简介：摘要：数码摄影的普及，使摄影的入门门槛变得非常低了，很多摄影爱好者加入到了摄影创作的行列，他们没有接受过正规的摄影教育，却有很丰富的拍摄经历的。本文针对他们在创作实践中暴露出来的问题，分析了选择拍摄点、突出主体、控制景深、调整透视、正确曝光等几个容易被忽视的方面在确定主题及控制影像中的重要作用，提出了一些有助于提高摄影创作水平的建议。

简介：上世纪八十年代初开始接触相机,经老师的指点,我对摄影产生了浓厚的兴趣。于是每次出门,一部心爱的相机总是如影随形。多年来,我充分利用节假日和工作之余,深入苗乡侗寨进行采风创作。每到一处,我都被那里独特而浓郁的民风民情和美丽神奇的自然风光深深地吸引着,那一幕幕动人情景,那一幅幅的多彩画卷,总是让人流连忘返。经过多年的辛苦创作,我的摄影作品多次参加全国影赛入选获奖。如《苗族妇女选村官》获2005年中国·欧盟"希望杯"摄影大赛优秀奖,《苗族锦鸡服饰》获2006年中国"百姓衣锦"摄影大赛永久收藏奖,《苗族盛装》(组照)获2008年"多彩贵州·中国原生态国际摄影大展"一等奖,《苗族少女》获2013年全国苗族摄影大赛三等奖。现为中国摄影家协会会员、中国民俗摄影家协会会员、贵州省摄影家协会会员、黔东南州摄影家协会副主席、凯里市摄影家协会名誉主席、州人大调研员。

简介：摘要摄影自诞生之日起就与绘画有着千丝万缕的联系。摄影卓越的再现能力对绘画的艺术观念和创作造成了极大的冲击，为绘画带来了观察世界的新感受、新视野和新方式。摄影和绘画创作在各自的发展过程中相互影响，共同构成了图像时代的视觉文化。

简介：摘要摄影创作心理的基本要素是一个包含情感活动和意志活动的综合认识过程。对于拍摄者而言观察力和想象力是必不可少的重要能力，摄影主要是通过镜头去观察和提炼，并采用感光材料来感受和记录，最终通过图像来表达思考。许多优秀的摄影家在长期的实践中锻炼出特殊的敏锐感知、想象和创作能力。

简介：摄影术最早期被称作“光画”，意思就是用光线来作画，摄影的学习如何利用各种光线来艺术地表现所摄物体，是每一个学习摄影技术的爱好者的必修之课。在这里，我们主要学习如何运用逆光来进行摄影创作。

简介：摘要在当今世界，随着科技的发展，摄影也逐渐成为艺术下面的一个门类，也是可以传递感情的桥梁，摄影作品是通过艺术技巧的处理方法，把摄影家的感悟、思想感情等通过照片传达给欣赏者。本文从摄影创作的视角浅论了艺术的创作过程，对摄影创作的每个环节和它们之间的联系进行了论述。

简介：

简介：如何才能创作出一幅优秀的摄影作品，作者从要反映出时代精神、浓郁的时代气息、生动典型的艺术形象、高超的摄影技巧、鲜明的艺术个性和风格、创造性等六个方面加以阐述。

简介：<正>摄影是一部影片造型艺术的体现者,全体创作人员的劳动结晶,都要通过摄影师一个镜头一个镜头拍摄出来。因之他的创作责任是很重的。摄影师绝不能单纯技术性地照相式地把导演规定的意图,演员表演的情绪和动作,纯客观主义地拍摄出来。因为那将会使影片失掉生命和光彩;不能感染人;也就是说摄影师没有完成他的艺术创作工作,他只是拍呆照的照相师。这些道理虽然很一般,可是在我们摄影工作中,却仍然时常出现这种公式化概念化的拍摄方法。我自己也是存在着这些错误倾向的。这次拍摄“羊城暗哨”时,力求克服这种毛病,使摄影工作在影片中起应有的作用。本文想通过在“羊城暗哨”摄影工作的体会,谈谈摄影创作中的五个关键和摄影创作中的六个通常易犯的毛病。至于我抓得对不对,谈得透不透,有待于大家看了“羊城暗哨”影片后给予我批评。

