简介:今年5月12日,在德国举行的舞动国际舞蹈节为中国台湾云门舞集创办人林怀民颁发终身成就奖。他是继法国编舞大师贝雅之后,第二位终身成就奖得主。舞蹈节评审团主席考夫曼表示,评审团对林怀民获奖几乎没有异议地通过,因为林怀民的舞蹈无论形式或内容都无懈可击,舞作的美感及所呈现的思想性是独到的,没有任何西方舞蹈家可以在那种慢速度中表现那样的美。考夫曼还引述歌德“老东西新思考”的说法,赞扬林怀民从传统中汲取元素而重现文化内涵,如此的创作方向值得欧洲人借鉴。此外,评审团认为,就舞蹈创新的贡献来说,林怀民的艺术地位,可与莫里斯·贝雅、威廉·福塞斯、乔治·巴兰钦等难得一遇的艺术家相提并论。
简介:在当代中国舞坛上,几乎每个省级或国家级院团,每年都推出至少一部舞剧。在当代世界舞台上,各舞蹈大国的星级团体也仍旧在马不停蹄地上演着古典的或者新编的大作。可是,舞剧的高雅地位不再,舞剧的辉煌氛围不再,舞剧的深刻主题不再,舞剧的市场份额不再。舞剧大多沦为矫情造作、粉饰繁华的空架子,耗噬着舞剧的真实的生命力。究其缘由不外———一、舞剧形式本身的问题舞剧从结构模式讲等于芭蕾,从叙事方式上讲同于话剧,从剧情推进上讲类于歌剧。但是,不管怎么讲,它还是有一套自家的固定程序,例如:双人舞;例如:展示性群舞等。从内行看,不如此就不是舞剧,舞剧的功夫就在这上头;从外行看,只要如此就都差不多,一辈子看一回《天鹅湖》足矣。当然,在舞剧之初,在舞剧盛行于皇公贵族时代的阶段,舞剧特定形式本身不仅没有问题,而且是很具审美逻辑性的,很耐看的。可是,也不过就是一百年,舞剧的这种一成不变的固有形式就过时了。形式上的陈旧推及到非形式方面的种种,简言之不管你代用什么题材,表现什么价值观,只要“形式”照旧,那就很难有“新鲜感”可言。正像老话讲的“旧瓶装新酒”,就算酒真的有新味道,可一...