简介：　　认识油画,就像认识一个民族一样,它具有很强的个性化的特征.作为西方绘画传统的经典艺术样式,从古典时期的油画到后现代时期的油画,都有着鲜明的个性,呈现出一种独特的艺术面貌.文化和民族的差异决定了我们的审美观和思想认识的不同.……

简介：网络的发展将人们带入信息化时代，艺术品也随之进入网络销售时代。如今，网络艺术品交易集中涌入拍卖领域。但在网络艺术品交易中“在线拍卖”只能作为其发展的一种模式，国外艺术品交易网站中的“艺术家社交与交易平台”、“艺术家众筹”、“艺术品委托定制”、“艺术品租赁”都可以成为与之并行的另一种发展模式，以满足人们日益增长的精神文化需求，从而也能推动整个行业的创新发展。

简介：俄罗斯是一个艺术极度繁荣的国家，其装置艺术、绘画艺术、舞蹈艺术、建筑艺术一直是各国艺术家研究的重点。而互联网的快速发展使得各国问的艺术交流更加频繁。艺术理论批评也伴随着艺术的发展而发展起来。艺术理论批评推动着艺术的健康发展。当代俄罗斯主要有现实主义艺术、观念艺术，其艺术传播媒介的画廊、展馆也比较发达。在艺术理论批评方面有有机批评学说，从19世纪一直到现在，都是一个有重要影响的流派。但是，总体来说，俄罗斯的当代艺术理论批评仍是朝着健康、生态的方向发展的，只有个别的批评家在现世生活中迷失自我，抛弃传统艺术审美观，但俄罗斯民族丰富的文化底蕴是很难被消解的。

简介：　　从工艺美术的产生,到现代艺术设计的形成,经历了一段漫长的历史时间.这个演变,不是简单的概念转变,而是从生产方式、审美情趣,到服务对象等各个方面的转变,是历史进步、社会发展的结果.……

简介：商业展示活动是一种效率很高的传播形式,可以快速地传递企业商品的信息,加强商品与客户之间的了解和沟通,在满足人们基本商品需求的基础上,展现企业形象,传播企业文化,引领大众的生活方式和日常消费观念,从而推动企业的发展。展示是流动的空间设计,企业产品只有在展示中,才能表现时空的概念。企业产品通过展示的空间环境,由理性到感性的思维创造,最终成功地打造出企业商品的个性化展示。企业利用多重展示空间形态,让人们从感觉和知觉上形成多维的空间感受,使人们从平凡中发现非凡的产品,从有限的空间里看到企业文化品质的无限。

简介：我们在日常的美术史阅读和撰写过程中,经常会碰到一些“熟似无睹”的问题,看似很简单,却并没有做过仔细的推敲.比如,我们经常在其历史年代不确定或含糊不清的时候为某位艺术家或某种艺术现象作出断定给出结论,称其为古代著名艺术家、抑或近现代、近当代、现当代艺术家.然而,若是判断有误,这种混乱的称呼往往会给人留下模棱两可的印象.因此,对历史年代的划分和考究,不光是历史学家乃至文学家需要探讨的问题,也是我们研究美术史、艺术流派、艺术家的过程中必然要面临和思考的问题.

简介：在经济、文化．科技高速发展的今天，数码艺术越来越受到人们的关注，数码艺术作品经常出现在博物馆．大型展览中，一些艺术收藏家也开始关注数码艺术。数码艺术以新颖、时尚和独特的魅力对绘画艺术形成了巨大的冲击。其实，数码艺术与绘画艺术应该能够共生，相互吸取营养，为艺术事业的繁荣做出最大的贡献。

简介：戏仿艺术是一种独特的艺术类型，它往往通过对前人艺术作品及其典型风格的戏谑性模仿和变形，达到一种讽刺目的。无论在西方还是在中国，戏仿艺术都是一种带有强烈后现代色彩的典型的艺术形式和文化实践方式，并逐渐成为当代艺术的主流形式之一。戏仿艺术与拼贴艺术既有共同的特征，也有差异之处。二者的共同特征体现在它们的寄生性、混杂性以及相同手法的运用上，而不同点则体现在互文与超文，喜剧性与非喜剧性，强烈的与淡化的主体性之间的差异和对比上。

