简介：摘要中国早期的民族动画创造了中国动画的辉煌，确立中国动画在世界动画中的地位，然而中国特色传统动画在当代没有发射出它应有的光芒，原因是多方面的，有市场也有技术方面等原因。要使中国动画崛起，只有发展民族动画之路，在计算机时代，民族动画也应跟上时代，对传统动画进行技术创新，才能让他的光芒再次放射。

简介：影视评论界有一种有趣的说法：观影过程中只有两种状态,一种是被动沉浸状态,被动画作品所征服;而一另种则是无法被动沉浸,转而不得不切换为主动吐嘈状态。由此可见,观众最初都是处于一种满怀期待的被动沉浸状态,只不过是动画作品本身的优劣决定了能否令观众保持这种期待沉浸状态为可持续沉浸状态而已。

简介：我国传统水墨动画诞生于中国传统的水墨绘画艺术,是中国特有的艺术形式,对中国的传统文化影响巨大。对于不同发展阶段的水墨动画艺术的发展形式进行研究,可以发现随着时代的发展,技术的进步,在视觉艺术层面上,我国的水墨动画从20世纪60年代开始已经经历了多种艺术形式,具体包括二维手绘、计算机数字运算、多媒体人机互动装置、网页等。随着技术的发展,在动画制作、技术应用和艺术表现方面都进入了新的发展时期。例如,传统的手绘形式和逐帧拍摄的动画制作方式在进入了20世纪90年代之后,三维水墨动画开始出现,并且将传统的水墨动画从二维的形式发展到三维形式,是对水墨动画表现形式的一种拓展。新媒体技术的发展和观众观赏体验需求的不断增加,使得传统水墨动画已经难以满足实际的需求。

简介：摘要不断引进的外国动画大片将我国传统动画推向新的革新之路，3D技术使动画的观赏性，艺术性和创造性达到一个新的水平。在国外3D动画大片已经经历较长时间的发展，二维动画更是已经形成成熟的产业链，看着国外动画在国内屡获票房奇迹的同时，国产动画除了有数的几个之外，都是票房惨淡。曾经让世界为之震惊的“中国文化”到今天却渐渐沉寂。事实证明，只有萃取中国民族艺术的精髓加上最先进的技术手段，才能在新一轮的动画大战中凤凰涅槃浴火重生。就是现在的3D时代，放在中国动画产业面前的一次重振中国风的最佳时机。

简介：Flash是目前非常流行的二维动画制作软件，被广泛应用于互联网、多媒体及游戏软件等制作设计领域。通过对Flash动画设计与传统动画设计原理的介绍，简要探讨分析了二者不同的设计风格和特点。

简介：动画片创作的天地是百花齐放，百家争鸣的，作品的题材和作品的表现形式日趋丰富，动画片数量大量上升，无论是艺术还是技术上都达到较高的水平，形成中国独特的动画形式。早在1957年，上海电影制片厂特伟就提出了“探民族风格之路”，将漫画的幽默与动画电影有机的结合，推出了《过猴山》我国唯一一部纯闹剧片，由此从中国传统文化寻找审美语言、造型风格和艺术符号的道路就没有停止。1960年创作出第一部折纸动画片《聪明的鸭子》，

简介：<正>随着经济全球化的趋势不断加强,信息高速发展给我国的民族文化艺术带了很大的冲击。当前,我们所面临的问题就是民族艺术的生存发展问题。传统的文化艺术成就了我国五千年的历史,并将持续影响着未来的中国文明走向。时代在演变,传统文化也在不断推陈出新,它存在的形式或许会改变,但是精髓却永远不变。我们要以现代化的眼光

简介：摘要:中国五六十年代时候，动画制作水平是非常高的，领先于世界，在国际社会上都有很高的声誉。当时的动画能看见很多吸收“中国传统美学”的影子。在题材，设计，配乐，意境，精神上都大量借鉴传统文化。创作基于深厚的传统文化，扎根民族土壤，最终形成了具有中国特色的动画风貌。表现形式上有水墨，有剪纸，有木偶.......丰富多彩。以前辈人为鉴，将国画的技法，感觉，意境，美学，带到动漫创作中去是我的理想。以下是通过分析作品，结合自己的理解对“中国传统美学”这一词进行探讨。

简介：当今数字媒体技术的发展正在飞速发展,他的发展在一定程度上给影视动画带来了巨大的冲击,在很多方面致使了影视动画作品从本身制作到发行等一系列过程上形成了巨大得变化。虽然传统动画和数字媒体艺术下影视动画电影在制作和发行上,然而,在这样的环境下,另种动画电影制作之间已经形成了想混的渗透,在一定程度上相互渗透形成了一种新的构建模式。本文在比对了传统动画和影视动画在制作及发行上形成的各自制作特点和技术特点为基础,之后重点以数字动画电影《白蛇传缘起》为例,浅析当前数字媒体艺术下影视动画与传统动画相互渗透及互融互通的制作模式和流程,在一定程度上分析了数字媒体技术对制作传统动画过程中核心制作因素的把控,以及后期为影视动画创新思维的发展提供了参考和借鉴价值。

