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简介：<正>第一次看了《加油!好男儿》,我对马天宇的表现不满意。别人以为他劝评审团投对手的票是心机,但我看不是。他从头到尾没有表现出他的力量,反而是一开始就抱了要失败的想法。兵瓣襄篓篡败如山倒,完全要放弃。他没有考虑到那些评委对他的宠爱,没有想到他的那些粉丝们对他的期待。所以,我想说的是:像个

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简介：<正>一悲剧往何处去,这是当代英美戏剧界热烈讨论的问题之一。早在一九五七年,美国著名戏剧理论家约翰·加斯纳在《近代悲剧的可能和危难》中开头就说:“当前是否能写出悲剧,自从易卜生那个时代放弃浪漫主义以来是否真能创作悲剧,这是一个不断地激动着文艺界的问

简介：有一种美，平凡质朴，不着痕迹，但却最能打动人心，那是母亲之美。画家高群以女性细腻的情怀，隽秀无华的风格，为我们描绘了一种新鲜活，灵动，不事雕饰的稚子之趣。这是她对童年时代的回忆，也是一位母亲眼中纯真无邪，自然天性的儿女之态。

简介：《中国京剧》特邀主持人和宝堂:今天由《中国京剧》杂志社和北京戏校联合主办一期“京剧沙龙”。主要是研究一下我们京剧的百年大计,即“戏曲学校向何处去?”的问题,题目似乎很远,其实很近。说好听一点,教育是我们振兴京剧的关键,说难听一些,弄不好,很快就要有“狼来了”的危险。我是有切身体会的,所以我希望广大读者都来关心一下这个问题。

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简介：有人说,1992年中国的通俗音乐或流行音乐的乐坛主角是港台歌星,而大陆歌星虽上台但不少只是充当“垫背”的角色的话,那么进入1993年以来,这种情况愈演愈烈。港台歌星大举进攻大陆,出场费涨到天文数,门票炒到令人吃惊的程度。报载,个别歌星甚至提出“看谁到大陆先挣到10亿人民币?”圈内外人士对此忧心忡忡,认为:“中国大陆的流行音乐又处在一个十字路口！”

简介：两条路摆在湖北黄海戏面前:一条是模仿照搬安徽黄梅戏,然而尽管你学得维妙维肖,甚至达到以假乱真的地步,那也只不过在全国黄梅戏观众面前进一步证实安徽黄梅戏的魅力,只不过在戏曲舞台天平上为安徽黄梅戏添加一份砝码;一条是在黄梅戏的美学特征基础上努力形成黄梅戏的另一种流派,即鄂派黄梅戏,它保有黄梅戏的神韵,却又有别于安徽黄梅戏,它以自己的独到艺术魅力去征服观众,求得观众的审美认同。第三条路是没有的。

简介：蔡仲德先生在《音乐与文化的人本主义思考》一文的结尾写道：“总之，中西音乐的根本差异不在民族性而在时代性，即是前现代与现代的差异。对中国传统音乐(民族民间音乐)，应维持其基本面貌，使之成为博物馆艺术长期保存。中国音乐的主体，则应吸取中西音乐之长，而以西方音乐的根本精神进行重建。

简介：<正>清代的剧作家和戏曲理论家李渔(即李笠翁),不仅在戏曲理论方面有许多“自我作古”的创见,为后人留下了自成体系的戏曲理论专著,而且一生躬身于“砚田”,不疲于“笔耕”,写下了诸如诗、词、小说、戏曲等多种艺术形式的文艺作品。对于李渔本人及作品、特别是剧作方面的评价、虽毁誉皆有,但总的说来,因人废文、极度贬低甚至全盘否定的占相当大部分。如说他的《十种曲》“思想见解异常平庸陈腐”,“思想浅露”,“思想感情和语言风格都很庸俗卑下”,甚至于说他的剧作“实际上是替封建统治者,特别是清代初年的统治者来欺骗人民,使其不敢从事反抗。”这些论点虽也不是全无道理,但失之过偏,把李渔剧作中可以肯定的地方也一笔抹煞了。这种做法对于我们深入地研究评价李渔的理论和剧作,吸取他

简介：认识陈滞冬先生是在二00一年九月的事。我与历史博物馆推广教育组主任徐天福先生、太平洋文化基金

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简介：初听北京古玩书画艺术世界，不知道在哪．朋友就告诉笔者．穿过潘家园过条马路就是了。于是．在一个周末的下午．决定动身去逛逛。

简介：教学目标1.感觉并表现新疆音乐典型的节奏以及新疆舞蹈的典型动作,了解并交流新疆的特产、风景、服饰等,在潜移默化中加深对新疆的热爱之情。2.学唱新疆民歌《牧童之歌》,并能创造性地表现新疆音乐,体验新疆音乐的迷人魅力。

简介：在中国电影中,还没有这样一部商业噱头和艺术探究紧密结合的影片,尤其是作为当事人出演曾经被社会风传而与公众传统所不齿的不良经历,并真切再现而令人恍惚如梦的艺术作品。的确,《昨天》的招数包含了当下社会大众文化背景中不期然选择的共同性与艺术对个人感受内在热衷的挥之不去的执着。看清这一似乎矛盾却微妙之处,可以更好的探究21世纪的新锐电影人张扬们深陷时潮又拼命保有创作个性的艰难和可贵。《昨天》的故事有一个矛盾点,即对被抛弃的“昨天”的精细入微展示和悲悯情怀,与相比之对昨天

简介：就是高师视唱练耳教学中应该进行的训练,西洋乐器专业的学生没有钢琴学生过硬的音乐听觉,高师音乐教育已经成为了培养中小学音乐教师的基地

简介：1.将中国戏曲艺术和中华医药学同样看作是中国传统文化的二大至宝,我认为当不是夸张的说法。然而,当商品大潮漫天涌来,知识的地位日益滑坡和攀高消费心理极端失衡时,在艺术界不仅创作,连批评和理论都逐渐呈现出一种彷徨、浮躁、无望的情绪——泡沫艺术的产生和批评理论的泡沫化倾向。将中国戏曲艺术宣判为死亡的事物,就是当前这种泡沫化理论的典型个案之一。其实,早在辛亥革命之后不久,随着社会的变革和