简介：禅宗是印度佛教中国本土化的产物,糅合了儒释道三家的思想.到宋代继续扩大影响,进入诗话领域,宋代诗话《沧浪诗话》是其代表.通过对严羽《沧浪诗话》中的“妙悟”“识”两个概念的剖析,还原到当时的禅宗文化背景中,试图剖析历代在这一文本中的争论,厘清禅宗、文人集团的不同创作路径.

简介：我从事美学教学与研究工作既是偶然的机遇，也是一种内在志趣追求的结果。上中学时，我就对人文学科非常感兴趣，至今这种兴趣仍未稍减。20世纪50年代初，我考入东北人民大学行政系，由于国家经济建设的需要，读到二年级就参加了工作，在此期间对文学、哲学等人文学科兴趣浓厚。在短暂的工作之后，1954年，我又考入了北京大学哲学系，

简介：我国有上千个艺术院系，有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力，这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道，一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。

简介：一、萌蘖与内驱力我祖籍天津，祖父是清束民初杨柳青镇一民间画师和书画装裱匠人，生活虽然清苦，见识书画却很多，存书也不少。父亲受其熏染，自小醉心书画艺术，嗜读文史，

简介：三十年来，朱立元教授在美学研究方面经过了三个阶段的发展：首先专攻黑格尔美学；由研究西方古典美学逐步过渡到研究西方现当代美学,同时学习中国古典美学；在研究美学史和反思美学理论的基础上，创造性提出“实践存在论美学”，建构起自己的美学理论体系。在文艺学方面，其研究主要包括三方面：一是文艺学基础理论的研究；二是西方文艺理论史的研究；三是对新时期以来文艺学界历次重要学术讨论的积极参与。贯穿这三方面的红线，则是先生大力倡导、身体力行的理解与对话精神。

简介：目前，国内对“红色经典”元素在陶瓷产品设计应用研究方面还处于刚起步阶段，开发层次较低．数量比较少并且形式较为单调，文化内涵挖掘也不够深，除了红色旅游外，创意陶瓷设计与其他产业问联系较少，缺乏协调与统筹。这些问题制约着红色题材在设计中的发展，将红色经典文化融入到装饰瓷、日用瓷等产品设计中进行研究，对于陶瓷艺术的创新具有重要的意义。陶瓷具有材质的特殊性，在设计表现上又有别具一格的审美形态，将红色经典文化融入陶瓷艺术作品的设计中，可以产生独特的审美情趣与文化价值。

简介：儒家思想在几千年文化和思想积淀过程中逐步形成了以和谐为基本点的美学思想。儒家的和谐美学思想主要体现在人与自然、人与人、人与社会、心与身的和谐关系等问题上,同时也深深影响着隆回小沙江的花瑶居民。花瑶服饰的挑花图案纹样以及审美情趣突出表现的追求圆满、完美、完整的民族审美情趣,即崇尚＂大＂＂美＂＂满＂＂全＂的思想,其实质即为花瑶民族对子孙昌盛、圆融和谐生活的向往。准确把握花瑶传统服饰和谐之美的内涵,把民族文化元素应用于现代设计,不但有助于中国传统民间艺术的文化精神和审美形态的提升,同时也可推动整个花瑶民族文化的传承、繁荣和发展。

简介：本刊自2009年设立＂美学学人＂专栏,得到广大美学家、美学学人的广泛支持,至今已经刊发了86位美学家和学者的有关资料。他们是（按出生年月为序）：朱光潜、宗白华、蔡仪、王朝闻、洪毅然、马奇、杨辛、蒋孔阳、陆梅林、杨恩寰、杨汉池、李泽厚、王明居、王世德、蒋冰海、郭定国、刘纲纪、黄海澄、胡经之、楼昔勇、

简介：江苏人民出版社2009年版《江苏文化丛书·扬州漆器》一书，严重剽窃了江苏科技出版社1995年版张燕著《扬州漆器史》。其剽窃手段表现在八个方面：在对漆器进行形态描写上抄袭“张著作者亲见”，在对漆器作品进行评价多剽窃张著作者创见在对漆器工艺进行描述时由于不懂工艺，篡改张著内容，造成错误百出，配图则“指鹿为马”……全书框架结构与《扬州漆器史》基本雷同，总体抄袭的文字量达90％。近日，此案已经南京市鼓楼区人民法院判决。这个轰动艺术设计界的事件，只暴露出当今学术腐败现象的冰山一角。当今中国，反剽窃牵系着中国学术的生死存亡，牵系着中国学术的前途与命运，需要学术界一切正义人士努力付诸行动。

简介：张法教授以其恢宏的学术视野、对中西方文化的精到把握,把探究这些体系性著作所反映的时代精神和其美学风貌结合起来,通过一本或几本古代美学著作体现不同朝代的美学及体系性著作的特色。《体系研究》从西方式体系和概念出发,又充分考虑到中国美学史的理论形态特点,有机地融合二者,在一定程度上弥补了美学史通史中对专著体系性阐发不够明显的缺点。《体系研究》体现了如下几点特色：第一,借助单个著作的体系研究把握中西哲学、思维模式的不同。第二,通过不同时代典型体系性著作呈现传统美学的文化脉络和理论体系。第三,以体系大线呈现从朝廷美学到士人美学演变的脉络。《体系研究》用西方的框架统合中国的材料,极好地突出了中国传统美学的特性,做了一次富有创见的中西思想的汇通。