简介：中国的传统动画曾经的辉煌在于它具有独特的民族特色，中国传统动画一向注重画面形式的创新。它将中国传统绘画艺术融入其中。主要运用了中国传统绘画中的构图特点和散点透视的方法。因此，中国传统动画具有自己鲜明的特色。

简介：剪纸艺术发展至今已经有了几千年历史,是中国传统文化重要体现。将剪纸艺术与动画结合起来,能够打造较为鲜明的人物形象,给观众带去强烈视觉冲击,不仅动画得到发展,中国传统文化也能得到弘扬。本文主要对动画中运用剪纸艺术特征进行概述,继而阐述剪纸艺术在动画中运用。

简介：一、传统年画的艺术特点年画是我国特有的一种艺术形式，其历史悠久，宋代已有手绘或木刻的节令画，可算作年画的雏形。至明时，年画正式独立。《辞海》中年画的定义为：中国特有的一种绘画体裁，供人们在过年时张贴。年画艺术却并非局限于新年用品，它包括过去民俗生活中的各个方面。狭义上它指新年时民众张贴于居室内外的绘画作品；

简介：过去的七十多年间产生一大批蜚声海内外的国产动画片。早在上世纪50年代我国就对民族传统艺术进行了专门的研究，如剪纸、年画、刺绣、皮影、书法、京剧、传统乐器之类具有较强审美价值的艺术元素，但真正把这些艺术元素作为创作符号导入动画创作中还在60年代，主要以借鉴水墨画、剪纸、木偶、皮影等本土艺术和造型语言塑造的动画形象，并达到中国动画艺术高峰。

简介：作为世界动画片中的一枝奇葩，水墨动画片可称得上是中国动画的一大创举。脱胎于中国画中的写意花鸟和写意山水的水墨动画被誉为中国的国粹，它将中国水墨画技法作为人物、花鸟造型和环境空间造型的表现手段，运用动画拍摄的特殊处理技巧把水墨画构图和形象逐一拍摄下来，通过连续播放，使深浅、明暗的水墨，在动起来以后达到均衡统一而又写意传神的艺术效果。

简介：动画造型设计中将传统绘画造型、色彩、艺术手法及不同的视觉符号元素融入作品中,不仅提升了动画作品的文化价值和内涵,而且也体现了我国传统文化的审美意蕴,增强了对传统文化的认识和传承。因此,从造型语言、绘画形式、风格特征等方面进一步阐述传统绘画元素在动画造型设计中的运用,以期为动漫产业改革引领新的方向。

简介：由于受众视觉趋向、心理、审美趋向的变化,动画中的传统角色已经逐渐落伍,而以＂怪物史莱克＂为代表的反传统动画角色开始异军突起,并广受好评。本文将从反传统动画角色的出现及发展开始,分析反传统动画角色的产生诱因,尝试着提出＂反传统动画角色＂这一新名词,希望能够对动画角色设定在未来的发展作一个探讨。

简介：动画对传统文化艺术的表达,是以动画创作和动画语言将其转化成能够被受众看见、听见和感受到的动画影像。动画与传统文化艺术的合璧自动画诞生即已存在,而从传统文化艺术表达的角度对我国的动画发展史进行梳理,可以发现我国动画对其的表达是充满想象力和创造性的,其中的诸多经验值得我们借鉴和学习。用动画对传统文化艺术进行表达并传播,是当代传统文化艺术保护和传承的需要,我们可以从动画的美术风格、造型设计、场景设计、音乐设计、故事架构等方面来着手探讨如何对其进行表达。

简介：中国的传统动画破称为“中国画派”，曾在世界动画舞台上有过辉煌的表现。上世纪50年代与80年代，中国传统动画有过两次辉煌（“文革”中停止发展了10年）。从《大闹天宫》、《三个和尚》、《九色鹿》到《山水情》，中国传统绘画蓬勃发展，出现了大量从中国传统绘画中汲取营养的动画作品，如从壁画取材的《九色鹿》、从中国山水画取材的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》等，都在国际动画史上占据了重要的地位。

简介：

简介：摘要中华传统文化是文化产业的厚重根基，动画艺术是文化产业的新兴手段，二者的牵手联姻和融合再造具有重要的价值和意义一是有助于传统文化的传承与弘扬；二是有助于青少年思想教育与文化熏陶；三是有利于全球化背景下国家文化软实力的建树；四是有助于促进中国民族动漫产业的发展。