简介：

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简介：音乐表演的基本含义就在于，它是在一度创作的基础上进行的，必须对乐谱为存在形成的音乐作品，进行认真的研读和准确的解释，并以此作为表演再创造的依据。音乐表演的最终结果，应体现为对一度创作的正确表达和再现。

简介：摘要：舞蹈作为一种艺术表现形式，可以展现出一个人的内心世界。少儿的世界正处于初步搭建的过程中，在提倡素质教育的大趋势之下，少儿的综合素质应得到全面发展，德智体美劳，缺一不可。而舞蹈是美德教育中的一部分，对少儿的思想品德与身心发展都有一定的帮助。下面，笔者对少儿舞蹈体系进行深入剖析，通过剖析，使大家更加了解在编创的过程中，创新思维的重要性与有效性，舞蹈编创者应该推陈出新，突破目前发展的局限性，让少儿舞蹈编创更加科学、更加符合少儿的整体形象。要增强少儿舞蹈的编创水平，使少儿舞蹈最初的效果与作用得到更好地发挥，进而推动行业发展。

简介：黑龙江省五大连池市职业教育中心学校 黑龙江五大连池 164100摘要：近几年中国舞蹈协会以及CCTV舞蹈大赛都高度关注少儿舞蹈的创作与发展，通过各种宣传平台能够将各个城市少儿舞蹈的优秀作品展现出来，体现出当前少儿舞蹈的繁荣景象，足以证明国内对少儿舞蹈的有效重视。开展各项活动，比赛的目的不仅是为少儿搭建展示平台，更主要是挖掘少儿在舞蹈中的佳作，通过舞蹈的创作，有效普及教育，从而使学生掌握更多美育知识，少儿是祖国的未来，本文将重点放在少儿舞蹈创作过程上，针对创作过程中存在的问题，具体分析，从娃娃抓起，普及美育教育是创作优秀作品的重要内容，激发少儿创造力，启迪其智慧，是当前舞蹈创作关注的重点和核心内容。基于此，本篇文章对少儿舞蹈表演创作过程思考进行研究，以供参考。

简介：摘要音乐创作实际上反映了音乐艺术发展的基本面貌。音乐表演是以音乐创作为基础而展开并且服务于音乐创作。音乐表演是音乐创作与音乐欣赏的中介环节，缺少了这一特殊的中介环节其艺术创作的内涵就难以显现。本篇论文笔者以音乐创作和音乐表演相结合，总结出了一些经验，希望对正在学习音乐的同学各给予一些帮助。

简介：摘要在我国演员培育中，更加注重放开与释放创造天分的培训，而相对于艺人职业道德的培育方面给予的重视程度不够，可以说这是目前高等院校培育的一项脆弱关节。演员的创造天分包含艺人的查看力、感知力、联想力与创造力等。那么，优秀演员以及他们表演作品的特别的职业道德是受什么影响呢？它们在表演创造方面的作用又体现在什么地方？又怎样在创造历程中发现和培育呢？这是目前表演教学中的值得讨论的问题。本文针对演员的职业素养进行深究。

简介：摘要：演员艺术素养是指演员在表演过程中所展现出的综合素质，包括专业知识、表演技巧、情感表达能力等。这种素养并非一蹴而就，而是需要在长时间的学习和实践过程中不断积累和提升。一名具有高艺术素养的演员，不仅能够准确地把握角色的性格特点，还能通过自己的表演技巧将角色栩栩如生地呈现在观众面前。在当今影视产业日益繁荣的时代，演员的艺术素养显得尤为重要。一个优秀的演员应当具备丰富的专业知识，包括对剧本、角色、导演手法等方面的深入了解。这样，在拍摄过程中，演员才能更好地与导演、编剧以及其他演员沟通，为观众呈现更加优质的作品。

简介：摘要：受舞蹈艺术表演与作品创作分离因素影响，使舞蹈艺术表演独立存在，能在原作品之外进行二度创作，展现出原舞蹈作品更多的艺术风格与特点，在二度创作的过程中也能强调原作原则，所选择的创作方法要合理，重点突出作品的艺术价值与魅力，并以舞蹈表演的形式取得良好成效，影响着舞蹈表演二度创作质量，与现代舞蹈艺术表达理念保持一致。

