简介：笔者获得国家留学基金委的资助于2014至2015年赴美周内华达大学里诺分校做访问学者，在校期间深入学习了钢琴及音乐教育方面的相关课程。

简介：艺术院校非专业课师资队伍建设十分重要。他们人数不少,涉及学生面广,对学生影响力大,其工作的重要性十分突出,作用不可低估。但由于种种原因,他们在艺术院校工作存在"先天不足"在现实中,常不被重视。过去的一些经验值得借鉴,现实的一些创新亟待总结,以有益于这支队伍的建设。

简介：2006年11月，我国教育部颁发了《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》（以下简称始冈要》）。作为新时期高校音乐教师教育改革的新尝试和指导我围高等师范（以下简称“高师”）音乐教育专业建设的纲领性文件，《纲要》从强调追求人的全面发展的高度，突出了高师音乐教育为基础音乐教育服务的办学思路，

简介：解放后，50年代中期，我正在华南歌舞团搞创作，为“全国音乐舞蹈会演”准备节目，所以对当时广东音乐界的情况没有关心。当时广东音协主席李鹰航，又是文化局副局长，他们音协讨论认为在广州要办一个音乐学校（中学），当时文化局通过以后，

简介：音乐教育专业课堂教学已经不再是以传统意义上所倡导的＂模仿式＂说教为主流,而是倡导两个共同体角色的互融。在一轮又一轮新课程改革的背景下,需要我们重新厘定和审思教育教学最前沿和最直接的课堂教学,是否依旧延续着＂布道式＂的说教,还是真正成为一种全新的教学艺术。本文从音乐教育专业课堂教学模式出发,探究一种全新的课堂教学艺术理念,深刻剖析课堂教学环节中教师教学与学生学习的辩证关系,从而进一步厘清课堂教学新模式的实际价值与指导意义。

简介：国民教育序列中大学阶段电子管风琴演奏教育在国内开展已近三十年，在这期间，此专门化有如星星之火，数年间便将火种洒遍全国各高等艺术院校，迄今，我国电子管风琴演奏专业教育在规模上已走在世界前列，但总体来说，人才培养的质量发展却并不均衡。优势教学资源集中在少数专业院校是不争的事实。虽然各非专门艺术院校的师资一般皆来自于专业院校，但由于种种原因，其在学习阶段并未接触到系统的教学纲领、理论、方法的制订与实施。在这一背景下，其走上工作岗位后，仅以传递知识为目的展开教学，而对教学过程中涉及到的思想、理论则缺乏相关认识。基于这种现象，笔者将沈阳音乐学院电子管风琴演奏专业课教学大纲制订过程中的几点宏观思想总结出来以飨读者，促进电子管风琴演奏学界教学水平的整体提高。

简介：本文是对中国音乐人类学历史研究的途径与方法的探讨。文中通过对史与论不同学科特点、不同研究方法、不同资料来源的比较，提出并讨论了“历史事实与历史文本”、“历史文本与史学文本”、“记载的历史与记忆的历史”、“关于口述史与音乐口述史”、“关于音乐历史的集体记忆”等与史学资料性质和新历史主义思想有关的一系列学术问题。最后就中国音乐人类学应坚持的历史研究途径（田野工作）和应面对的历史研究目标（民间音乐的个别历史及其文化意义）提出了笔者的观点。

简介：艺术专业人才培养的出发点与落脚点是课程,而课程的组织与实施的基本路径是课堂教学.随着基础教育艺术课程建构的继续深入,作为基础教育实施者的出口的应用型本科院校课程建构也应随之进行,切实做到与基础教育艺术课程的无缝对接.

简介：在新课程改革的大背景下,高等师范院校的舞蹈课程改革也需要进行与时俱进,本文将深入思考高师舞蹈专业课程改革并提出相关建议。

简介：大学音乐教学中的视唱练耳训练是整个音乐学习中的一门基础性学科,通过这一课程的学习可以提高学生的视唱听说的本领。本文围绕着我国当前大学音乐专业教学中的视唱教学存在的问题,在阐述视唱教学的重要性的基础上,提出了加强大学音乐具体的视唱教学的对策和建议。

简介：＂舞蹈与音乐＂专业模式建设的探索和实践是一项富有前瞻性、独特性及实用性的研究课题,面对当今社会文化发展情况以及社会文化市场的需求,星海音乐学院舞蹈学院通过将舞蹈与音乐这两门学科横向联合、互融,力求培养舞蹈功底与音乐能力兼具的＂复合型＂＂应用型＂人才。

