简介：近年的一些小品作品达到了较高的艺术水准,显示出一种综合运用各种姐妹艺术的发展趋势,让人看到了小品无限的发展空间。探究这些小品创作的成功经验,无疑是非常必要的,以下是本人的几点浅显看法：

简介：　　在前两期,我们讲述了关于书法创作时工具的选择问题.这一期要向大家介绍的是书法创作内容的选择及如何创作.当我们结束了书法的初级临摹阶段以后,这时我们已经基本上掌握了书法技法,就可以进行初步的书法创作训练了.当然书法创作的开始并不意味着临摹的结束,而是需要进一步地广采博临,向更深的层次进军,这也是得"我神"的源泉.因此对古帖的临摹要贯穿书法学习的始终,不是说开始创作了就不需要再临摹了.许多著名书家到了晚年仍临池不辍,不断地从传统中吸取养料.被誉为"当代草圣"的林散之先生在68岁时还在苦练《礼器碑》,他们学书的态度和精神是我们学习的榜样.……

简介：十月二十二月下午，电视剧《寻找回来的世界》的作者柯岩同志在我院作了有关《寻》剧的报告。她丰富的生活阅历及独到的艺术见解，给听众以深刻印象。她谈到自己对艺术的追求时说，创作首先是真实，要把握住生活的褡流：其次是亲切感；再次是深刻，作品要达到一种有力度的美；最后是新．使作品既不重复别人，更不重复自己．

简介：在十几年的教学工作中，我越来越认识到专业的不断提高，对教学的作用功不可没，钻研业务能使教学知识不断更新，开阔视野，知识全面，从而能够与时代同步发展，与时俱进。只有这样，才能不被飞速发展的现代文明所淘汰，这也是从事教学的必由之路。绘画材料是绘画的媒介，油画、水彩、水粉、油画棒、丙烯是几种不同的绘画色彩材料。材料之间所产生的不同，视觉感觉是显而易见的，画面质感也是有巨大差异的，但它们之间的共同之处是色彩原理是相同的，解决的色彩问题是一致的。所以，坚持油画的创作对整个色彩教学是有益处的（不论水粉、水彩）。我在油画创作的实践中，对油画这种材料做了大量的努力来拓展油画材料的形式语言的广阔领域，对于刮刀、油画笔、油彩、稀释液、肌理膏、蜡、粉的自身性的独特魅力进行了深入细致的研究，对材料表现的可以性从未放弃过。对油画材料的堆、刮、贴、抹、挤、挑、压、粘等方式进行了长期的探索。它丰富了我的油画语言的表现冲击力，经过多年的经验积累，画面的形式语言形成雏形。肌理的作用逐渐成熟，以至成为自己的油画风格语言的标志。对动感的笔触，它的方向、速度、力度的不同运用，会产生不同的笔触效果，浮雕般的肌理对刻画物体的质感能够起到事半功倍的作用。...

简介：<正>我一生走的音乐创作道路,可以归结为八个字:新中有旧,旧中有新.说也惭愧,走了半个多世纪,成绩平平;少壮不努力,老太徒伤悲.我没有真正想清楚的东西,不愿轻易随声附和.例如无调性音乐,我在年轻时就接触到了,但我钟情于祖国的山山水水,失去调性,似乎就失去了我生根的地方,好象不再能辨认出这些山山水水,便感到是难以接受的痛苦选择.我国音乐文化传统、西方音乐文化传统,这两位巨人,前者以庄严的目光,后者以威严的目光注视着我这个三十年代学习音乐的年轻人;他们一直注视了我半个世纪,我顺从也不是,背叛也不是,始终逃不脱如来佛的巴掌心!其结果,我走了一条既不完全顺从,又不彻底背叛的道路.我看不但是音乐艺术,包括我的为人也如此.悲剧在于:旧的嫌我新了,新的嫌成旧了;土的嫌我洋了,洋的

简介：丹桂飘香的九月，在古城西安未央郊区，来自全国产业（企业）的八方宾客齐聚长庆油田，共迎舞蹈收获的季节——全国产业（企业）舞蹈创作经验交流会于2006年9月21日-24日隆重召开。这是首次举办全国性的此类会议，受到有关单位的高度重视。中国文联党组成员、书记处书记廖奔，中国石油文联主席、国务院国资委外部专职董事李克成，中国舞蹈家协会分党组书记、副主席冯双白，中华全国总工会宣教部常务副部长盛明富，中国舞蹈家协会分党组副书记兼秘书长刘春香等领导同志出席了开幕式并作了重要讲话，中国文联国内联络部主任夏潮主持会议。

简介：<正>《矿工》这幅套色水印木刻,是1940年我在太行刻的。那时我还是个娃娃,这幅木刻当然是萌芽状态的东西,是“豆芽菜”。但四十年后的今天再看到它,引起我不少回忆。1938年冬,党中央号召延安的干部到敌人后方去开辟抗日根据地。鲁迅艺术学院也成立木刻工作团,派往前方去工作。工作团成员有:胡一川(团长)、彦涵、华山和我四个人。工作团任务是:举办

