简介：他扮相英俊潇洒,气质文武兼备。狂放的激情与忧伤的悲愁皆能表现得淋漓尽致。他精彩的演绎使一个执著于北伐中原、收复故土、智勇双全的爱国将领，剑胆琴心、文采飞扬的词坛巨擘，忠国爱民、矢志不渝、具有一定民本思想的干练能吏——辛弃疾跃然舞台之上。他就是著名京剧演员李保良先生。

简介：《大清名相》汇聚了内地一流的创作班底，由国家一级编剧余青峰、屈翠洁执笔、上海戏剧学院导演系主任卢昂执导，国家一级演员黄新德、王琴担任主演。创作上除了传承黄梅戏的精髓以外，还大量地吸收了京剧和话剧艺术，同时，该剧还将影视艺术表演形式吸纳其中。

简介：小说《白鹿原》自问世以来就备受关注,多年来陆续被改编为长篇连播、秦腔、连环画、陶塑、话剧、方言广播剧、舞剧、影视等艺术形式。在众多的艺术改编中,《白鹿原》的三次戏剧改编演出效果良好,影响较大。分别是2000年由丁金龙改编、西安市秦腔一团演出的秦腔现代戏《白鹿原》；

简介：为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发〔1999〕9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发〔2001〕21号）,教育部决定,大力推进基础教育课程改革,调整和改革基础教育的课程体系、结构、内容,构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。作为高职院校艺术设计教育工作者,深感我国新课程改革对于我国高职院校中艺术设计的重要促进作用。本文结合新课程的教育教学理念以及作者本人长期以来的工作经验,对于创新型高职艺术设计教学模式进行了相关探索。

简介：对地域文化资源本身的艺术转化，对地域文化资源的文化精神、审美特质乃至艺术形式的转化，都属于地域文化资源的艺术化。甘肃当代戏剧注重文化资源的内在提升，不断地挖掘地域文化资源所负载的人文、地理信息，给文化资源不断赋予新的意义，这是内创新。

简介：戏曲创新离不开观众。没有观众,戏曲舞台艺术也就失去了存在的价值。可是,观众是多层次的审美群体,虽然戏曲历来提倡“雅俗共赏”,但是当今观众毕竟众口难调,所以,我们探讨戏曲创新,只能从共性出发,研究观众共同关心的问题。当今观众的戏曲审美情趣发生了哪些变化?当今观众需要什么样的戏曲艺术?探讨这个问题时,我们既要对戏曲的历史传统与现今演出状况进行检验和反思,又要站在观众意识的高度上,对当今艺术实践的新流向和当今戏曲观众的新情趣进行研究,对戏曲和观众所处的时代、社会特点及其对戏曲创新的重大影响,从宏观上加以认识和分析。

简介：中国发展文化软实力，适应了全球综合国力竞争的趋势和中国和平发展的战略。中国要善于借鉴国际上多样的文化软实力模式。它们包括美国模式，它注重于集聚全球资源；欧盟模式，它注重于多样化的区域整合；日本模式，它注重以创意引领时尚和贸易等。中国对这些软实力模式的广泛吸收，既可以扩大中国的文化资源，有利于中国的自主创新，又可加强中国文化软实力对各国人民的亲和性。

简介：福建南音又称南曲、南乐、南管、弦管、郎君唱等,是保存我国古代音乐最丰富和最完整的乐种之一,被誉为"中国古代音乐的活化石".它典雅优美、委婉恬静的音乐千百年来深深根植于闽南这片沃土,并广为流传于闽南语系地区,远播港澳台和东南亚一带.有人把南音称作是一棵枝繁叶茂的千年古树,那么闽南文化则是其赖以生存的土壤.但是,随着时代的推移,经济的发展,人类在忙碌生产活动的同时,固有的文化理念和美学思想也在不断地发展、更新.南音这一古老的音乐如何适应现代人的审美需求,同时吸引更多的青年人了解并喜爱这门艺术成为许多南音艺术家们共同追求的目标,也是艺术教育工作者义不容辞的责任.以下是我对南音艺术传承和创新的几点思考:

简介：自2002年元旦《南京零距离》扛出民生新闻大旗后，民生新闻就是中国电视新闻改革的重要内容。然而，以“南京现象”为代表的民生新闻引领中国电视新闻传媒两、三年之后．民生类新闻栏目在一定程度上陷入了“瓶颈”。

