简介:新中国成立后,随着时代氛围的变化和舞蹈专业水平的提高,传统民族民间舞在继承各民族舞蹈传统的同时,在身体语言的塑造力、艺术形象的创造力和舞台综合的表现力等方面,逐渐建构起其审美范式,并以此为载体与途径,追求深刻的人文内涵和精益求精的艺术境界,展现了更富有时代感、人民性的审美现代性特征。从历史发生的角度看,当代中国民族民间舞蹈的建构,是在新中国初兴的历史语境中,在苏联模式、专家系统、人民主体的共同作用下,以"舞台化"呈现出来的。在这个现代转型的历程中,著名舞蹈家贾作光先生对蒙古族传统舞蹈的"规范化"改造成为当代中国民族民间舞蹈重要的艺术经验和传统。
简介:本文试图通过考索“学”、“艺”,“创”三个关键词,使我们清晰地明确一所高等艺术院校应该具有的基本要素。即:通过建“学”而建校:通过树“艺”而立“人”;反之又通过立人树艺而建学。而这个过程则被要求充满“创造”,它意味着使世上本无有的东西生发;它使世上本已有的东西出新。“创造”精神应浸透在建学,树艺、立人的每一环节,这是一所艺术院校质量好坏、水平高低、层次深浅的试金石。然而,作为代表一个授业,解惑,传道的文化场所的创作又不能是随心所欲的,它必须处处体现其所建之“学”。这便是北京舞蹈学院的教育家艺术家的创造与其它领域艺术家不同的重要分水岭,亦是这里的教育家与艺术家不断面,临的建“学”重点和难点。在建学与创艺构成的辩证统一关系中,建立起舞蹈艺术院校发展的正确的方针与评价体系,这是笔者在校庆11台晚会中获得的感悟与发现——北京舞蹈学院的舞蹈教育家与艺术家们在50年实践中形成的某种精神“觉”“悟”,这亦是本文对其重要意义彰显的基本出发点。
简介:舞蹈学(海外教育)专业是中国舞蹈教育在培养方向上的创新,也是舞蹈学学科建设上的突破。本文以华侨大学音乐舞蹈学院为例,对舞蹈学(海外教育)专业的培养目标、课程设置以及对海外舞蹈师资素质的需求进行深入分析,指出当前舞蹈学(海外教育)专业发展中亟待解决的问题,并试图给出合理化建议,旨在使该专业能够更加明晰自身的定位和专业属性,根据海外需求,适时调整,从而更好地承担传播中华舞蹈文化、宣传国家形象、弘扬民族精神的重任。