简介：影视作品中空间感的构成，是摄影师运用光影艺术、空间对比等视觉构建手段，将二维平面的视觉感知通过镜头运动转化为三维空间的现实想象，以完成视觉信息的完整传递。人们接受这些信息的过程就是在体验三维立体的画面效果和视觉感受的同时调动自身所具备的生活经验和思维联想，从而全方位感知现场氛围。本文就以几部优秀影片的精彩片段为例，从光影、对比和运动拍摄3个方面来解析空间感的表现技巧并说明他们的意义。

简介：通过回顾梳理已有文献,采用历史比较的研究方法对深港电影近三十年来合作发展历程进行深入剖析和思考.文章第一部分主要描述了1980年代至1990年代中后期深港电影合作历程;第二部分着重阐述1990年代末至21世纪初深港电影共同面临的困境及做出的努力和探索;第三部分立足当下,探讨了双城互动背景下深港电影合作的未来空间及其可能.

简介：新中国成立之后,中国电影对城市空间的再现方式发生了革命性的转变.在“十七年”电影中,城市空间由消费活动的中心转变为生产活动的中心,城市日常生活的主导地位也被政治斗争迅速取代.由此,在“十七年”时期的电影文本中,城市区别于乡村的空间特性几乎被彻底忽视.不过在“双百方针”提出之后的一段时间里,由于文艺政策的松动,一些电影对城市生活的现代性特征作出了一定程度的展现,另外,在一些反特类型片中,城市生活的特性也以一种委婉的方式得以表达.

简介：一部出色的电影好比一趟人生,有悲欢离合,有风雨惊魂,有琴声如诉,更有岁月如梭.影片《海上钢琴师》(TheLegendof1900)便如此.故事匆匆地在落魄的好友口中转述,流露出几分苦涩的欢笑,转眼物是人非,古董店里破碎的歌碟,让人回味起已逝去多年的往事,只有歌声伴我飞.Borninship,growinship,dieinship,三个片段似的短语,很简单、也很清晰地描述了他的一生.他如此平凡,却又如此神秘,他又是怎样一个传奇人物呢?

简介：我国著名的舞台灯光大师金长烈老师说过,＂戏剧空间是动态空间、剧情发展的空间、人物流动的空间、时间艺术与空间艺术完美结合的空间＂,＂剧场艺术是一种‘活的艺术品’＂,＂舞台艺术家追求的是舞台上一幅幅‘织在时间上的图画’＂。应该说,舞台演出的观看经验告诉我们,演员在戏剧舞台上是最明显的活动主体,而舞台布景、道具等则相对静止（除非切换场景之时）,此时,音乐与灯光成为了舞台上最生动和自然的动态配合部门。

简介：20世纪80年代城市电影中的空间影像大致经历了一个从生产的城市、技术员的城市到个体户的城市和消费的城市的转变，伴随着这一转变的，是空间呈现中地域性因素的突出和越来越明显，这在有关“北上广”的影像表现中尤其如此。这种状况表明，80年代的城市电影中城市空间的呈现常常处于城乡、中西和内外之间多重关系的交叉点上，因而有关城市空间的呈现某种程度上就是这多重关系变迁的反映。

简介：CEPA的签订,一批香港导演“北上”拍片,其中,陈可辛导演可以说是文化融合商业运作的代表.他的作品善于在多元共存的文化语境中游走,在电影叙事上,往往以草根大众的经历为蓝本,将其对时代的思考呈现于故事之中;在电影类型上,常有类型化的突破与整合.他的影片呈现了合拍时代,跨越与融合,离散与回归的文化症候,也从一定程度上超越了地域和时代局限,他执导监制的影片在艺术上商业上都获得了不俗的成绩,值得作为特例研究.