简介：中国的计划经济转型为市场经济以来，物质的生产方式大体都是以市场需求为导向。市场需要什么，企业就生产什么，而在精神生产领域，不少文化艺术创作，似乎也在往“市场化运作”上靠，市场流行什么，文艺创作就生产什么。而在这股潮流中．摄影艺术创作中迎合“快餐化”消遣的“平庸化”倾向，应当引起我们的高度重视。

简介：摄影是一门新兴的纪实性的造型艺术。它借助于照相机,将现实生活中的人、物、景拍摄在照片上,以表达作者的思想感情。摄影艺术是科学技术与艺术的有机融合。摄影艺术具有高度的纪实性和逼真性。摄影艺术只能再现事物运动过程中的某一瞬间,是名副其实的瞬间艺术。摄影艺术的创作主要应注意：画面构图、光线运用、影调与色调。

简介：摄影创作一般都是在户外轻松愉快的情境中进行，能让孩子们走出封闭的空间，拥抱自然，放松身心，缓解压力，丰富课余生活，提高体能素质；同时还能开阔眼界，提高科学人文素质，积累写作素材，解决凭空臆造的写作现状；还可修心养性，陶冶情操，提高审美情趣。学生时代不仅是今后人生的铺垫，也应是收获年少快乐回忆的时代。

简介：摘要：摄影影像创作是一种重要的艺术形式，通过摄影技术和创作手法，可以表达作者的情感、观点和创意。随着摄影技术的不断进步和数字化时代的到来，摄影影像创作的表现方式也在不断演变和拓展。因此，对摄影影像创作表现方式的研究具有重要的理论和实践意义。

简介：本文选自巩如梅、张铭带领研究生进行的科研项目《数字电影摄影热点问题研究》中对曹郁的访谈，由巩如梅截选本刊编辑部整理而成。通过本文可以看到，作为中国年轻摄影师的翘楚及最具探索精神的摄影师之一，曹郁在故事片《南京!南京!》的创作中，从前期摄影的掌控、数字调色、输出、直到银幕放映的最终效果，经过反复试验，大胆尝试，为观众展示了富有高度技术含量和震撼力的黑白画面。

简介：伴随着现代社会的不断发展,人类的科技水平也得到了迅猛的发展。在这样一个具有现代化的时代当中,人们的生活逐渐被大量可视化的视觉信息所包围,而手机摄影艺术作为现代化信息时代不断推进的重要表现者与参与者,其具有的独特性、真实性以及展现生活的时效性逐渐赢得了现代人的追捧。因此,本文以视觉时代当中摄影艺术与手机摄影的创作进行分析,希望通过本文的研究更有效地促进手机摄影艺术创作的发展和演变。

简介：优秀的摄影作品应该满足摄影的相关属性，也就是要达到科学、艺术、学科、文化的综合表现要求。摄影艺术作品的创作过程对艺术构思、审美能力、技术表现手法等都有极高的要求，这些都是需要在平时不断努力学习、实践、思考和总结的，只有具备了这些能力才可能创作出优秀的摄影艺术作品。

简介：摘要本文主要从艺术的角度探讨摄影作品的构成，并阐述摄影艺术创作中作品内容与形式之间的关系。

简介：摘要归根结底，所谓的摄影艺术是全球化的艺术范畴。这种艺术类别不仅超越时代，而且超越语言和文化，甚至超越国家和国家。此外，摄影艺术是由文化，艺术，哲学，语言和环境等因素共同构成的，这些因素具有深厚的情感和情绪。情感不仅是人们在客观事物面前表现出的态度，而且是人类存在时所形成的心理活动。它也是组织人类思想和心理学的工具。情感是艺术创作的灵魂和核心。因此，本文的目的是探索当代摄影艺术中情感表达的发展方向。

简介：利用摄影于绘画创作中能更好地体现创作者的创作思想,　　　　二、摄影技术高度发展与绘画创作互动关系的体现　　　　在某些时候,　　在绘画对摄影的一些东西进行参考的同时

简介：利用摄影于绘画创作中能更好地体现创作者的创作思想,　　　　二、摄影技术高度发展与绘画创作互动关系的体现　　　　在某些时候,　　在绘画对摄影的一些东西进行参考的同时