简介：1月20日,香港西九龙文化戏曲中心正式启用,Clear-Com作为唯一指定品牌,为戏曲中心提供IP化内通解决方案。为保证现场演出的效果,戏曲中心配置了Eclipse-HX-Median矩阵及HMS-4X基站等系列内通产品,尤其在矩阵中采用了新发布的E-IPA-64和E-Dante-HX板卡,取得了很好的测试效果。其中E-IPA-64卡通过IP方式把无线腰包和矩阵和面板连接起来,而E-Dante-HX卡则是和现有调音台通过IPDante连接起来,最后HelixNet则用传统4线连接矩阵,再用IP方式把有线腰包连接起來。

简介：太多的人对中国当代艺术的发生与发展缺乏细致的历史认识,仅仅是通过风格、语言以及时间进行简单的分类。但事实上,在摆脱＂文革＂艺术到产生＂八五现代美术运动＂之间,充满着复杂的艺术问题。1979年开始的＂伤痕美术＂以及几乎同时出现的＂乡土绘画＂,正是彼时不同艺术家在对真实的寻找过程中形成的艺术发展阶段,并为此后80年代中期的现代美术运动（即所谓的＂八五新潮＂）提供了条件与基础。本文以张晓刚的早期艺术思想和实践为例,试图撇开过分简单的概念分类,通过对这位艺术家的个案分析,提示70年代末、80年代初期具有艺术史意义的早期艺术面貌。

简介：张效彬是中国近现代活跃于北京的著名收藏家、鉴赏家,他作为收藏界的知名人物,以收藏碑帖享誉京城,和他同时期的许多学者和金石学家跟他有一定的交往,他的书法写得很有特色,但传世不多,笔者最初接触到张效彬,还是通过参与整理首都博物馆藏张效彬碑帖、书画,其中有其本人题写的大量墨书著录、题跋。本文试图通过馆藏张效彬碑帖、书画及其题跋对他的书法风格进行梳理,以期对张效彬的书法艺术成就作出客观的评价。

简介：有关上海开埠后西洋音乐活动的研究已渐呈显学之势,但目前的研究,在关注时段、涵盖面、聚焦点等方面也存在着一些缺憾和偏差。文章就目前所见的相关中西文文献及中外研究成果来探讨上海开埠后租界外侨间的音乐活动,所涵盖的时段为19世纪中期至20世纪初期。依次讨论的话题为:上海租界早期外侨社团演剧活动中的音乐、来沪造访的各国军舰及当地驻军的音乐活动、外来专业音乐家在上海举办的音乐会以及外来歌剧团带来的剧目。

简介：本文作者认为，后戏剧是当代艺术一种极具创造性的合理表现形式．与媒体时代其它领域的文化艺术发展相呼应。他指出了人们对这个术语的某些错误看法，把密切演员与观众关系的愿望解释为后戏剧美学中一个深刻的母题。他还阐述对几个普遍问题的思考：关于人的某种“戏剧”观念的逐渐消失，艺术作品受观众欢迎的程度与其对未来艺术发展影响的区别。他举例阐述了后戏剧写作中优秀品质。最后，考虑到所有对当代艺术创新感兴趣的人们都在同一条船上，他提出一个较温和的观点：尽力去呵护那片逐渐缩小的真正美学经验的领地。

简介：本文是从音乐教育者如何确立自己的职业信仰的角度,对雷墨一书的评介.文章对该书的主要内容和学术价值从启发性、系统性、针对性和丰富性等角度,特征进行了归纳和扼要的分析,从而向中国的从业者进行了有说服力的推介.

