简介：教学模式，目前在国内外始终没有统一的概念，这是-由于在不同的角度的、不同的层面存在差异。当然，即使是同一个学科教学模式其种类也是纷繁复杂的。美国的著名教育学者乔伊斯和韦尔在他们的著作《教学模式》一书中有如下定义：“教学模式是构成课程（长时间学习的课程）、选择教材、指导在教室和其他环境中教学活动的一种计划或范型。”

简介：自20世纪90年代至今,中国教育体制经历了一个循序渐进的变革时期,"素质教育"这一理念已日渐深入人心。它作为我国基础教育改革的思路已被确立。

简介：本文围绕艺术设计专业设计素描教学模式的定位问题,通过对普通高校和专业院校在设计素描教学不同现状的分析,树立教学体系建设要以教学对象为中心,为教学对象服务的教学理念,提出以艺术设计专业方向性来定位普通高校设计素描教学模式的观点,同时阐述了个人在实践教学过程中的一些教学思路和教学见解。

简介：自从我国制定实施素质化教育方针之后,国家开始逐渐加大对高校公共音乐等艺术课程开展工作的重视力度基础上,做出愈加明确严格的指示。可现实中,许多高校领导仍旧对公共音乐艺术教育工作不以为然,使得这部分课程发展前景极为不乐观。在此类背景下,引发了对高校开展公共音乐艺术教育的现实意义、当前我国普通高校公共艺术教育工作规划布置的实际状况,以及日后富有针对性的改善策略等相关思考。

简介：音乐教育作为审美教育的重要途径和高校校园文化的重要组成部分,在大学生的成长和学习过程中扮演着不可或缺的角色,对学生的完美人格的塑造起着重要作用。音乐欣赏是音乐艺术活动中非常

简介：传统的古陶瓷鉴定,是古陶瓷收藏者必须苦学的基础课程,也是成为古陶瓷收藏家必须过关的终极功课,唯有过了“以标准器识年份”这一关,才能个人独立上古玩市场辨真伪淘宝,才能为他人鉴定高仿品真伪并进行美学、工艺,历史、文化之学术研究。不少古陶瓷收藏爱好者,“以标准器识年份”这门基础功课没学好、学扎实,就以一知半解的陶瓷鉴定常识上古玩市场淘宝,或掺杂淘进众多赝品,或血本无归。

简介：视唱练耳课，是普通艺术院校音乐专业学生必修的专业基础课。这门课程包括三个互相联系而又互有区别的内容，这就是视唱、听写和听觉分析。要完成这三项教学内容，教师需要用充实而系统的教材，科学的教学理念，灵活的教学手段和方法与一定的教学时间，使每位学生能看谱（唱各个调上的单声部与多声部旋律），能够准确地或比较准确地听写出规定调性内的单声部旋律片段和具有曲式规范的完整旋律，能够听辨出大、小、增、减各类音程和各类大、小、增、减三和弦和四类七和弦及其转位。上述这些都是在钢琴的音响上实现的。由于学生的音乐素养不同，所以不可避免地存在接受能力和理解能力上的不同。许多学生对视唱练耳课有惧怕的心理，一上课就紧张，尤其是成绩不好的学生更是害怕老师在课堂上的提问。这些问题的产生固然有学生的音乐素养较差的原因，但更主要的是教学理念上存在问题。

简介：以戴爱莲为代表的中国芭蕾舞艺术家,积极倡导在新建立的歌舞艺术表演团体中,将芭蕾作为培训演员的必修课,自此之后,芭蕾这一欧洲古典舞蹈形式,以其优雅的体态和科学、完整的训练方法,逐步被我国各大舞蹈院团所接受。目前,绝大多数普通高校的舞蹈专业都会安排学生在一年级时开设'芭蕾基础训练'这门课程,目的在于让学生在塑造优美形体的同时能够为更加科学、合理的提升身体素质、增强技术技巧能力以及表现力等方面打下坚实的基础。

简介：关于身体审美的具体标准往往建立在某个时代的大众审美基础之上,只不过有些标准却可以穿越不同的时空.唐朝以女子丰腴为美的审美观并没得到延续,米开朗基罗肌肉男式的雕塑风格却长盛不衰,而达芬奇那幅蒙娜丽莎的神秘微笑一直在吸引着后世人们不断的追崇和猜测.即便如此,随着不同时期艺术观念的演变,还是出现了诸如小胡子版或卡通版的蒙娜丽莎,这恐怕是达芬奇先生当年无论如何也不会想到的——而最适合夏天的,应该还属短发版：清爽妩媚的微笑里透露知性和干练的一面.

