简介：戏曲脚色研究的难点在于末、净二色,生、旦两个脚色晚于杂剧色末、净而出现,古典戏曲脚色的研究中

简介：河南是"戏曲之乡"。建国以来,河南戏曲电影、戏曲电视剧生产一直走在全国前列,并成为现代戏曲产业发展的重点。但是,戏曲现代转型的不足、国外影视艺术的冲击、城市化进程加快、对影视叙事重视不够等因素,使得河南戏曲影视发展面临困境。为此,必须在河南戏曲元素的影视植入、新地方戏种影视摄制、戏曲影视故事剧新编以及政策引导和资金扶助等方面下功夫,才能促进河南戏曲影视业的腾飞。

简介：电视戏曲节目的创作，包含了节目创意阶段、录制阶段、后期制作、播出宣传等环节。其中创意阶段包含节目文案策划、研讨磋商、撰写稿件、修改定稿等步骤；录制阶段分为前期考察、实地拍摄或现场直播、采访访谈等步骤；后期制作阶段有画面剪辑、字幕制作、整体包装加工、片头三维制作等步骤；播出宣传则是最后一个环节，请各级领导严格把关，审查通过后，进行电视播出，同时辅以报纸、杂志、网站等媒介的宣传。

简介：中国戏曲创造了唱、做、念、打四功,这是戏曲演员必须具备的基本功,作为塑造角色的重要手段。一般说,四功属于戏曲表演的形体技术,几百年来积累了丰富的遗产。但是,中国戏曲有没有“心功”,像斯坦尼斯拉夫斯基体系所提出的心理技术呢?如果说根本没有,那么中国戏曲怎么能成为体验和表现高度统一的戏剧艺

简介：世纪之交的戏曲转型上海戏剧学院副教授、博士谢柏梁风云流转，斗换星移，人类文化史上最近也最为纷繁多事的廿世纪，行将退出历史舞台。但戏曲艺术作为世界上的重大文化遗产之一．必定要跨入新的纪元。在此世纪更替之际，为下一个百年的戏曲发展作出整体预测，无异于痴人...

简介：<正>张庚先生的"剧诗"说已为戏曲界很多同志所重视,剧诗说确实是张庚先生的一个重要理论观点,但我在反复学习张庚戏曲理论的过程中,体会到戏曲综合论是他戏曲理论的基础。关于这方面的内容论述的人还不多。我想谈谈自己的认识,就教于各位师友。

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简介：近来讲授《中国文化史论》及《中国戏曲述要》,拐弯抹角地便扯到了戏曲现状和戏曲未来等“圈子里”的问题,于是便拟出了“戏曲现状思考与未来戏曲构建”这样的题目讲给学生听.现将讲义中的这部分抄录出来,再饶舌于方家和同仁.隔水问樵,以求垂指津梁.庄周云“言而非道”,其实骨子里是怕“有成与亏”而招来兴师以问的;不过苏子有“姑妄言鬼”之说,韩非子尚有“画鬼易”之论,因此“姑妄言之供一笑”似无大

简介：教学理念温州是我国古南戏的故乡,那里盛开着一朵具有浓郁地方气息的戏曲之花——瓯剧,也称“温州乱弹”。它是浙江古老的地方乱弹剧种之一,至今已有两百多年的历史。瓯剧不仅剧目丰富,音乐多样,而且在表演上有着独特的地方风格,曾有过瓯戏班子每到一处,便“大家闺秀,小家碧玉,尽扶童携伴

简介：教育部日前宣布,将在10个省市的中小学开展京剧进课堂试点,试点学生学唱15首京剧经典唱段,并将逐步在全国推广.这一举措引发了社会上的诸多争议,也受到了教育界的好评.一些人士还建议,不仅京剧可以进课堂,还应该考虑一些地方戏曲进课堂.