简介：雪莱说：＂除了变,一切都不会长久。＂自然界生生不息,循环发展,万物都在改变。艺术更是如此,没有一成不变的艺术。艺术源于人类的生活世界（包括物质世界和精神世界）,艺术作品正是人类的创造物。艺术是一种＂有意味的形式＂,艺术的表现是一个漫长的过程。总之,艺术是＂行走＂的,是变化的,其本身又是丰富多样的,要坚持在对立统一中推动艺术的发展。

简介：服饰，在现代社会已不只是遮体御寒的手段，而是人塑造形象．显示个性、表现气质的工具。时代瞬息万变，服饰设计就万花筒般变换，让设计师大显身手。服饰设计栏目，将是研究者，设计师们纵论古今服饰的园地。

简介：　　波普艺术和奥普艺术都是西方现代美术思潮.波普艺术被称为"流行艺术",主要运用拼贴和复制的手法创作作品.奥普艺术被称作"光效应艺术",主要借助几何图形利用线、形、色的特殊排列引起人们的视错觉.波普艺术和奥普艺术之间的区别和联系,都不是绝对的,而是在相对的领域内它们之间有所异同.……

简介：西方自文艺复兴以后,17世纪英国物理学家牛顿发现光色变化的科学原理,后在色彩艺术上得到运用,到法国印象派时艺术家们对光色的理解达到顶峰,从而导致现代色彩艺术的产生。同时中国绘画从"随类赋彩"至各个历史阶段中的重彩、淡彩而发展成独具中国特色的水墨画。理论应与实践相结合。在基础教学上懂得光色原理,掌握色彩的基本要素,培养正确的色彩观察方法,才能更好地应用于写生与创作当中。

简介：完整完美地演唱一首歌曲,是一个综合的艺术创造过程。不光需要一套经过良好训练的发声方法和高超的声乐技巧,更需要有深厚的艺术文化修养。二者相互完美结合,才能使艺术创造精益求精,更加丰富艺术表现力。

简介：黎族是我国特有的少数民族，95％的分布在海南省内。黎族有着十分独特的艺术表现形式，纹面、制陶、织锦……，日常生活的点滴中无不凝聚着这个民族特有的文化风俗与艺术表现形式。它们因其特殊性而受人注目，因其与汉民族处于不同的发展时期而使人类发展历史在另一个维度得以某种程度的重现。

简介：苗族民间剪纸,是我国民间艺术中的瑰宝,它具有鲜明的民族风格和浓厚的生活气息,其造型大胆夸张和变形,生动有趣,并且带有意象化和理想化的色彩。

简介：众所周知,装饰艺术对于一个国家和民族来说具有非凡的重要意义,它体现了一个民族的文化和传统、文明和进步。如今已进入21世纪,我们应站在历史的高度,用审时度势的眼光,以装饰艺术工作者的责任感和使命感重新畅谈和体验古今中外的装饰艺术,去挖掘传统艺术的精华,让“古为今用,洋为中用”,把相互借鉴、共同提高、不断创新,作为我们的设计原则和宗旨,使装饰艺术更好地为生活和社会服务。

简介：剪影是剪纸的另一种表现形式，以轮廓和黑影揭示特征和表情。剪影的形象表现力取决于形象动作锐利而鲜明的轮廓。剪影的独特魅力在于含蓄、优美，在艺术手段多样化的今天，剪影没有默然退出艺术舞台，反而焕发了无限生机。

简介：本文分析了网络在当前人们生活中的重要地位，和网页艺术设计的相关概念，通过对中国水墨艺术的形式、设色和意蕴的认识，来探究中国传统艺术如何在现代网页设计的相互融合和运用，对如何更好地运用提出了自己的观点和方法以及需要注意的问题。

简介：时装画作为服装设计的具象表达形式，有着强烈的装饰性与设计表达性。而插画艺术从最初的辅助说明功能，发展为一个相对独立的艺术学科，也有着自己独特的形式特点。时装画艺术与插画艺术，无论是形式表达，还是立意立象上，两者有着千丝万缕的联系。

简介：　　随着社会的发展,人文素质教育在大学生的教育中越来越被关注和重视.艺术教育是人文素质教育的重要组成部分.国家对全体学生的艺术教育发展做出了规划.江苏的民间艺术丰富多彩,是大学开设艺术教育的宝库,在大学艺术教育中开设民间艺术课程,进行民间艺术的艺术实践,具有重要的现实意义.……