简介：“虽然开始时我更习惯于艺术领域及其古典准则，但我很快就发现插画这个门类富有活力、丰富多样，并且还学习了其他表现形式，例如字体。”

简介：季伏昆,号季公,一九四二年生于江苏镇江(藉贯苏州)。现为南京艺术学院副教授、东南大学兼职教授、中国书协会员、中国林散之研究会秘书长、江苏省国画院特聘书法家、日本国特聘研究员。

简介：

简介：马里奥·西奥尼(MarioSironi),1885年5月12日出生于意大利西西里省市中心一个优雅高贵的家庭。在六个孩子中排行老二,父亲是建筑工程师,还是天文学家、发明家、雕塑家、教师。母亲出身于贵族家庭,社会地位非常高。在西奥尼一岁的时候,全家搬到了罗马,并在那里长大。奇怪的是,在西奥尼晚期成熟的风景画中,却呈现了他对最早居住地的不可思议的记忆力,那种粗重的轮廓线和阴郁的色调一直伴随他度过了艰难和幻灭的岁月。西奥尼第一位真正的老师是年轻时在罗马遇到的吉亚科姆·巴拉(GiacomBalla),在巴

简介：方昆，1976年9月出生．浙江衢州人。现为杭州师范大学美术学院05级油画研究生。

简介：虽然昆特·约克曾于1984和1994年两次访问过中国，可“发给中国的信——纸上作品”却是他在中国举办的第一个画展。在第二次中国之行时，他就饶有兴趣地发现中国发生了巨变，在十年的时间里，人们的思想更加解放了，就如他自己所说的，人们看起来“快乐，坦率，朴实，衣着多姿多彩”。如今，又一个十年过去了，他对自己的第三次中国行满怀憧憬。

简介：

简介：一仲济昆油画在当代艺术纷繁的景象中能够吸引人,并且进而给人对熟知事物的一种真切而深度的感觉以提示,以我的观察,主要在于他对艺术母题热烈的态度和艺术表现有力量感的风格。他的画册有一个主题词,日"黄土山水",在这里"黄土"是画家的艺术母题,这是画家灵感的源泉,而"山水",系指艺术样式,画家为什么不以油画概念所对应的"风景"为所指,这是一个文化问题,反映了画家精神上的某种价值观倾向。在这里,画家的"黄土"和"山水"是有内在联系的,它们互为补充。

简介：风景是独立于人们意识之外的一种客观存在。但投射于人们视网膜上的风景图像,却会因人的情感与心理而呈现并不相同的风景。且不说杜甫的＂感时花溅泪,恨别鸟惊心＂因离愁别绪而在眼中呈现＂溅泪的花＂＂惊心的鸟＂,就是苏东坡伫立赤壁矶头而看到的长江,也并非仅仅是＂大江东去＂,而是＂浪淘尽千古风流人物＂,他看到的长江已承载了时代的兴衰、历史的变迁。显然,移情是改变人们观看风景兴奋点的重要因素,这就决定了风景画家描绘的风景也鲜能客观呈现。

简介：我听到了人们在《奥尔南葬礼》前的评论，我有勇气去阅读他们关于此画的外行的指责，于是我写下了这篇文章。就如同在政治中，一个人发现敌对的各方竟然联合起来对付他们共同的敌人。这些众所周知的批评中最卤莽的指责，已经开始波及各类无知者，并严重遮蔽了真相。

简介：现代学者对库尔贝的研究多致力于阐释这位艺术家1850-1851年在第戌和巴黎沙龙展之后创作的作品。但若想要完整理解库尔贝的艺术发展脉络，并切实地明了库尔贝的现实主义概念，就必须关注他在1850年以前完成的作品，特别是他在家乡弗朗什-孔泰的经历与其艺术之间的关系。