简介：李寅同志是我区久著声誉的戏剧家、评论家，在全国戏曲界亦有一定的影响。记得1963年仲夏，我刚从中国戏曲学院毕业，正等待分配工作，适逢北京召开了一次重要的戏曲座谈会，首都的戏剧家出席的不少，听说广西的李寅同志被特别邀请参加，是会议仅有的外省代表，并且在大会上作了专题发言，这给我们青年学子留下了深刻的印象。

简介：<正>中国戏曲艺术历史悠久,源远流长,角觗俳优,史有所载:参军戏弄,体繁叶茂宋元杂剧,是我国戏曲艺术空前繁荣的象征,也是中国戏曲史的一个重要研究部分。建同以来,宋元时期戏曲文物大批发现,使有关问题越来越得以明确的解释关于宋元时期的演出场所、民间戏曲的演出形式以及杂剧传播中的有关问题,过去虽有所论述,但尚须进一步讨论。本文试就近些年发现的戏曲文物结合史料对以上问题进行浅芜的探讨文中难免有谬误之处,敬请专家批评指正一宋元时期的演出场所宋元时期的演出场所已日趋固定化。总的可分两种情况。一是以汴梁、临安等都市

简介：中国戏曲龙套是世界戏剧艺术中独具风格的表现形式。是在戏曲写意美学思想指导下的艺术创造。它不仅具有许多特定含义的上、下场队形和步伐，而且与戏曲的表演、服装、布景、道具等共同构成了一整套完美的表演艺术系统。它在戏曲表演中起着渲染舞台气氛，制造紧张的戏剧情势；以少代多，以简代繁；表现时间和空间的超越，突破舞台时空对生活的限制，能起到使复杂的生活适于舞台表现的重要作用。戏曲龙套在传统戏中只是表现战争中的士兵，帝王出行的仪仗的。它不是为表现群众场面而创造的。戏曲现代戏有的剧目已将解放军规定为八人一组，并取得了很好艺术效果。可总结经验，发展为戏曲现代戏的龙套艺术。

简介：作为新中国伟大的社会主义革命和建设文化事业不可分割的重要组成部分，当代戏曲凝聚着党和政府英明指引、广大艺术工作者辛勤创造、人民群众积极投入的集体智慧与共同意志，负载着贯彻中华人民共和国总文艺方针明确表现宗旨与崭新创作原则的崇高使命，

简介：观众学，是一门正在建立的学科，在我们关注观众问题和撰写《中国戏曲观众学》的时候，缺乏现成的参阅资料。是什么让我们产生了研究戏曲观众的念头呢？这要从20世纪80年代初说起。当时的戏曲经过文革后的短暂红火突然陷入困境，观众大量减少，年轻人更是不看戏曲，剧团处境越来越艰难，

简介：<正>凡是接触过戏曲音乐的人,都不免会为这样的问题困惑过、思索过:一个剧种,只有几个有限的曲调,怎么能够表现多种多样的剧中人物性格?这些曲调看来十分简单,但用来表达复杂的戏剧故事;又怎么会那样激动人心,叫人百听不厌?从专业音乐创作的角度看来,这种现象简直是不可思议的,然而这正是戏曲音乐传统的创作方式和演变方式。对于这种传统,我们到底应给予怎样的美学估价,又怎样来解释这种现象呢?历来就有两种全然相反的评价。一种认为:戏曲音乐是千篇一律的、程式化的音乐。既然它不管演什么戏、表现什么人物,总是那几个现成的曲调套来套去,就象万金油一样,足见它是不可能表现什么性

简介：歌仔戏是台湾的代表剧种，它的形成与漳州的锦歌、闽南的车鼓戏有着极为密切的关系；歌仔戏从小戏发展为大戏过程中．福建戏班赴台演出起了举足轻重的作用；台湾解严后闽台两地多次组织了歌仔戏的演出和研讨，使歌仔戏的交流进入了一个新时期。

简介：山东素有曲山艺海之称，剧种多、源流长、遗产丰富。在长期的发展过程中，由于地域、语言、习俗等方面的影响，形成了各自鲜明的艺术个性。特别是在唱腔方面的个性犹为突出。比如：像山东梆子的高亢激越，柳子戏的刚健清丽，吕剧的舒缓宛转，柳琴戏的挺拔秀美，五音戏的妩媚柔丽，太平调的粗犷豪放，莱芜梆子的苍劲隽永，茂腔的乡音土韵……

简介：戏曲的“危机”促使人们去探求戏曲立身的途径,于是便出现了一批富有“探索性”的现代化气息浓郁的戏曲作品,如《潘金莲》(魏明伦)、《神马赋》(郑怀兴)、《邯郸梦记》(舒羽)、《红楼惊梦》、《田姐与庄周》(徐棻)、《曹操与杨修》(陈亚先)、《风流寡妇》(董振波)、《山鬼》(盛和煜)等作品。这类戏曲创作的一

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