简介:从西方美术史中我们可以知道,白架上绘画诞生一直到现在,油画作品大都具有商品化倾向,只不过时代不同,表现的方式也不同。早在文艺复兴时期,多数画家为教皇或皇家的宫廷服务。油画作品的商品化表现为教皇或封建的贵族成为画家的赞助人。要求画家为他们作画,为他们服务,而由他们供给画家从事艺术创作的必要的条件和环境。如罗马派的拉斐尔,1508年来到罗马为教皇工作。于是从1509年起,就产生了他在教皇宫一系列伟大的壁域作品:如西格纳士拉宫的《雅典学院》;德利奥多洛宫的《巴个山那的弥撒》:英生道宫的《巴尔哥之火》等等。除此而外,还画了许多肖像和宗教题材的绘画,如《教皇朱理二世像》等。当1511年在他完成第一宫的壁画后,拉斐尔受到教皇的宠遇而成为罗马上层社会的红人。许多贵族、银行家等显贵们纷纷来他的画室订购作品,因此拉斐尔的经济状况特别宽裕,这与他一系列优秀作品的产生有着密切的关系。他不但是以其优美而纯熟的技巧成为文艺复兴时期的艺术大师,而且更以其作品产量之高成为当时罕有的绘画巨匠。
简介:进入新世纪,准中产阶级或中产阶级们一味追求高价物品,强调消费的中心化和政治化,使得消费成为个人身份的表征,购买力成为地位、品位以及时尚的语义所指.消费社会运作结构善于将人们漫无边际的欲望投射到具体产品消费上去,使社会身份同消费品结合起来,消费构成一个欲望满足的对象系统,成为获得身份的商品符码体系和符号信仰的过程.由此使得大众彼此模仿攀比,进入一个高消费的跟潮的消费主义状态.大众在模仿他者偶像之中"挪用"他者的形象,这种消费式的模仿将权力视觉化,或者将话语权力的表征表面化和消费化.本文从学术前沿的角度,分四个方面讨论东方消费主义问题:准中产阶级的浮升与消费政治凸现;东亚消费主义背后的西方文化意识形态进入;消费主义"身体"扩张与全球同质化潜在逻辑;媒体消费主义中的当代中国文化立场.