简介：绳子（艺术/生活一年表演,1983-1984）是行为艺术家谢德庆最为人知的五件一年表演作品之一,其余四件分别为：笼子（1978-1979）,打卡（1980-1981）,室外（1981-1982）,不做艺术（1985-1986）.在这件行为里,谢德庆和女性艺术家琳达·莫塔诺在腰间用一条8英尺（约2.4米）长的绳子绑在一起,包括外出、休息、洗刷甚至上厕所,绳子都不能解开,在那一年里,两人几乎要时时刻刻面对对方,——也许只有在睡眠时才可以暂时的不用考虑,但也保不准他们会偶尔出现在彼此的梦里,因为在这个行为结束后,他们都觉得个人隐私严重被侵犯,受够了彼此,甚至互相“仇视”.

简介：在很多艺术院校的教学中，版式设计课程一直是平面设计专业的专业主干课程之一，它是在对空间、形态、色彩、力场、动势等设计要素和构成要素认知和研究的基础上，对这监要素的组合规律、对他们的表现可能性及其与表现内容的关系进行全面的学习研究，为以后的专业设计课程，如包装设计、招贴广告设计、企业形象设计（CI）等课程打下基础。

简介：在社会分工日益分化的当前社会,各行各业、各学科之间的融合逐步深入。就体育和艺术来讲,二者看似并无关联,但其实本质上有着共通之处。这样的融合给我们的实际生活和学习带来了一些影响,本文从学校教育的角度入手,对艺术与体育的融合教育展开探讨,分析找到体育与艺术融合的最佳方式,以推动我们的教育持续进步。加强大学生素质教育是21世纪高等教育的重要任务。教学内容和课程体系的改革对保证这一任务的完成具有重要意义。

简介：“逸品”一词第一次独立出现是在《梁·武帝纪》中,书中记载：“六艺备闲,棋登逸品。”①那么,在此之前“逸”与品鉴之间到底经历了一个怎样的发展过程呢？尤其是它又是如何进入书画的品鉴之中的呢？由于逸品（格）是我国古典书画史上的经典理论,因此系统研究“逸”与“品鉴”的渊源联系,极为重要。

简介：东方艺术·大家：雕塑是以空间为基础的艺术，您如何理解空间这个概念？

简介：契斯恰柯夫素描教学体系在我国美术院校素描教学中长久以来一直占据着主导地位,面对当今艺术百花齐放、百家争鸣多元化的格局,素描教学与表现技法的单一性,早已不适应当今艺术的发展,亟待改进。在素描教学中打破原有的单一绘画表现形式与表现技法并突破表现题材的限制,了解掌握不同的绘画表现形式与不同的表现技法,建立符合时代要求的素描教学体系,是迫在眉睫的首要问题。

简介：“高雅文化：普通观念回顾展（1969-1994）（HauteCulture：GeneralIdea,ARetrospective1969-1994）”是加拿大艺术团体“普遍观念”（GeneraIdea）的首次回顾展，

简介：在传统中国画与现代学院教育体制的冲撞中，中国画专业的课程设置就显得颇为关键。她直接关系到中国画身份的确立以及如何让学生去更好的理解、学习中国画。但目前我们中国画专业的课程设置与她本身略显偏颇。不够完善。本文以画史、画论课程的缺失为切入点。来探讨传统中国画在现代学院教育体制下如何发展、完善自身。

简介：构成设计是设计类专业的重要基础课程之一,是引领学生走进设计领域的起点。由于新材料、新媒介、设计新思潮和新教学模式的发展,传统的构成设计教学体系已不能充分适应现代设计类专业教学所面临的新问题,沿袭多年的构成设计教学体系面临改革和创新的要求。本文以环境艺术设计专业为例对构成设计教学创新进行探讨。

简介：企业标准色是视觉形象设计中的关键要素,在企业形象推广中具有不可替代的作用。文章从标准色的情感、心理感应和适合性等方面进行分析,探索在视觉形象设计中最具表现力的标准色,使标准色的应用表达更为准确。

简介：黄梅戏青衣的塑造,既要符合其共性审美需要,又要深刻认识其差异性,只有这样,才能谈得上塑造出＂小剧种不小人物＂的现实性和可行性。为此,作为一名青衣演员,除了要有娴熟的技艺,还要有加强自己的人生修养。