简介：民国时期,由中国画学研究会创办的《艺林月刊》,虽然被命名为'艺林',却不仅仅是美术学范畴下的期刊,更具有早期博物馆学甚至是考古学知识的制造与宣传功能。通过对此刊物的梳理与解读,可更好地溯源'文物与博物馆学'期刊出版的文脉,并管窥20世纪早期北京画坛社团的出版物状况与艺术社团的操作模式。

简介：一、“自然”如经典，风景是“发现”风景作为一种自然现象，亘古有之，但它在相当漫长的历史时期却没有作为精神现象进人文化空间。风景成为艺术的“第一主题”大约在中世纪晚期。伴随着异教诸神的复活，人们向内发现了心灵，而向外发现了自然，风景才得以在艺术中登堂入室，取代人物而成为艺术表现的优先对象。

简介：布列兹作为20世纪重要的先锋派作曲家，被人称道的常常是那些极端的整体序列作品，而早期的创作情况却少有人问津。本文即试图从结构思维这一角度，对布列兹的早期作品《记谱法》的第一首进行简要分析，揭示此作的结构思维。进而从音乐美学的角度指出，正是通过这样的结构思维，使得布列兹的这一早期作品的有序性得以被感性体验，理性与感性实现了完美统一。

简介：本文通过对16世纪意大利早期牧歌大师阿卡代尔特之代表作《洁白温柔的天鹅》的音乐分析，阐释了这首牧歌为了贴切、细腻地表达诗歌内涵，在绘词法、织体、和声、终止式等方面所表现出来的一些音乐特征，体现了该作品在16世纪意大利牧歌早期创作中所具有的典范意义。

简介：陈铭志先生在长期治学过程中逐步认识到，由黄自、贺绿汀、丁善德、桑桐等人数十年摸索、推进、建设并逐步形成的上海音乐学院作曲与作曲技术理论学科教学、科研与创作三位一体的学科品格，正是建立中国特色作曲与作曲理论体系的有效途径与方法论，因此，他毕其一生为之不懈奋斗付诸实施。正是秉持着这样的信念并努力奋斗，他在作曲理论特别是最为艰深的复调音乐教学、研究和创作领域，取得了显著成就；并领导上海音乐学院作曲系跻身于国内外同类学科先进行列。值此校庆90周年之际，深刻缅怀追忆胨铭志先生及其学术经历和丰厚成果，无疑将对上音建设一流学科具有重要的指导意义和参考价值。

简介：凯奇早期代表作、仅使用金属打击乐器的《第一结构》（1939）,受勋伯格传授的维也纳乐派逻辑性结构思维和动机展开性变奏的影响,在整体和乐句结构层面上运用他自己发明的、按4：3：2：3：4比例划分的＂宏观-微观＂的节奏结构体系;而对节奏动机的组织则是基于方整性结构框架内非方整性划分的原则,采用二分与三分节奏时值结合、全音符的奇数划分、对称性的节奏音值排列、节奏动机间解构与重组关系四种方式设计动机,运用动机的不定次反复、动机交替的横向对称性连接和纵向对位性叠置、动机陈述跨越与不跨越乐句和音色分层的手法组织动机[本文（上）发表于《黄钟》2011年第一期]。

简介：根植于西汉水上游的陇南民歌（山歌）内容庞杂，主题丰富，感情真挚，真切反映了礼县群众的日常生活、劳动场景和精神面貌。由于受西汉水上游特殊地域和秦文化的影响，这些民歌继承、诠释了秦早期文化，尤其是先秦风土歌谣的传统，大量运用了《诗经》“赋比兴”的艺术手法，是继承先秦文学“诗言志”“缘情而发”“兴观群怨”文化传统的典范。

简介：　　德国著名团体EinstürzendeNeubauten(崩溃倒塌的新建筑,以下简称EN)被誉为西方后工业噪音的鼻祖,自打他们那充满了力量感的奇异音乐为世界上的前卫乐迷所结识以来,已得到了多双极端耳朵的认可,本文,力求将文字深入到EN的音乐内核中,并通过对其早期(1981-1991)唱片的介绍、剖析与回顾,从而来一起解读出EN那分崩离析的噪音风貌,此时此刻,让我们通过EN自身的音乐,去理解工业噪音,去理解他们的意识根基,去理解EN:……

