简介：阿瑟·丹托“艺术的终结”的观点，曾引起广泛的争议。在本文中，他就这种观点的本义。及其在一种宏大叙事中与马克思．黑格尔的关系。作出了陈述。并指出，艺术家愿意随时使用所需的任何东西，而完全不顾及纯粹性。以及他们绝对自由游戏的精神。就正体现了后历史的精神。

简介：阿瑟·丹多曾被美国《艺术新闻》杂志描述为“我们当代最具思想深度和挑战性的艺术史论家之一。”在1984年,阿瑟·丹多写了两篇极具煽动性的论文。一篇是《艺术哲学的终结》,这篇论述了哲学历来对艺术的侵占和控制,呼唤重新还给艺术自身的权力。第二篇为《艺术的终结》,该篇借用黑格尔哲学的模式,认为艺术在获得了自我意识后必然走向终结。《艺术的终结》在发表后的15年期间在各种会议上,刊物和书籍中受到艺术史论界权威们一致的批评,而《艺术哲学的终结》一文却几乎未受到置疑。

简介：现当代对中国画的抨击实际源于中国传统文人画不可避免的衰退。而中国画则不会衰退，只会转型。转型过程中先后出现的西化论、彩墨画论、末日论等提法．和“新文人画”、“一元性绘画”、“本体性绘画”、“学者画”等理念，都有其合理性。美术高校在转型中将会成为中国画坛的中坚，取代传统文人画和宫廷画的地位。今后的中国画创作将比传统中国画更高、更难。大师的出现也更加难能可贵。

简介：自２０世纪７０年代以来我们曾一再听到西方学者关于“艺术的死亡”和“艺术史的终结”的惊呼。这些令人不安的辞令既有来自当代哲学家(阿瑟·丹托)的思辩性的结论,也有来自当代先锋派艺术家(莱因哈特、Ｄ·贾德、Ｈ·菲舍尔)具体艺术实践所产生的经验之谈。当纯观念艺术出现后,当代艺术确实宣称艺术的历史已不再向前发展了;同样,艺术史学科也不再能提出解决历史问题的有效途径。德国当代艺术史家慕尼黑大学教授汉斯·贝尔廷考察了自１６世纪意大利文艺复兴时代瓦萨利以来所提出的不断进步的艺术史观及其发展模式和１９世纪德国哲学家黑格尔的艺术史发展观。瓦萨利根据高地文艺复兴发展的不同阶段总结出艺术向着某种预先假定的古典理想美的规范的不断趋进,因而艺术史可以被认为是一个进步的历程。而黑格尔的历史哲学观只是将艺术看作人类精神进程中的一个短暂的历史阶段。艺术的发展从象征型到古典型,再到浪漫型,并最终向纯精神状态演化,于是乎,艺术的死亡和艺术史的终结就成为人类历史发展的一个必然逻辑。正是根据这种先验的历史决定论的理念和艺术进化论的发展模式,１９世纪中叶以后西方艺术家开创了一条在观念和形式上不断求新的现代艺术发展之路。艺术中...

简介：感谢艾萨克·牛顿爵士。我们懂得了上升的东西一定会下落。那么艺术市场的美好时光何时将会终结？或者会终结吗？克里斯蒂、索斯比和菲利普·德普利公司在2007年11月所进行的印象主义、现代、战后和当代艺术拍卖，以每件作品1百万美元或更多的价格售出大约260件作品，在两个周末连续创造了17亿的拍卖总额，这一切究竟会持续多久？