简介：＂春晚＂节目是一年中各电视台十分重视的大戏、重头戏。对春晚节目的收视成效和创作得失的探讨也是电视业界一个比较常项的话题。本期《专题研讨》栏目汇集了五篇从不同方面不同角度议论＂春晚＂的文章。裴晓林的文章谈论了作为一个地方大台,特别是有着首都特色——北京电视台春晚节目的创作体验。高畅则从高新科技的代表——数码技术如何成就艺术创作的角度论述春晚。耿文婷是从校园文化与春晚文化的对接交融谈中国教育台春晚节目的特点。张书省的议论直接说到央视春晚著名节目主持人董卿一次出错后的坦然认错,因而值得称道的事情。雷朝晖、杨季翰所论述赵本山小品的俗与雅直指大众关于春晚热议的一个焦点。希望本栏目的这几篇文章对关心春晚创作的业界同仁能够有所启迪。

简介：个体经验与创作情绪林宋瑜我们阅读。我们常常通过阅读企图直达作家稳秘的内心。事实上，我们最初的创作冲动，首先源于对自己心灵的表达。人通过写作，与自己交流。审视自己、欣赏自己、评判自己，诉说隐蔽的愿望、记忆、疼痛和快乐。写作者的私人经验其实就象星星一样散...

简介：在我读散文或者写散文的时候,总是隐隐感觉散文这种刻意剔除虚构的文字似乎更加淳朴,严肃,更有生命的质感。我想这大概和人的日渐渺小有关。于是当小说和诗歌都在戳这种＂渺小感＂的痛点时,我心目中的散文应该是去增益人的真实,帮助人重新找回最基础最底色的人味。

简介：八九十年代，人们从弄堂搬进单元楼，逼仄的螺旋式空间变为敞亮的两室一厅，这是种令人兴奋的居住更新体验。很快的，人们又搬出单元楼，去往更高的公寓，更大的户型。于是小区成了老小区，工人新村成了旧村，留下来的，多是老人，穷人，以及外来务工的新居民，这构成了旧型社区在新世纪的钢筋水泥，也恰好代表着三种不容忽视的社会角色.

简介：早期经验对沈从文创作的影响很大,具体表现在沈从文早期经验中的感觉印象和深刻心理体验以及由这两方面所形成的忧郁自卑的心理模式对他创作的影响.

简介：<正>本刊讯:2014年10月14日至15日,中国戏曲现代戏研究会第26届年会在北京召开。来自全国40余家现代戏研究会成员单位代表及领导、嘉宾共计八十余人出席会议。本届年会围绕着中国戏曲现代戏的剧本创作这一核心问题进行了学术探讨。中国戏曲现代戏研究会是由在现代戏创作上有突出成就的文艺院团和对现代戏有过长期学术探讨的各地戏曲研究院所组成。自1981年成立以来,致力于热情扶植戏曲现代戏的创作演出,推动戏曲现代戏

简介：文章论述了汪曾祺“丰富性童年经验”对其创作的影响：（一）童年视角的采用（二）和谐氛围的追求（三）别致的风俗画描写（四）快乐的回忆之歌。

简介：取材于固有文本的再度创作，是汤显祖和莎士比亚戏剧写作上的一个共同特点。如何阐释这种“依赖他者叙事”的现象所包含的经验，是一个很有意思的话题。本文从时代性、升华性和集体性共创三个方面，考察了他们的文学经验的规律性和普遍性意义。他们的经验有助于我们重新反思“深入生活”与“独创性”等文学理念。

简介：本文采用质性研究方法,观察了中班幼儿水粉画集体教学活动及区域活动,对观察过程中收集到的资料进行转录、编码、归类整理和分析.分析表明,中班幼儿水粉画创作的关键经验有：作品主题构思,工具材料探索、使用和艺术语言运用.研究者据此对教师如何组织中班幼儿水粉画活动提出了建议.

简介：该文认为，巴金在其出生地成都丰通顺街李家公馆的童年经历为他留下了刻骨铭心的印迹，使他过早地感受了悲欢离合。童年也使巴金养成了进取，爱憎分明，勤于思考，敢于批评社会的性格品质，这一切便构成了巴金的童年经验的内涵。

简介：审美经验既是美学研究的基本命题，也是艺术研究与评价的基本切入点。通过对文学现象的梳理分析及具体作品的再评价，阐述审美经验的独特性、主观性、活跃性，使理论研究对创作实践产生纠偏与激励作用，以形成艺术创作的宽松、自由环境，从而激发艺术家尽情抒发其独特而深刻的感受和认识，使我们的文学事业在新世纪更加健康地繁荣发展。

简介：双重经验在本文的讨论中，是指具有在两个国家或地区居留与生活的经历，对两地都具有深刻的印象与审美体验，并且能在他们的文艺创作中具体地体现出来。居留的期限不能过短，不然难以产生刻骨铭心的本土情怀，一般性的或蜻蜓点水式的游记不能列入双重经验的范畴，必须是能够沉淀为文本的审美意识与形式结构的基型。作家所积累的双重经验，往往成为他们的双重视角，甚至多元的视角、声音、面向，避开了单向或单声的写作，不只扩大了他们的艺术视野，同时建构了他们独特的艺术风格。

简介：童年是人类生命的最初阶段，尽管短暂，却总能给人留下极一深的印象，尤其对作家的文学创作来说，童年经验往往是难以磨灭的印痕。