简介：为使秦腔艺术跟随时代的发展,吸引和争取当代青年观众,陕西电视台、陕西文化音像出版社、澄城卷烟厂联合主办“钟楼杯”秦腔卡拉OK电视大赛。参赛的人员来自各个行业,其中有8岁的儿童、80岁老翁。有的步行数百里赶到参赛现场。经过20余天的初赛、复赛,40名幸运者参加了决赛。省电视台在元霄节现场直播了大赛的盛况。其后,陕西文化音像出版社还专门召开了座谈会,大家

简介：艺术产品如何与演出市场接轨？在湖北省黄梅戏剧院近年来的发展上，我想可以诠释。

简介：2007中国戏剧舞台风光耀眼。观中宣部、文化部、中国文联并中国剧协主办的“五个一工程奖”、“文华奖”、“中国戏剧奖·剧目奖”获奖剧目、2006-2007国家舞台艺术精品工程入选剧目和众多文华编剧、导演、表演、作曲、舞美获奖人员，就会欣喜地看到2007年戏剧创作的大面积丰收和创作水平的整体提高。评奖、演出本身也给人留下较以往更新鲜、深刻的印象。

简介：近日，比利时巴可公司（“巴可”）在北京召开第三届创新·技术周主题活动。本届活动以“创新、科技、方案”为主题，由创新技术、平台分享和行业讨论三部分组成。除了展示前瞻技术，还开展了一系列合作伙伴专场讨论会以及3场专题研讨会，通过与数据中心工作组、《演艺科技》杂志社、迈点网等垂直行业机构合作，

简介：10月23日,歌剧《画皮》在上海东方艺术中心音乐厅首演并获得巨大成功。翌日,作曲家宝玉发了一则祝贺微信,其中一句很值得玩味：“回到常识就是创新。”说实话,我不太明确宝玉所说的“常识”是什么,故在此大胆做一个揣测：是不是关于“歌剧是一种以音乐为主要表现手段的戏剧样式”的基本界定？我不能确定。但我以为,对于歌剧艺术而言,这个基本界定或判断就是一个“常识”。

简介：在当代,文化的多元化时尚潮流不断发展,传统固化的刺绣工艺早已无法满足人民大众个性化、多元化的审美要求,因此,对于服装设计中刺绣工艺的创新应用已是大势所趋。本文在概要介绍刺绣工艺的基础上,对服装设计领域中刺绣工艺的应用现状进行了简要分析,并对服装设计中刺绣工艺的创新发展进行全面研究。

简介：2017年4月27日至28日,由中国艺术研究院戏曲研究所和山西省戏剧研究所联合主办的山西戏曲'新流派'创造经验研讨会,在中国艺术研究院隆重举行。这次研讨会是中国艺术研究院戏曲研究所承担的'中国戏曲‘新流派’系列研讨'的组成部分,旨在通过理论研讨的形式,对改革开放近四十年来具有流派创造性的戏曲领军人物和流派创造现象进行专题研究。这次会议北京方面和山西方面筹划很久,并且做了充分的前期准备,最终选定晋剧王爱爱、宋转

简介：李衍柱先生的《西方美学经典文本导读》（以下简称《导读》）已于2006年7月由北京大学出版社出版。全书在结构上．除序、引论和后记外，共分为十章，由朱立元先生为其写作序言。该书不是按照以往西方美学的编年史式的写作方法．而是以西方美学的经典文本作为研究对象，将宏观审视与微观阐发结合起来，并对许多问题提出了新的见解，令人耳目一新。

简介：北京戏衄艺术职业学院是一所有60年办学历史的艺术院校。2002年成立职业学院以来，坚持走演学研结合的高等职业教育发展之路，始终把“以服务为宗旨、以就业为导向”的指导思想贯穿在学院的各项工作之中，在秉承五十多年成功经验的基础上，在不断的探索和实践中，形成了“突出实践、以演促学、提高技能、面向就业”的高等职业艺术教学特色。

简介：“非遗”保护近年来深得国家重视,作为传统表演类非物质文化遗产中的地方小戏,其发展状况大多举步维艰。这类“非遗”想要传承的关键便是创新。政府的政策性创新是营造良好的传承环境,其自身的内容形式创新则是根本核心与源动力。

简介：传统戏曲生存艰难,是由多种原因造成的,其中最主要的原因即是戏曲自身没有及时完成向现代审美的转化。现在有些人以为传统戏曲就是夸张的脸谱,就是小嗓子演唱的声腔,就是杂耍,完全忽略了戏曲形式之内的生活内容和精神内涵,忽略了戏曲首先是用来与人沟通与人交流的文学艺术形式。上世纪八九十年代,戏曲曾经在一种共识之下积极发展,那就是"传统戏曲的现代化"与"地方戏曲的都市化"。现代化不是要颠覆传统藐视经典,都市化更不是要阳