简介：戏曲创新本来是一个无须讨论的话题，一个艺术品种，没有创新，焉有出路；再说严重一点，戏曲如果不把创新尊为第一要务，其除了作为非物质文化遗产有存在的意义外，是否能被定义为当代表演艺术，都是让人值得怀疑的事。

简介：<正>近年来,随着各级党委和政府对公共文化建设的重视程度、推动力度的不断加大,公共文化的地位和作用得到不断的提升和强化,同时也为公共文化建设赋予了新的价值归属。巴彦淖尔具有多民族文化的宝贵资源和悠久绚烂的人文历史。对巴彦淖尔来说,加强公共文化建设既是一项长期的战略任务,又具有特殊重要性和现实紧迫性。一、巴彦淖尔市公共文化服务体系建设的现状近年来,巴彦淖尔市积极拓宽思路,千万百计加强公共文化设施建设,采取政府投入、争取上级投资、资产置

简介：当今高校艺术设计教育中商业摄影的课程设置逐渐融入各个专业领域,该课程也越来越明显地体现出与市场的关联性及重要性。本文强调了商业摄影课程在艺术设计教育体系中的地位作用,并分析该课程的现状,从而引出对其教学模式创新的探索,旨在提高商业摄影的教学质量,适应当今社会的需求,为市场培养出更多更优秀的专业人才。

简介：云南影视纪录片有着其独特的发展历程、艺术建构特征、发展战略定位。从云南第一部纪录片20世纪初年的《滇越铁路的修筑与通车》，到20世纪50～60年代电影“民族志”纪录片诞生所打下的坚实基础，再到21世纪“绿色云南，绿色人文”纪录片战略定位的历史的、文化的、艺术的历时性研究中，我们看到了云南电视纪录片④的深厚美学传统与艰辛发展之路，以及建基地、设专栏、与新闻戏剧共生、为地方时政服务、联合创作、易地采访、大片战略等云南纪录片人的发展智慧，他们为云南纪录片的发展做出了功不可没的贡献。这一切，无不为云南电视纪录片未来的创新发展留下许多可吸纳的有益经验和一些亟待解决的问题。

简介：肖邦奏鸣曲式对传统奏鸣曲式既有继承又有创新。肖邦奏鸣曲式的呈示部基本符合传统奏呜曲式的结构特点。展开部的展开材料由主部主题和副部主题的变奏、变形以及即兴段落构成，调性极不稳定。在再现准备部分，调性回归到主调。再现部直接再现副部主题和结束部，可以在再现部尾声找到主部主题的因素，调性不是回到主调，而是回到其同主音调。

简介：文化是一个民族发展的动力和源泉,在人们生活水平不断提高的同时,对文化的发展需求也会逐渐提高,乡镇群众文化作为一种新型的文化形态,主要是以人民群众为活动主体,以娱乐为活动内容的文体活动。本文就乡镇群众文化建设的创新和发展进行探讨。

简介：近代以来,我国许多著名作曲家根据云南民歌（或者民歌主题）创编了大量经典钢琴音乐作品.作为一种综合了中国民族音乐和西方古典作曲技术理论的音乐体裁形式,云南民歌创编钢琴曲在审美上表现出了对传统音乐的继承性、对国外先进作曲技术理念的借鉴性、古今中西音乐文化交流碰撞中的融合性及作品艺术表现形式的创新性等特点.

简介：山西南部是中国刺绣艺术的发祥地之一，大量历史文献与考古发现都清晰印证了这一点。《诗经·唐风·扬之水》中“素衣朱襟，从子于沃”、“素衣朱绣，从子于鹄”的“沃”和“鹄”说的便是今天的山西曲沃。1926年，考占学家李济在山西夏县西阴村新石器文化遗址中发掘出一颗被割掉了一半的丝质蚕茧。

简介：作为“70后”，周虹的艺术很早就拥有了相当独特而成熟的艺术个性与语言方式。在中国当代艺术界，周虹的艺术价值显然与她对波普艺术的图像重构与语汇创新密切相关。一方面，周虹延续了武汉波普艺术的创造路径，另一方面，又以新的视觉经验对其进行了大胆的语汇创新。

简介：<正>高等学校是科学研究的重要的培养人才的基地。担负着创新型人才培养的重要任务。教育部《关于进一步加强本科高校教学工作的若干意见〈征求意见稿〉》指出“高等学校应着眼于国家发展和人的全面发展需要,坚持知识、能力、素质协调发展,注重能力培养,着力提高大学生的学习、实践能力和创新能力。要坚持社会主义需求为导向,深化教学改革,构建主动适应经济社会发展需要的人才培养体系”。创

简介：夹缬是中国传统印染技艺之一。对夹缬的历史、制作方法以及创新应用进行研究，可以让更多的人了解夹缬，同时有助于更多的设计者开发新的夹缬产品。这样不仅可以带动夹缬消费，推动夹缬生产，还有助于夹缬这项珍贵的民间手工艺代代相传。

简介：一、对农民工文化的概述农民工，现代人对这个称呼并不陌生。后面加上文化两个字就多少有点让人感到有些费解了。其实，农民工也好，职业职工也罢，国家工作人员也好，警察、士兵也罢统统是文化的产物，统统是大千世界社会布局中的一颗因子。

简介：本文从悠久的中华民族的玉雕历史,延伸到海派玉雕历史的开创发展,引伸论述上海当代工艺美术界领军人物刘忠荣及他对当代玉雕艺术风格的形成、传承、创新和贡献.

简介：“限制”与“构成”，是张继钢先生从多年艺术创作实践中总结出来的艺术理论，是关于艺术创新的具体创作方法，对于艺术创作起着重要的作用。“限制”就是在“排他”和“叛我”中追求唯一；在“消灭”和“保留”中找到独特；在“持久”和“坚守”中形成风格，“限制”的意义在于解放，在于创造经典。“构成”是文学和表演艺术创作中的“形态重组”，构成思维是实现艺术创新的关键，在艺术创作中“限制”与“构成”既有区别又有联系。所以，“限制”塑造“这一个”、“构成”实现“不可能”，两者共同创造着艺术前所未有的崭新。