺术界在内,都意识到自己面临的实际处境,这种强烈的危机感迫使我们深思:何去何从?必须采取

简介：国立戏剧学校是中国话剧史上第一所官办话剧学校，它集学校与演出团体功能于一身，是中国话剧教育专业化、规范化发展的代表，也是20世纪30年代中期一个重要的话剧演出团体，它在中国话剧史上具有独特的地位与价值。

简介：21世纪新音乐的发展是多元的。作曲家在探索作曲技法创新的同时对作品的音响实现即音乐结果赋予了更高的要求。作为演奏者,演奏当代作品时,除了完成作品所要求的一切技术内容之外,理应注重演奏的艺术性、音乐形象的准确性和内容展现的完整性。因此,演奏者必须调动个人所有技术的、艺术的储备,籍以传达作品的音乐内容和体现作曲家赋予作品的演奏价值。

简介：

简介：本文通过对萨克斯发展历史和发音特点进行研究,总结其发展演变的缘由及独具特色的音质特点,随后对其古典与流行相融合的艺术特点进行探析,充分挖掘萨克斯的艺术特点和价值,进而总结其多元化的特点。

简介：《杨家将》是千古流传、家喻户晓的精忠报国英雄传奇故事,五音大鼓用不同于一般舞台艺术的表现形式和渠道进行了传颂。五音大鼓作为典型的民俗文化和地方曲种,以其独特的传统大书说唱方式张显了《杨家将》的文化价值。传唱五音大鼓《杨家将》是村民的日常生活方式,是零距离的心灵碰撞,让村民在潜移默化中获得了情感升华,五音大鼓《杨家将》所赞誉的精忠报国的价值追求就是村民的行为方式。

简介：由于文化价值具有多面性,对其进行判断往往难有确定的标准,而且极易受到各种社会人口因子以及社会态度取向的影响。社会人口因子对研究者来说较易把握,但是社会态度仍有待进一步研究。为了解决这一个难题,本文提出可以使用文化世界观(CW)量表来对人们的文化态度加以判断。量表包含以下四种因子:文化关联度、文化价值的认同度、文化流失程度以及传统文化与习俗的保留程度。本文对该量表的优点以及量表中各因子与社会人口因子之间的关系进行了研究,并对该量表在政策管理和实施中的应用进行了简要探讨。