简介:本文是我院理论作曲系讲师刘健在攻读硕士学位时所写的关于曲式的三篇论文之一。已发表的两篇(见《黄钟》1987年第3期、1989年第2期)主要研究西方现代音乐的曲式结构,而本文则主要是用新的观念对传统曲式及由传统向现代过渡时期的作品的曲式结构进行研究,读者可将三篇文章参照阅读。作者认为,“调性”与“材料”是形成音乐作品结构力的两大要素,它们之间经历了一个由各自独立发展到相互结合再分道扬镳的过程。对传统音乐作品,我们可以从“调性结构和材料结构的同步性与异步性”的角度对它们进行观测;当两大要素的结合开始解体,即传统的调性观念受到挑战时,则可使用“点调性、群调性观念”对曲式结构进行交通的分析;而面对更加繁复纷呈的现代音乐作品,我们则不妨摆脱“调性”和“材料”这对范畴的限制,而改用“组合逻辑与排列逻辑”,对其各种“同步”与“异步”的型态进行研究。编者认为,这种用历史的眼光将传统音乐与现代音乐看成一个有承继关系的运动过程,看成一个完整的系统,用辩证的、系统的方法来连行分析的途径,是合乎实际的,也是行之有效的。本刊欢迎音乐界、理论界的朋友们多写些这一类的文章,也欢迎不同观点展开争鸣,使我们的音乐学术研究更加富有生气。
简介:这是一部纪录片。强调其“纪录”品质的动机,与它十分具体的物质真实相关:像苍老的、过期的意识形态的中国一样的过期胶片,闪耀的、混乱的、划伤的、烁动的言论状态和物化现实,访问者的突如其来。挑动、过于主动及变相的强权话语色彩,受访者的或从容应对或躲闪防范或善良无奈或甘受摆布随从“主流”,在媒体的两侧,前景与幕后,对媒介权柄的拥有、畏缩、抗拒、反感与亲善。多重的、无从遮蔽的中国现实,在睢安奇和刘勇宏有节制的框设和安排之下,准确而富于观赏性地进入《北京的风很大》,如同被纳入一只魔瓶。魔法之一,就是分不清是影片拍得充满原始的、粗糙暗涌的生机,还是它所记录的对象本身溢满未经雕琢的生命的、文化的活力。这里蓄