简介：威廉姆·本内特是19世纪英国著名的作曲家和钢琴家。他的钢琴音乐作品得到与他同时代作曲家――门德尔松和舒曼的高度评价。西方音乐界将其钢琴音乐视为英国19世纪中期音乐风格的典范。本内特强调音乐结构的有机统一和调性的严谨布局,但又不拘泥于形式,求变出新,达到古典与浪漫的最佳平衡。同时,他还追求简洁的诗性语言与钢琴化的音乐表现,使得音乐充满着明快、纯净、柔美的特点。

简介：通过对冯文慈点注朱载埴《律学新说》理论要点的归纳和解读，论述朱载靖对我国早期“同律度量衡”研究的主要观点和成果。朱栽靖《律学新说》是研究“同律度量衡”之作《律学四物谱》更名而成，并拓展研究范围，建立新法密律。我国自虞舜至周代以“璧羡之法”完成的早期“同律度量衡”改革，史称“周制”。朱载埴从律的本源是“律度”换算、汉人释璧两种形制造成学术界分歧、《史记·律数》与《汉书·律历志》记载律数不同的辨析以及采用新法密律进行“律度”演算等方面，论证了我国律学“以振动物体的长度表示律长”原理的科学性是在周制“璧羡度尺，好三寸，以为度”改革中，取得的重要成果。

简介：中国古代画像艺术对“纵深空间”的表现是一个重要的论题，它关系到如何理解古代中国绘画的形势表现特质。作者首先考察了先秦至两汉时代画像艺术对纵深空间的塑造，进而归纳出这一时期流行的四种表现类型。论文也结合图像分析对魏晋南北朝时期画像艺术对纵深空间的表现进行了进一步探查，并指出渊源自西汉晚期并在东汉以后大量出现的“侧面俯瞰式”空间表现模式在此时期的渐趋盛行及对隋唐时期绘画艺术的影响。论文同时也对促成该视觉表现“模式”渐趋盛行的原因进行了初步分析。

简介：一、研究索尔·巴斯动态影像设计作品的动因索尔·巴斯是美国20世纪平面设计领域重要的大师之一,是开创性地把平面设计用于电影、音乐合成等新多元媒体的第一个设计家[1]。他开创了新的视觉传播形式——动态影像设计（motiongraphicdesign）。索尔·巴斯设计的电影片头是运用平面设计讲述故事的典范。在实践上,1955年索尔·巴斯为《金臂人》设计的电影片头使动态影像设计的视觉模式得以构建。

简介：本文梳理了20世纪20年代中国小报发展的总体状况及其与中国电影的关系建立、小报对特定电影放映机构电影放映资讯的记载、小报对当时影院内外人文风情的记录，小报对地方电影信息的关注与汇集等方面的内容，并对小报在20年代中国电影放映史写作中可能担当的角色等问题进行了探讨。

简介：本文选择了南宋书法史上的重要书学论著——宋高宗赵构《翰墨志》作为研究对象，着重就自《四库提要》以来至目前学术界对传世《翰墨志》一卷仍存在着重大讹误的阐述展开考辨，以期能对南宋书法史研究和《翰墨志》一卷的点校工作有所帮助。本文依据传世南宋威淳刊本及其他若干史料作出考证，提出：(一)传世赵构《翰墨志》一卷系完本，《四库提要》以其为“殆经明人删节，已非完书”之论非也；(二)《翰墨志》一卷所辑集的是赵构绍兴三十二年(1162)逊位退处德寿官以后陆续所撰写的论书言语，乾道九年(1173)是其辑成时间的最大上限。淳熙七年(1180)五月则是辑成时问的最大下限；(三)由《翰墨志》一卷的所有传本除却个别字明显是在传抄、重排过程中出现的讹误和异体字现象外，它们在总的内容上并没有出现大出入这一现象可知，其最初是以赵构书迹摹刻于石的，内容当一如《百川学海》中的“宋威淳本”。同时，为能进一步阐明赵构的书学思想，本文又兼及未见传本《翰墨志》著录而见诸其他文献著录的若干赵构早期论书语录的钩稽，以期对书学文献有所补益。