简介：世称“海滨邹鲁”的潮汕平县,大海环绕,韩江长流,“潮去潮来洲渚春,山花如绣草如茵”(许洁),地灵人杰,精英辈出。生于斯长于斯的杜应强,满载着天然的风土乡情步人中国当代水墨画这一文化圈,并且显示出他自己特有的风姿。他的艺术特色——空灵而意远,优美而隽永,乐韵诗情,中和适度,令人感到清新。杜应强在80年代后期的起飞引人注目。在探索情态美,结构美,对称平衡美中,他着眼于艺术整体,进行整体把握,追求整体之美,整体之真,实现了

简介：　　吴门,古地域名称,指今天的苏州市及其周边地区.千年寓庶,人才辈出.自晋至清,这里孕育著名的画家一千二百位之多.明代一朝便涌现出了八百余名画家,并且形成了中国历史上最大的画派--吴门车派.本文就将以苏州地域为基点论证苏州的商业经济对吴门画派产生的影响.……

简介：１０年前,“女画家的世界”曾引起不小的轰动。那时,她们还是意气风发的少女,刚刚踏出美院的校门。历史也恰恰是在一个转折的临界点上,从８０年代的计划经济转向９０年代的市场经济,从理想主义转向个人经验。“女画家的世界”在某种意义上说超越了性别,她们表现的并不是女画家眼中的世界,更多的是那一代人眼中的世界,尽管她们也是以女性的眼光,画出了女性的艺术感觉、生活感觉和生活世界,但这个转型期的生活世界和经验世界比性别的经验更加重要。因此她们代表了一种新的共同经验,一种新的眼光和新的潮流。她们被称为新学院派,新生代,……,那个展览和９０年代初的其他现象一道,预示了整个９０年代艺术的发展趋势。差不多过去了一个１０年,又是一个“女画家的世界”,在这１０年中,社会发生了社会,艺术潮流发生了变化,艺术本身的存在方式发生了变化,对于艺术的评价也发生了变化。其中最重要的可能是最后一点,即艺术的评论,在这１０年中,对于女艺术家来说,身份的批评或女性艺术的批评使女性艺术本身有一种不可归复性,尽管“女画家的世界”中的大部分画家都不在潮流之中,但人们观看她们的眼光已经发生了变化。关注女艺术家...

简介：问：请您谈谈装饰艺术设计教学体系的发展。答：广州美术学院是先有漆画，再有装饰绘画，然后再到装饰艺术设计的。1986年的时候已经有装饰绘画专业方向了，九十年代中改为装饰艺术设计。装饰艺术设计是从漆画起步，漆画和油画、版画、水彩画是一样的类型，只不过所用的材料不一样。漆画工艺复杂，有深厚的传统，用这种艺术表现形式做装饰有它独有的长处，比如漆画的用色比较单纯，它的形式美感带有一定的装饰性等。

简介：书籍是一个立体的、多面的、动态的整体空间,在设计中要充分重视对设计的秩序、空间、时间的驾驭以及对视觉流程和审美心理的把握,给读者营造出愉悦的视觉空间。

简介：当今随着物质生活水平的提高，文化和审美需求也越来越受到重视，并向精致化过渡。在这样的发展进程中，作为书籍整体装帧设计者，除了对艺术性的考虑之外，还必须理解一本书的精神内容，从而把书籍的内容实体和物质实体充分结合。这不仅是社会发展及工艺技术发展的需要，也是建设“以人为本”的社会的必然要求。因此，设计者应该在工作中充分重视和加强这方面的研究。

简介：

简介：十年以前我曾经提出这样的观点,我们已进入自动社会,我们的时代已经落入一种巨大的"象征苦难",这种象征苦难将导致对欲望结构格式的摧毁,也就是摧毁力比多经济。现在投机式的经营已经一统天下,正在系统地摧毁我们的个人化冲动,这种冲动的消失剥夺了所有相关联的事物,个人的感性生活永久地被大众媒体所控制。"象征苦难"和对欲望的摧毁既与经济相关,也与器官相关,它既事关消费模式,也事关那些捕捉和驾驭消费者关注的工具,而且最早是在20世纪初由文化工业和大众媒体来实施的。大众文化的市场营销绕开和短路了消费者动手制作的知识和用来生活的知识,消

简介："消费社会"如今已经成为人们表述当下社会使用频率极高的一个词语。由于科学技术的进步和传播媒介的普及,消费无孔不入地渗透到社会生活地各个层面。也正是消费物质商晶动力的支配性和渗透性,使得社会中的任何领域都不能远离它而独立存在,文化艺术活动当然也无例外。影视作为人们熟悉的一种文化形式,不仅承担着对生

简介：本研究通过历史文献研究与田野调查的研究方式,归纳整理出鼓浪屿社区完整性主要价值包括:(1)社区功能的完善;(2)社区文化的齐全:节日礼俗、邻里关系、市民素质、宗教与音乐融入社区、社区中文化的交融与共存。最后是针对鼓浪屿文化遗产保存社区整体性重要性的总结,包括(1)居民之于社区整体性的重要性;(2)社区整体性之于文化遗产保存的价值。透过对鼓浪屿社区完整性的价值分析,在后续研究中有助于明确鼓浪屿文化遗产中存在的问题及提出对应的保存策略。