简介：摘要：舞蹈表演在人们的日常生活中经常可以见到，中国的艺术行业在不断地发展，对于舞蹈表演的技术要求也开始有所提升，因为技术技巧是舞蹈表演的灵魂，表演艺术家要想为观众提供更好的视觉体验，就应当在舞蹈演员能够接受的范围内进行技巧的丰富和创新，结合舞蹈表演的主题为观众增加更多的情感体验，从而利用这种方式传达舞蹈表演的灵魂。总的来说，随着时代的发展，舞蹈领域的表演艺术家也应当结合舞蹈的发展情况进行舞蹈技巧的编导和创新，为观众提供更多的视觉体验。

简介：摘 要：音乐表演本质就是二度创作，表演者要把作曲家的创作成果作为出发点，准确的、忠实地体现作曲家的意图，这种演绎就是充满情感地二度创作。

简介：摘要：在中学音乐教学中，音乐创作与表演实践是一种重要的教学方式。音乐创作能够培养学生的创新思维和创造力，而表演实践则能够提高学生的音乐表现力和综合素质。通过音乐创作与表演实践，学生能够更好地理解和掌握音乐知识，培养音乐审美和鉴赏能力。

简介：什么是表演艺术呢?简单讲就是:由演员扮演角色,创作人物形象的艺术。就是由演员的"我"去表演角色的"他(她)",演员以自身为媒介进行人物创造,也可称为人演人的艺术。这是表演艺术的核心,是戏剧表演与影视表演共同的根本特性。

简介：学前儿童戏剧教育是在激发儿童创作戏剧的过程中，培养儿童乐于并善于用戏剧语言（符号）表达自我、思考和认识周围世界，指向人文精神的一种审美教育。它的内容包括三个层面：戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演。

简介：中国残疾人艺术团出演的舞蹈《千手观音》在2005年春节联欢晚会上成为最亮点的节目。身残志不残的聋哑演员们用“心”来表演节目。通过这个舞蹈让人深刻领悟到舞蹈艺术的美。一个好的舞蹈作品所具有的特征是：选材的典型性、代表性；构思的形象性、独创性；表演的情感性、真实性．

简介：摘要：良好的表演能力有助于实现幼儿的多方面发展，同时对幼儿的身心健康发展至关重要。而戏剧为幼儿提供了独特的交往场域与表现场所，而在此活动过程中离不开与同伴的交流与合作。幼儿会通过表演或观察，学习到正确的交往观念及表现方式，为幼儿的社会性发展奠定基础。这种新颖的教学方式，比传统方式更激发学龄前幼儿的参与兴趣，增加他们的参与热情，使其在演出或观看过程中有新的体悟，将习得的经验迁移到现实生活中，从而有效促进幼儿表现能力发展。

简介：改革开放以来，基层人民群众的生活水平得到了显著提升，人们开始越来越多的关注自己的精神生活，因此，需要给予基层群众文化工作一定的重视，提供更为丰富的文化活动。本文主要针对基层群众文化工作中的戏剧创作与表演辅导展开分析，为真正丰富人们的精神文化，使基层群众文化的精神生活需求可以真正得到满足。

简介：2007年，广州市历史教研室领导了全市广大师生启动了以“把戏剧元素引入历史课堂”为主题的系列活动，包括中学生历史剧创作表演大赛、中学生历史剧优秀剧目汇演、中学生历史剧大赛宣传海报评比和区校活动展板评比等等。这些活动引起了教育界及社会的关注，不少媒体也进行了报道。作为一位中学一线教师，我有幸参与了活动的整过程，获益匪浅，对相关问题也进行了反思。

简介：［摘 要］随着西部大开发战略和“桥头堡战略”的深入实施，云南民族民间舞蹈创作进入快速发展与繁荣阶段，取得了令人瞩目的成就，但是随着时代的变化，也面临着新的问题。新中国云南舞蹈创作与表演艺术史的关系分析，旨在发现问题,并根据当前云南民族民间舞蹈创作与实践的发展状况提出一些思考和建议。