简介：

简介：由于历史的惯性作用,一提到端公二字,人们便谈虎色变,想到的自然是过去那些装神弄鬼的乡俗巫师。、然而,当我们以历史唯物主义和辩证唯物主义为指导,深入到端公实践活动中作实际的调查后,则发现,端公及其行为,还潜藏着鲜为人知的另一方面。很难想象,端公竟然还是粉墨登场的演剧能手;那香烟缭绕,酬神驱鬼的祭坛上还包容了相当丰富的艺术因子。其中,使人叹为观止的首先就是丰富多彩的面具造型艺术。

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简介：明朝弘治十年（1497年），广东韶关为纪念宋代郡守余靖修建了一座“风采楼”，有人作诗赞日：“更加风采动朝端”。我不知道诗作者是谁，但这诗句却为粤北名城韶关增添了动人的“风采”。

简介：目前,移动网络技术升级发展,服务费用不断降低,影视剧投资竞争难度与风险加大,影视版权政策持续收紧,这些外在条件令网络视频的生产与传播获得了前所未有的机遇。2014年开始,“网络剧”这个依赖于网络平台并日益向多屏渗透的大众文化现象迅猛生长,从叙事、生产、观看行为、营利方式等方面改变了传统电视剧的僵化模式和垄断格局。

简介：<正>一盛情——这个东西可感而又可怕,它能逼你去做一件力难胜任的事情,你还无法推辞。我就是这样接受了向北大荒进发的任务。很不轻松,却又是一次接受“再教育”的机会。我对北大荒完全陌生,既感受不到它的“荒凉”,也体味不出它的“神奇”。但对于从北大荒崛起的文学高地并不陌生,在这个高地上站着一批年轻精壮的战士,他们是:梁晓声、肖复兴、陆星儿、陈可雄、张辛欣、张抗抗、陈爱民、何志云、刘进元……,把他们的名字都列出来,也许够一个加强排。这批各具才情的作家,年龄大多在三十岁左右,都曾在北大荒当过兵团战士,把他们一生中最富于幻想的那段青春年华给予了北大荒。他们在北大荒认识了生活,认识了人生,认识了自己。十几年前谁能想到,一

简介：第十九届中国上海国际艺术节期间,恰逢党的十九大胜利召开。在中共上海市委宣传部、上海市文化广播影视管理局整体策划、组织、推进下,上海艺术家创作并展演了本届艺术节开幕式大型交响合唱《启航》、上海美术作品展＂从石库门到天安门＂、诗歌朗诵会＂从石库门到天安门＂。

简介：在卡夫卡笔下某个平凡至极却又有着历史意义的早晨，旅行推销员格里高尔萨姆沙从噩梦中醒来，发现自己变成了一只硕大的甲虫。

简介：人类对“影子”的认识及古代方士的“弄影术”，被视是我国影戏的远源，而佛教文化则是其近缘，人们或以为它脱胎于僧侣俗讲，或以为它蜕变于佛徒的“以影说法”。但笔者以为出现于辽、宋时期的“手伎”表演，对影戏的形成也应有重要影响。“手伎”、“手影戏”的谐谑表演，与“以影说法”、元宵“灯影”扮故事及傀儡戏等相“磨合”,大致在唐五代至宋初形成了中国影戏。

简介：　　1《奥非莉哑》　　威海路20号的院落里是一幢老旧的两层小楼,在1930年代的上海,它是赌马场的马夫们歇脚之处,楼内有一座黑铁旋梯,沿着它婉蜒而上,楼上一端有间带壁炉的小办公室,墙面斑驳,而且光线昏暗,从1990年开始,这里就成为了孙良的画室.他在这里画出的第一幅画就是《奥菲莉亚》(Ophelia),现在这幅画已经被视为他表现主义风格的代表作.……

简介：　　坑道、沉舟、断壁残垣………这些历史的证据在反复的涂抹、覆盖与堆积中隐没又突显;恢宏的场景、浑厚有力的色彩和形体、迅疾的笔触、被笔触拆解的城市………这一切在画面上汇聚成一组组史诗般壮阔的景象.1995年开始的四年时光里,许江创作了、、等一系列巨幅油画.……

简介：戏剧无处不在。它发生于人类儿时的游戏活动。游戏中就已经包含角色分配、剧情设计等戏剧要素。当它成为一种职业选择时，便成为既折磨人又成就人的事业。如果能够真正贴近它，它便是最大程度解放演员天性、释放演员潜能的凭借。但是，戏剧并非演员的专利，它属于我们每个人。它等同于我们的精神信仰、相当于治病的良医、精神的导师、自我发现的镜子。它就是人生。

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简介：＂思辨唯实论＂近年来已成为艺术理论的基石。然而鉴于对社会问题的忽视以及它所持有的科技和物质决定论的倾向,它仍然广受人文主义和左派传统代表的批评。《思辨（＂未来是____＂）》一书并非如其题目所指向的那样是一本思辨唯实论专著。而是在此基础上更进一步,使用思辨性的语言来探讨左翼艺术阵营的政治项目。这本书由评论性刊物《三层顶》出版,后者称自己的出版物旨在＂减缓互联网的步调＂。

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简介：早在殷周之占筮与星象学中，先民们便形成了最初认识世界的思维模式，其中便有了“象”的雏形。“象”在中国文化中既可以指自然的物体形态，同时也是一个哲学概念。

简介：上一期我们看到了食物日记，这期继续延续“食物”这个主题。我们找到了葡萄牙艺术家VictorNunes所创作的食物绘画，这些都是我们日常中随处可见、随手可拿的。随意的混搭与天马行空的想象，食物配搭着绘画，你也赶紧来尝试一下吧!

简介：注重展览的服务性和研究性炎炎夏日，走进北京画院美术馆，一片清凉不期而至，正在展出的是“走向自由——古元艺术的内在精神”。“什么是自由？什么是艺术的自由？什么是古元艺术的自由？在这里我们与您一起思考……”——投射在展厅地面上的这几排字很抓人，让人有一探究竟的愿望。

简介：＂在一个二度平面空间中通过经营一组形象或形状的比例、位置层次关系而建立起一个和谐的画面是最基本的创作步骤。＂西方称之为＂构图＂,中国称之为＂经营位置＂。中西方艺术是产生和成长于不同的文化土壤之中。在人类的幼年时代,人们对自然的认知是相同或相似的，但随着人类在不同文化土壤中的深入发展，中西方艺术也渐渐拉开了距离，形成了完全不同的两个艺术体系。

简介：书画同源问题的研究,关乎中华艺术的准确定位和人类优秀传统文化的继承与发展。学术界对书画同源问题长期存在认识分歧,赞成书画同源论者往往从考古学研究成果和书法对绘画的影响这两个角度,论述二者的彼此相通之处及其同源异流的特点;反对者则认为书与画两种艺术除了工具和创作手法相同或近似之外,几乎无法证明二者有其他共同之处,有的甚至认为书画同源论“似是而非”和“毫无根据”。这些分歧的根本原因在于：中国文字之源至今还是个谜。本文立足于现存古典文献中有关书画本源问题的重要论述,尝试将海德格尔关于“艺术作品的本源”理论与我国“书画同源”理论进行比较分析,在阐释海德格尔的艺术观点和哲学理论的基础上,揭示东西方两种理论之哲学意涵的内在一致性,并由此洞悉古人书画创造之初衷,破解书画艺术的同源之谜。