简介：李嗣真（——696），字承胄，赵州柏（今属河北）人，一说滑州匡城（今属河南）人。武则天永昌中任右御史中丞，知大夫事。据《旧唐书．伎会列传》说，他博学晓律，兼善阴阳推算之学，所作有《诗品》、《书品》各一卷。因南朝梁代庾肩吾已有《书品》之作，所以李嗣真名其所作为《书后品》。全文共取古今八十二位书家，分为三品，每品中又分三等，这都是仿效庾肩吾的书论体倒，但是李嗣真又在“上上品”之上，提出了“逸品”，从而确立了逸品至高无上的地位。

简介：钟繇,字元常,颍川长社(今河南许昌)人,生于东汉桓帝元嘉元年(公元151年),卒于魏明帝太和四年(公元230年),享年79岁。钟繇深受曹操器重,对曹操统一中国北方曾做出重要贡献。魏明帝时,封为定陵侯,受太傅衔,世称“钟太傅”。钟繇学习书法非常用功,擅三种字体,

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简介：河南周口市人，1965年出生于河南商丘市。1989年毕业于周口市师范学院美术系，现就职于周口市人民警察培训学校教研室主任。2005年深造于北京画院，是中国当代人物画大师石齐先生入室弟子，石齐艺术研究会会员。他经常融入生活并结合自己思想性格特征，反复锤炼，作品逐渐形成了自己的艺术风貌。

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简介：黑格尔曾说:对那具有坚实内容的东西最容易的工作是进行判断;比较困难的是对它进行理解;而最困难的,则是结合两者,作出对它的陈述。王羲之的《兰亭序》便是中国文化史上的一座迷宫,“具有坚实内容的东西”。钱钟书先生在《管锥编》中专注地对它进行了判断与理解相结合的陈述。作出了一次智者的探索。然而钱先生的《兰亭论》,在书学界这一方几乎尚未被重视,而同样在钱学论者那一方也甚少见阐述。为此我们作出一粗

简介：女画家钟氏安之，乃岭南著名美术家与美术教育家，生前任教于广州美术学院，长期从事艺术创作与艺术教育，得潇洒热烈之写实主义绘画风格、经验与色彩表现之启迪。长年埋首于水粉画艺术之研究创作，于艺术创作精益求精，特立独行，晨耕暮作，孜孜不倦；于教育则诲人不倦、坦荡为怀，曾与胡国良合著之《水粉画研究》（岭南美术出版社），更为世人留下典籍。

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简介：　　听音乐练钢笔字,一向是我的习惯.这会使我放松,忘却一切烦恼,而每当听到动听歌曲时,我会情不自禁地跟着歌词在纸上任情书写,随意发挥,特有一种舒畅的感觉.写完还可以自我陶醉一番,然后就把纸扔到一边,不理了.随着时间的推移,练习用的废纸堆积成山.某天,我在听邓丽君的歌曲时,甚为感动,然后又动笔乱涂乱画一通.发泄完后,我终于决定把现成的废纸连同那堆废纸一起扔掉.就在收拾期间,突然眼前一亮,废纸中一些有趣味的字吸引了我,刚好有不少是里面的歌词.脑子跟着冒了个想法:不如将一些写得比较好的字集成一幅作品,这不又是一种创作吗?于是,我根据李熠的词,在废纸堆里精心挑选,最后就集成了现在所看到的钢笔书法作品.……

简介：我与徐老师相识在十年前。那时，他正着手写书(即后来出版的《石鼓文书法》)，对我有所下问，故有往来。他沉默寡言，而于艺事则知无不言，言无不尽。我则偏于多言，我们于艺事见解多所契合，性格又收互补之效，因此，我被他引为忘年交，我是对此深为自慰的。他是学机械工程大学本科毕业、工厂高级工程师，却醉心于书法。虽在工作最繁忙的时

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简介：曾在20世纪下半页活跃在中国画坛的女画家钟安之，辞世已十多年了，人们都为这位性情豪爽、倔强、洒脱而才华横溢的画家过早的离开人间而惋惜。青年时代我们是艺术伴侣，此后风雨同路数十载，相濡以沫，共同承受命运中的一切，正当她的艺术创作进入风华正茂的成熟时期，佳作不断，技艺臻于於完善之际，生命却嘎然而止，怎不令人痛惜!

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简介：《历代名画记·论画山水树石》中有“由是山水之变，始于吴、成于二李”，美术史家对此大致有两种看法，一种是认可，另一种是认为不符史实，系后人传抄之误。我认为要考订“山水之变”说，首先必须正确理解“由是山水之变……”一句中的“山水”和“变”的确切内涵。

简介：还是在五年之前,王镛的书画篆刻作品在中央美术学院研究生毕业创作展中展出,就给我留下很深的印象。如今,又经历了艰辛的艺术求索,他的作品已是风貌独具,日臻成熟了。从李可染的教海中,他悟及到高明的艺术家,无不追求愈对立而愈统一的神通;在于右任的书法

简介：　　谢瑞成先生的这幅硬笔书法作品是写得非常精彩的,主要体现在以下几点:……

简介：一九七九年,《书法》杂志社举办的首届全国群众书法竞赛,贵州黄济云先生的一纸四尺小楷,以其典雅秀丽、空灵飘逸的风貌,脱颖而出,荣获一等奖。弹指间二十多年过去了,其间,黄济云先生甘于清贫,耐得寂寞,不为名利所动,沉酣于笔墨之间,虽终老而不以为倦,着实使我感到由衷的敬佩。

简介：费大为:中国与日本这两个毗邻的国家在文化上曾经有过十分紧密的联系。近10年来这种文化上的联系正在中、日两国知识界的努力之下逐渐恢复和加强。在艺术领域内,迄今为止我们在中国已经介绍了日本古代和现代艺术的一些情况,比较侧重于19世纪浮世绘版画及传统美人画在近现代的发展成就;也介绍过一些日本著名的当代画家,如平山郁夫、东山魁夷、加山又造等,他们在中国艺术界中已经是人人皆知的了。这些画家的探索是否代表了日本当代艺术的主线和最高水平?对此我深感怀疑。据我所了解的零星情况,日本还存在着另一种完全