简介：熊秉明先生远在巴黎,却长久以宏扬中国文化为己任,使我们这些后辈钦之佩之。大约是十年前在熊先生的同学翻译家罗达仁教授那儿见到由商务印书馆香港分馆出版的熊先生大著《中国书法理论体系》,借回家中,细细阅读,还把书里一些精湛论述作了笔记。后来在《美术史论》、《中国书法》等刊上多次读到熊先生华彩文章,其中觉得最过瘾的莫过于《张旭与狂草》一文了。当时就想写点什么,但为琐事所累,一直拖到了今天。熊先生早年就读于西南联大哲学系,后留学法国巴黎主修哲学,转习雕塑。平素坚持写诗、作画,

简介：一、国际工业设计协会联合会在1980年举行的第十一次年会上公布的最新修订的工业设计定义是:就批量生产的产品而言,凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰的品质和资格,叫做工业设计。根据具体情况工业设计师应在上述的工业设计的全部或其中几个方面进行工作,当需要工业设计对包

简介：

简介：20世纪初期，西方文化和美术的输入，激发起国中许多有识之士对中国美术发展的重新估价和前途争论。1912年，十七岁的刘海粟以“敢为天下先”的勇气在上海创办了中国第一所美术学校，在拟定的三条办学宗旨中，第一条便是“发展东方固有的艺术，研究西方艺术的蕴奥”。1918年，又首创《美术》杂志，在其中发表了一系列阐明自己艺术观点的论文。

简介：这年头谈艺术市场，主角是市场，艺术是配角，玩得好的是市场，是市场艺术，艺术在这个领域充其量也就是资金流动的一个载体。谈艺术市场，要把眼球放在主要人物身上，千万不要为配角的被冷落而顾影自怜，如果那样就本末倒置，不识时务了，“中国当代艺术市场中的价值取向”就是一个利益取向，虽然其中可能掺杂着一些其他目的，但主要的驱动力是逐利。

简介：中国画的学习、创作过程可以分为三个阶段，分别是“师古人”(学习传统)、“师造化”(写生)、“师心源”(个性创造)。作为学习中国画入门阶段的临摹，也就是“师古人”，在其中占有非常重要的位置。从古至今，许多优秀画家都是通过临摹进入中国绘画的艺术堂奥，步入伟大艺术家的行列。那么临摹究竟起到什么作用?要达到什么目的呢?概括来讲，就是通过学习前人的优秀作品来掌握中国画的艺术表现手法和表现程式，加强艺术的感受能力和鉴赏能力，结合临摹来了解画史、画论、画评，汲取前人丰沛的艺术智慧，为日后的创作打下一个厚实的基础。

简介：历来传统中国文人,以儒为经、道为纬,内心的精神格局常是二者交糅并杂。儒家倡导“达则兼济天下,穷则独善其身”,道家则主张“万物与我并存,天地合我为一”,出仕用世与归隐遁世这两种思想深深地影响着中国古代知识分子的心灵。当清明政治不可遇,“齐家、治国、平天下”的人生终极价值难以实现时,他们常常由官场而隐逸山林,由尘世而遁

简介：浙江山水画年展已届三度春秋了。中国画新旧之争在山水画研究会中引起的波澜是不必讳言的。作为“代前言”的各人各家的绘画语录,是如此散落却又互相地挤在一个平面上,这本身就是个令人发噱的对比。在“传统是国画之本”的口号之侧,是“继承传统就是重复古人、别人的形式符号”。两相对照,颇能见出各自的风采来。而在某一件密密麻麻蝇头小楷书的近邻,却

简介：天有日月星辰，地有山川草木，自古至今，世间性灵者，无不以诗文叙述之，以画图描绘之。故使得诗文之中有图画，图画之中亦有诗。唐代大诗人王维曾有“叫月松间照，清泉石上流”的写景之句，此即为典型的诗中有画，画中含诗之名作。这位诗人兼画家的大才子，开出了中国水墨画创作的艺术先河。此“河”虽流经千年而至今仍墨池常润，并使当今中国画家，受益良多。亦如李可染、董寿平等辈，

简介：一在一个资讯爆炸、教育普及、传播手段快捷和大众化程度空前的时代，文化再也不是少数人的专利了。不仅如此，商业化的机制把高智慧的创造纳入到自身的过程之中，作为最活跃最具有获利可能的核心要素之一。当代艺术主流之所以拒绝美感，原因正在于这种机制充分地挪用和吸...