简介：1972年,迈克尔·巴克桑德尔[MichaelBaxandall]继他的《乔托与修辞学家》[GiottoandtheOrators]之后发表了第二部著作《15世纪意大利的绘画和经验:绘画风格社会史入门》[PaintingandExperienceinFifteenthCenturyItaly:APrimerintheSocialHistoryofPictorialStyle],他从艺术社会及经验等诸多方面的关系着手,又一次将艺术与社会的关系问题摆在了人们面前.传统的史学,从古希腊时代的修昔底德到19世纪的兰克,都将历史局限于军事和政治的范畴内,艺术更是被人们遗忘的角落.布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》的问世,使文化史崭露头角,但受传统观念的影响,布克

简介：美学家们在谈到审美判断的多样性时,常常引用“趣味无争论”这个俗语,也就是说每个人都有自己的欣赏口味.对美的判断有自己的标准,但是这个标准常常是相似乃至相同的,因而又体现出审美判断的同一性.这个同一性往往又取决于它的社会属性。因而不同的社会在不同的历史时期就会对审美对象作出不同的判断。

简介：在社会经济高速发展的今天，设计的重要作用已经引起越来越多的重视。对于和社会经济、科学、文化有着密切关系的设计而言，更加关注人与人以及人与物之间的关系，为设计的发展提供了更广阔的空间。社会是设计的背景和土壤，它是设计产生的源头，设计的社会价值是设计和设计文化对于社会的积极作用。因此，“设计行为是个人的活动，同时又是社会性的活动”。

简介：在现代生活中，平面广告的存在方式已呈更加多样化的趋势，说得夸张点儿，或许在你不经意地放眼一瞥之间，就能触碰到广告人精心设计的“陷阱”。在繁华的商业区最级显露出这种被平面广告作品“包围”的痕迹，大到街边缤纷的霓虹灯、品牌广告，小到实场内外悦目的招贴和POP广告，更不用说那些随处可见的商品包装、宣传折贡。

简介：“指事绘形,可验时代”是说绘画作品往往反映出一定的社会生活,故“孔子观乎明堂,睹四门墉有尧舜之容,桀纣之象,而各有善恶之状,兴废之诚焉.又有周公相成王,抱之负斧扆南面以朝诸侯之图焉.孔子徘徊而望之,谓从者曰:‘此周之所以盛也’……”在中国绘画史上,人物画一直肩负着“成教化、助人伦”的重要使命.因此,存世的人物画中,有许多是表现贤王顺后、忠臣孝子、烈士贞女形象的作品.有唐以来,人物画的创作出现了一些变化,重教化的名臣以及历史人物肖像虽然仍受重视,但画家模写的对象日趋转向一般人像,尤其是向仕女画像倾斜.特别是盛唐时期的艺术家,在尽情地享受充裕的社会财富和丰富的文化养分的同时,创作了一些贴近生活,表现世俗审美情趣的作品.盛唐画家张萱正是一位代表唐代“绮罗人物”画风的开派性人物.

简介：建筑遗产整体性的概念．是世界文化遗产保护组织在经历了多年的发展之后提出的一项基本原则．对整体性原则的分析和拓展可以提供政策及技术导向，并明确建筑遗产的保护过程和目标，同时为中国文化遗产保护工作与世界文化遗产工作接轨提供一条最为基本的原则。

简介：

简介：我们一谈到了解艺术这句话，就从很简单的问题谈到很复杂的问题上来了。但是我们研究艺术的人，应当首先决定我们的态度，我们从事艺术上之创造。空间是为艺术的还是为社会的呢？从前欧洲的学者在艺术上争论之点，总离不了“艺术的艺术”和“社会的艺术”两方面，极端争执，视为无法调和，而变成两不相容之态度，其实这种过于理论的论调，愈讨论愈复杂，如同讨论美的问题，

简介：一、广告形象广告在最原始的阶段，以简单的文字招徕或沿街叫卖的方式进行，现代的印刷广告才逐渐地结合了图案、图画和照片。人类社会进入市场经济以来，广告形象已不完全是“文学形象”、“人物形象”，它是工业文化的产物。广告形象指的是一种“类象”，意味着一种现实的非现实化，一种现实的虚无化，它代表着一种观念和意识对人有意识或无意识的冲击。

简介：人们在研究书法时，只着眼于社会对书法的影响，而将书法对社会的影响置若罔闻，颇有偏面之嫌。今对明代书法对社会的影响进行研究，以作引玉之砖。书法对吏制的影响。明代有以书取仕制度，且涉及的面很广，中书舍人是明代以书取仕的代表。明代书法对社会文化的影响。(1)对文学的影响。书法的发展变革影响着文学的变革，出现以书论文状况。(2)书法对绘画的影响。明人喜欢以书论画；明代写意画的发展与书法的作用分不开。明代书法对社会习俗的影响。(1)皇帝习书。(2)职业书家的兴起。(3)春联的产生及普及。(4)书法与装饰。(5)其他。