简介:会还安排了专家课。最后一天,我和李昌云教授(延边大学艺术学院),王振先教授(南京艺术学院),赵曾茂教授(上海音乐学院),席伟泷教授(西安音乐学院),董德君教授(沈阳音乐学院)都想请教罗伯特.斯普林博士的《循环呼吸法》。可是非常遗憾,当时因时间关系未能实现。陶纯孝教授希望李昌云教授(陶纯孝教授的学生,又是我的单簧管启蒙教师)和我进一步探究《循环呼吸法》。自从那时起我和李昌云教授经过不断的探究,从一九九九年开始把循环呼吸法引入专业课教学,使学生把这种呼吸法应用于专业考试中。如《德彪西狂想曲》和《斯波尔第二协奏曲》等曲目的演奏之中。并根据教学需要编写了《单簧管循环呼吸法练习曲》教材。我的部分学生也把循环呼吸法应用于《茶花女幻想曲》的演奏中。在“2000年中国.延吉单簧管教学演奏交流会”上,延边大学艺术学院音乐系学生黄鑫(昌云教授的学生)在乐曲演奏过程中应用了《循环呼吸法》。当时在场的乔纳森.科勒教授非常高兴地说:“啊,中国也用循环呼吸法呀!”同时问黄鑫:“在哪儿学的?”当黄鑫同学请求乔纳森.科勒教授能不能更详细地教循环呼吸法时,乔纳森.科勒教授说:“你的演奏完全正确,非常好。”并鼓励学生继续努力熟练地掌握技巧,找准...
简介:歌剧《众神的黄昏》之间奏曲《齐格弗里德葬礼进行曲》极致展现了瓦格纳以主导动机为核心结构力,构筑其独特交响化音乐语言的高超技艺。受瓦格纳本人对其戏剧观念的阐述(“音乐”和“诗歌”的理想化交融状态)以及笔者个人声音经验之启发,本文在分析主导动机于这一纯器乐选段中的“交响化”运作方式的基础上,尝试对这些问题作出回答:主导动机之戏剧性指向与交响性构思的“统一性”之间;音乐本身之自足性与戏剧“前文本”之间;感性体验与作曲家的美学旨归之间——是否存有“罅隙”?
简介:本文从聆听《特里斯坦与伊索尔德》的感性体验切入,以“时间悬停”为关注核心。文章共分七个部分,以同心圆的结构,从聚焦前奏曲核心的“渴望动机”开始,逐步放宽视角至前奏曲的单一动机单元、多个动机之间的关系、整首前奏曲、乐剧中五个具有“时间悬停”特质的段落、直至整部乐剧。考察“渴望动机”这一细小的元素如何带来“时间悬停”并在一系列的连锁转化中“自我实现”般构建起整部乐剧。同时指出,这种音响状态以及构建音乐的方式直指戏剧的核心内涵,从而尝试对《特》中音乐与戏剧关系作出阐释。篇幅所限,仅节选原文的第一至第四部分。
简介:凯奇早期代表作、仅使用金属打击乐器的《第一结构》(1939),受勋伯格传授的维也纳乐派逻辑性结构思维和动机展开性变奏的影响,在整体和乐句结构层面上运用他自己发明的、按4:3:2:3:4比例划分的"宏观-微观"的节奏结构体系;而对节奏动机的组织则是基于方整性结构框架内非方整性划分的原则,采用二分与三分节奏时值结合、全音符的奇数划分、对称性的节奏音值排列、节奏动机间解构与重组关系四种方式设计动机,运用动机的不定次反复、动机交替的横向对称性连接和纵向对位性叠置、动机陈述跨越与不跨越乐句和音色分层的手法组织动机[本文(上)发表于《黄钟》2011年第一期]。