简介：看仲济昆的油画作品,我首先想到了质朴与壮美这样两个美学概念。在这些作品中,仲济昆展示了对风景创作与写生的热情。在厚重而奔放的笔触中,我读到作者对自然世界充满个性的诠释。从古至今,人们寄情于山水,并从山水中引发出对生命以及人生观的感思。所谓"知者乐水,仁者乐山"即属此类。在儒家的心目中,自然山水是作为人的品格的外在映照而获得审美意义的。排除儒家寓于其中的伦理说教意味以外,

简介：一个画家与普通的观众的眼睛是不同的,他不仅能够像普通的人那样辨认眼前可见事物,他还能辨认一种通常人看不见的东西,即隐藏于物象背后的形式。所以当代优秀的绘画作品,无论是具象的和抽象的都含有一种特殊的形式结构。所不同的是这种形式结构在具象绘画中,往往被它的再现信息所掩盖,而抽象的绘画往往这种形式结构就是画面的本身。而实际上绝对的抽象和绝对的具象的画家是少数,绝大部分都是在具象和抽象之间,只是各自的程度不同而已。

简介：好哥俩．哥俩好．一样胖瘦一样高。早中晚．上餐桌，来回运输配合好。干完活．太脏了．赶快跑去洗个澡。孩子们．猜出来了吧．这好哥俩是谁呀？对了．它们是我们一日三餐离不了的筷子。筷子自来到了人间．就辛勤劳作．吃尽了酸甜苦辣．但腰板还挺得直直的。今天就让我们来话话筷子家常．说说筷子文化．品品筷子艺术，并且做个小枕头——筷托．让辛苦的筷子躺下歇歇吧。

简介：在艺术界，杰夫·昆斯是一个标志性的名字，这个名字已然成为将低俗品味升华为高级艺术的同义词。最近，在纽约桑纳本德画廊举办的这次展览，主要的兴趣点便在于揭示这位艺术家自己的艺术历程。

简介：欧普艺术(OPArt)和动力艺术(KineticArt),是在60年代同波普艺术同时发展起来的,但较晚才获得社会的注意。诚然,50年代中期许多美术家就开始了这种艺术的实验,一般地说,他们发展成一种对抽象艺术的新态度。从一开始,这些实验就吸引了消息灵通和有才智的批评家们的注意。其结果,战后现代主义这一发展阶段就成为许多理论分析的主题。

简介：泰奥多尔·夏塞里昂可谓是19世纪东方主义史的脚注，他雄心壮志，硕果累累，但却英年早逝，年仅37岁。最近，巴黎、斯特拉斯堡和纽约的几家博物馆连袂策划了一次名为“泰奥多尔·夏塞里昂：鲜为人知的浪漫主义者”的大型回顾展，这是继1933年以来的第一次。

简介：在上个季度最令人难忘的展览中，罗伯特·塔普林（RobertTaplin）的“想象出来的一切都是真实的（拟但丁）”（2007--09）很有特点，它由9个阴森“场景”组成，每个场景都塑造了小而生动的人物，放在沉重的木制“神龛”里。这些暖昧的“舞台”布光各不相同，像是从不同角度看到的微缩立体景观，其中的人物是被简化的鬼魂，动作凝固但不呆板，通常不涂颜色，

简介：艺术之敌作为艺术最内部的敌人的批评家让艺术家去当破坏者是自然而然的事;有一些人不能忍受异已的意识和思想,却不留声迹地、巧妙地完成了自己的意识和思想。艺术最后还是回归为一部无声的影片,与它最终的结果毫不相干,也不在乎怎样评价作为它存在基础的犯罪感。没有时间来欣赏自己思想以外的任何东西。这一冷酷的真理是对批评家身分的

简介：采访者AkioObigane以下简称AO,比尔·维奥拉以下简称BV,KiraPerov以下简称KPAO:我感觉你能发现每一个地方独有的精神,尽管你身份在改变,但你没有迷失自我,而是与这些精神很好地相融合。BV:你的感觉很正确。本质上,Hatsu-Yume使用的技术受到实验性电影的影响——第一人称视角。几乎所有好莱坞的电影都以第三人称视角制作,这种文学形式