简介:清末内忧外患的社会局面使得不少有识之士远赴欧洲参观考察,考察者著述中关于西方国家学校美术教育的相关内容成为当时国人了解新式学校美术教育的重要资料,也对清末中国学校美术教育制度的确立和近代化转型产生了一定影响。本文通过对欧洲考察者著述中相关内容的整理、分析,探讨其历史价值和意义。
简介:课程资源的开发与利用是当前课程改革的亮点,也是大学公共美术课程研究与探索的新的切入点。本文阐述了大学公共美术教育开发与利用上海文化历史记忆的现实意义,分别从上海文化历史的传承与保护、美术教育课程体系、教师专业成长与发展以及大学生人才培养的视角进行分析,了解上海地区大学公共美术教育课程开发与利用上海文化历史记忆的独特价值。
简介:我的创作以整个重庆的历史演变为背景,以不同的视角,用艺术的方式去诠释。用元素的分解重组,或是直观的,又是全息的,借用"全息论"的说法(即"机体的每一个局部都是整体的缩影,贮存着整个物像的全部信息"),每一个元素都像是社会机体的一个切片,以这个角度展现出的若干镜头,来体现城市的演变和发展,而城市的历史发展和演变恰恰是这城市最重要的财富。重庆大轰炸是重庆这座城市最重要和不可磨灭的历史,这一段
简介:儿童形象的民间泥塑,又称泥娃娃、泥孩儿,是各地民间泥塑的主要品类.它不仅是儿童玩耍的亲密伙伴,还是人们乞生贵子、求福纳祥的愿望载体.江南泥孩儿历史渊源悠久,内涵丰富,反映了江南地区的社会发展与文化变迁的历史进程.
简介:设计批评的理论形态的成长伴随着现代设计的发展而逐渐成熟,然而在此之前,东西方都有值得关注的设计批评的历史传统.中国的设计批评的历史传统更有其特色.构建完善的、具有本土特点的设计批评学体系有赖于我们对传统设计批评资源的开掘和研究.
简介:鞋垫,日常应用之物,历经千年演变,具有相对稳定的形制和多样变化的纹饰.鞋垫纹饰的设计因垫在脚下的功用,可谓不为视觉的视觉艺术,设计的独特性及用心之处均体现于此.本文通过田野调查、相关文献研究并结合图像学方法,对不同历史背景下鞋垫纹饰衍变的造型轨迹进行分析,透视民族发展的历程.
简介:本文从楚图腾——凤的现代设计语言视角出发,对凤的文化价值、艺术价值、应用价值三方面进行分析,站在符号学的角度去重新审视楚图腾的造型特点,找出其在现代设计中的运用规律,并从现代设计语言的角度探讨楚图腾的创新应用途径.
简介:中国书法具有悠久的历史和深厚的文化内涵,但这份经典的"文化大餐"千百年来却只属于中国或一些和中国文化有渊源的东方民族。当下,书法在国际上的影响还不及中国音乐、舞蹈和绘画等艺术形式,原因在于中国书法"和而不同"的民族异质性。"中国现当代书法的西向传播经历了以蒋彝为代表的‘自说自话’、以熊秉明为代表的‘引西润中’和以学院派为主的‘中西互渗’三大阶段,当前,中国现当代书法西向传播的最新基础为中国专业书法教育体系。"[1]在中国现当代书法史上最早向西方异域文化地区传播书法的学者是蒋彝先生。
简介:明清流派白文印创作的探索以赵孟瓶、吾丘衍为代表的元代文人艺术家倡导白文宗汉,
简介:本文在解析废弃矿区特征的基础上,构建废弃矿区再生设计的生态价值观,并从场所精神的挖掘、工业遗产再利用、受损地表再生设计三个方面剖析了生态价值观视野下的环境再生设计思路,探寻了科艺结合、协同创新的废弃矿区综合治理方法.
简介:历史是发展的,时代是进步的,自中西融合以来,对”写意”的理解不应仅仅限于在中国传统文化的内部探讨,应吸收和借鉴西方绘画元素而具时代精神。因此,无论是从文艺的责任和任务来看,还是从文艺本身发展来看,关注艺术与时代生活的密切关系,关注艺术的历史实践性和历史逻辑性,使艺术达到“刚健、笃实”的现实主义和理想主义兼容并包的境界,是我们当下艺术创作、艺术思维以及对艺术概念的运用需要考虑的一个重要方面。
简介:本展的缘起2012年8月,借"中德文化年"在德国举办的东风,我与德国学者阿克曼先生共同策划的"墨变:中国当代水墨艺术展"在德国汉堡美术馆成功举办。由于这个展览既集中展示了与中国文化传统或当下现实有密切关联的一批当代水墨作品;又显示了与西方当代艺术大不相同的面貌,所以受到了广泛的关注与好评。[1]记得在一次交谈中,旅德艺术家单凡先生向我表达了如下意思,即一方面对本展给予了高度评价;另一方面希望我以后能继续介绍一些高质量的中国当代艺术展到德国来。而且,他还专门谈到了戴汉志、岳恒与史密特于1993年策划的"中
简介:当前,很多网络艺术家的作品停留在制造互动虚拟视觉与特效的表象层面,其形式多为形态的仿效而往往忽略文化意涵的表现,无法透过该设计以提升生活文化,这成为整个中国网络艺术发展的瓶颈.因此,开发强调文化价值与具有民族特色的优秀网络艺术作品,已成为设计过程中的关键.本文以“荫馀堂”网站为例,深入探讨网络艺术作品如何呈现深刻的文化内涵并实现人与网络的和谐、互动.
简介:在纪念抗日战争胜N68周年的日子里,由杨尧先生一批油画新作组成的、规模虽然不大但是主题十分鲜明的展览在国家美术殿堂——中国美术馆,与公众见面,非常有现实意义。我们通常说,美术作品除了以美学形式感染人之外,更以它的主题、内涵和意境引发人的心灵共鸣。
简介:导言第一部分迪德里希·戴德里克森[DiedrichDiederichsen]在发来请我参加这个研讨会的的邀请函中本意希望今天的会议“专用于辩论”,并且将克里斯多夫·考克斯[ChristophCox]和我在这次研讨会中的角色分别定义为“演讲者”与“回应者”。
清末欧洲考察著述中的西方学校美术教育及历史价值
大学公共美术教育资源的开发与利用——寻找上海文化历史记忆的价值研究
历史的演绎
江南泥孩儿历史渊源考略
设计批评:从历史形态到理论形态
“垫在脚下的历史”——民间绣花鞋垫纹饰衍变解析
设计语言视角下的楚图腾价值
中国书法普世性价值探析
明清流派篆刻艺术价值再认识
基于生态价值观的废弃矿区再生设计之路
当代写意油画的文化自觉和理性的价值回归
开启“再中国化”的历史进程——关于“西云东语:中国当代艺术研究展”
网络视觉艺术形态与文化价值的开发——以“荫馀堂”网站为例
写实性与象征性的叠印,塑造性与书写性的结合——杨尧的历史情怀和艺术追求
请告诉我房东不要指望今后的房租因为阿达利的剩余价值生产信息经济论只有在我家庭工作室的租金及其他使用价值等于零时才成立