简介:【摘要】小提琴精湛的音准技术和优美的音色声音是每位小提琴演奏者一生不变的追求。通过对小提琴乐器长期的音准音色训练,最终能达到更高的水平。
简介:《九年义务教育物理教学大纲》增加了声学知识的教学内容,这对初中物理教师来说是新的尝试。其中“音调、响度和音色”的教学是个难点。我的教学设计是:1.复习本节必要的知识,提出问题,激发学生的求知欲和学习兴趣。2.从问题入手,转入课题,设计实验,引导学生进行观察分析。3.总结归纳本节重点内容。4.巩固练习。下面为讲课的具体内容。首先,我选了一首很优美的乐曲(轻音乐)作为本节内容的开始。在复习了前面学习的内容后用录音机播放给学生听。复习的知识是声音的发生——由于振动,本节课围绕振动的性质进行分析归纳。放录音的目的是吸引学生的注意力,强化课堂气氛,并为引出问题做准备。听完音乐后,轻松自然地问:“这首乐曲好听吗?”学生听完音乐也很兴奋:“好听!”进一步引导:“在日常生活中,我们周围有很多声音,有的很好听,如:刚才那首优美的乐曲,婉转的鸟鸣,悠扬的歌声,这些使人心情愉快的声音叫乐音。但声音又有不同,歌声中就有:男高音、男低音、女高音、女中音等,刚才那首乐曲就是有不同的声音组合成的。那么,声音有什么区别呢?”导出课题:今天学习乐音的三要素:音调、响度和音色。
简介:摘要: 近年来,文化社会迅速发展起来,在艺术表演中,音色的运用方式逐渐成为了声乐演唱中的重要组成部分。声乐的欣赏者可以更直观的感受到声乐的魅力,音色会使每个声乐演唱者的演唱存在一定的差异,音色所表现出来的声乐作品的内涵与理念会由于其表现形式的强弱产生较大差异,既能够让欣赏者感受到艺术的形象,同时也能够收获良好的艺术体验。具有专业素养的声乐表演者都会具有独特的音色特点,而其每个人对音色的理解也各不相同,优秀的声乐演唱者可以更好地运用音色,赋予整个声乐作品以灵魂,充分表达出声乐作品的内涵。本文从音色的概述入手,阐述了音色在声乐演唱中重要性,对音色在声乐演唱中的运用及表现进行了详细的研究。
简介:摘要: 音乐是听觉的艺术。我国钢琴学习者在音色控制方面能力极大的欠缺。这与中国钢琴基础教育过于强调力度、速度有着很大关系。本文论述触键的力度、速度、音阶基本练习如何来控制音色;为培养良好的听觉习惯和审美情趣打下基础。