简介：　　众所周知,高等师范音乐专业的特点是培养能实践、懂理论,会技艺,有能力的中小学音乐教育工作者.而中小学音乐教师是最主要的音乐启蒙教育者.所以高等师范音乐专业教学质量的优劣将直接影响我国全民族音乐教育,文化水平的发展.作为高等师范音乐专业重要的基础必修课之一的钢琴课教学便显得尤为重要.如何解决高等师范音乐专业钢琴课教学中出现的困难,更好地完成教学任务,达到教学目的,将从以下三个方面进行探讨:……

简介：儿歌弹唱作为学前教育专业学生的必修课程和主干课程，为幼儿园音乐教学活动提供了有力的支撑。高职学前教育专业的钢琴教学既不同于大专院校钢琴专业，也不同于高师音乐教育专业，学前教育专业学生入校前普遍缺乏对钢琴基础知识的了解，使其钢琴教学具有特殊性。那么。如何促使学生尽快掌握基本钢琴技能呢？笔者结合钢琴课堂教学实践经验，从姿态、训练、旋律和展现等四个方面对高职学前教育专业钢琴课教学进行探讨。

简介：音乐表演专业的实践课,是一个综合性实践教学的重要环节,是锻炼学生实践能力和创新精神的重要途径,是学生实现职前教育的重要方式,更是为学生创造就业机会的一个重要平台。本文对综合大学体制下的音乐表演专业的特点和现状进行了分析,对音乐表演专业的实践课的重要性予以强调,探讨了一些实践的过程中存在的问题,并指出综合大学体制下的音乐表演专业的实践课应顺应时代的发展潮流,论述了建立内容丰富、形势多样的实践课,对于培养具有全面综合素质和广泛适应能力的复合型音乐专业人才之间的关系。

简介：教会学校中的音乐教育是西方音乐传入近代中国的途径之一,其对西洋音乐在近代中国的普及与音乐人才的培养具有不可低估的作用.燕京大学是20世纪上半叶教会学校中的优秀代表,其音乐系从1920年开始的萌芽阶段到1952年被合并入中央音乐学院,前后走过了32年历程,培养了众多音乐人才,丰富了燕园与社会的音乐生活,对近现代中国音乐事业的发展做出了不可忽视的贡献.本文对燕京大学音乐系的发展历史及教学情况进行考察,以有助于对教会学校音乐教育的进一步认识.

简介：在现代社会中,音乐教育是整个教育链条中不可或缺的一个重要环节。高水平的音乐教育源于高水平的教育思想及高水平的师资队伍,而高校中的音乐教育专业正是为培养这样的师资队伍而设立的。它工作的好坏直接决定了某一地区师资的水平,甚至可以说在一定意义上讲也同时决定了这一地区音

简介：舞蹈是一门专业性很强的艺术门类,一个专业的中国古典舞演员必须经过专门的训练,才能适应古典舞表演的需要.毯技课就是其中极其重要的一门基础技术训练,它与舞蹈的基训课、民间舞课相辅相成,在训练学生的软开度、力度、灵活性、协调性及各种技术技巧方面起到了举足轻重的作用.

简介：通过对13所高职院校音乐表演专业培养目标、课程数量结构、课程教学资源和手段及招生情况对比分析，发现专业课程设置与培养目标及市场需求不匹配，同时未体现高职教育的特点，造成毕业生没有竞争力的尴尬境地。提出要准确定位培养目标、合理设置课程体系、加快建设教学资源及有效改革教学手段等措施。

简介：高等教育产业化的迅速发展大大降低了大学入学门槛的语境,催生了综合性大学音乐院系声乐专业学生人数远远超过器乐等其他各专业甚至总和的景象,也一定程度导致了毕业生尤其是本科毕业生就业能力的缺乏。各级国有文艺院团的转制、民族或地方文化的本土化教育以及非物质文化遗产保护等语境却为综合性大学声乐专业寻求更好发展提供了一定的可能性,如师资的充实与提高、声乐专业学生＂转型＂合唱指挥、原生态民歌演唱及地方性曲艺与戏曲特色专业等发展途径。

简介：文章简要回顾了解放前上海音乐学院理论作曲专业的20年历程，深切缅怀了在艰苦创业过程中，为奠定理论作曲专业基础培养理论作曲人才，为我国的音乐创作、音乐教育事业作出过卓越贡献的前辈们，以此作为作者对母校建校80周年纪念的一点微薄献礼。