简介：1997年大年初一。我永远忘不了这一天。我第一次真正去执行采访任务。成都市市长王荣轩率队看望春节坚守岗位的医务人员。儿童医院，我站在离王荣轩不到5米远的地方问成都电视台的金涛“老师，哪个是王荣轩市长！”当我得到答案时，我知道自己的脸一定很红。其时，我真的从未看到过王荣轩。

简介：

简介：郑板桥是一个矛盾的结合体。矛盾不可调和地将他推到无可奈何的处境。他摒弃作为上层建筑的儒家思想，但又找不到一种新的学说和理论以之替代。在郑板桥的思想中形成了一种幽默意识。难得糊涂体现出他的幽默意识是对现实社会的反叛和嘲弄。“六分半书”淋漓酣畅地表现了郑板桥的幽默意识。“六分半书”的创作过程建立了与“馆阁体”书法相对抗的美学思想与原则，形成了完整的与“馆阁体”书法对抗性的美学体系。“乱石铺街”的艺术风格验证了“六分半书”是表现郑板桥幽默意识的绝妙形式，是实践内容形式统一原则的典范。“六分半书”体现了郑板桥对艺术社会的反叛与嘲弄。

简介：舞台美术,是戏剧艺术中一个重要的组成部分。它既具有一般造型艺术(绘画、雕塑、摄影、建筑等)的艺术特征,又具有自身的特点,即具有戏剧性。戏剧艺术中的舞台美术涵盖了人物造型(包括化妆、服饰等)与景物造型——即布景。本文所要探讨的则是景物造型即布景的设计与戏剧中其他艺术——剧本、导演、表演以及音乐等的关系。一、布景设计与剧本的关系戏剧根据所表现的不同故事情节和内容,一般分为正剧、悲剧、喜剧三大类

简介：我们看到了生命机能的直接表演,看到了舞蹈的真面目,从那极富节奏和极度热狂、朴实粗犷的原始舞蹈中

简介：自2000年起，依照联合国教科文组织启动的《人类口头与非物质文化遗产代表作务例》所提出的要求，我国政府予以积极的回应，先后在2000、2002、2004年申报了昆曲、古琴、维吾尔族十二木卡姆、蒙古族长调（此项与蒙古国联合）等四个项目，并于2001、2003、2005年分别获准。

简介：我喜欢看诡异的、超现实的、充满奇思异想又不落俗套的电影,这些电影能拍出《变形记》的荒诞、类似鲁迅杂文般的犀利,还不乏格林纳威的华彩。这样的口味使我对巴赞和克拉考尔关于电影本性的探讨不以为然,但自从接触阿巴斯和基耶斯洛夫斯基的作品以后,我发现普通的人群、琐碎的现实和平淡的故事在大师的摄影机下奇迹般地复活,我不得不重新注视它们。就拿阿巴斯来说,这位给伊朗电影披上

简介：葛丽泰·嘉宝在《瑞典女王》中最后一场戏的表演，被称为“美的零度”表演的典范，她揭示了．一个规律，那就是艺术创造的最佳境界是“有所为而有所不为”，真正的天才演员不在于表演得如何逼真，而在于如何把握角色，使之与演员合二为一，浑然天成。《长征》中唐国强的表演就接近甚或达到了这样的艺术境界，塑造了“真我毛泽东”的光辉形象。

简介：钢琴艺术由于其独特的演奏技巧和独特的音色，具有丰富的表现力和感染力。情感是艺术的生命，钢琴艺术也是如此。在钢琴演奏中，对作品情感的把握和演奏者自身的情感体验与演奏技巧、想象、理解、修养等因素有着密切的关系，研究这些关系，有助于提高钢琴艺术的表现力与感染力。

简介：艺术创作的意境有三个境层：一是直观感相的模写的始境,是以情性;二是活跃生命的传达的又境,是以气胜;三是最高灵境的启示的终境,是以格胜（宗白华《美学散步》）。作为视觉艺术的绘画,其第一境层的主体即画家在与作为客体的物象的互动中,作为深入观察的手段,写生既是重要也是必须的。现以笔者根据长期艺术实践的深刻体验简述以下几个方面。

简介：中西两种绘画都讲究技术层面的锤炼,但中国画更注重内敛的精神美和哲学意蕴,而阅历又是形成这一切的关键.正如英国美术史家苏立文在谈到欣赏中国山水画时说:"阅历形成哲学头脑".在中西绘画的比较中,我们看到这样一个现象:中国画家的成名年龄要比西方画家晚得多.

简介：和欧阳中石先生的初次见面在2008年,我作为《戏剧丛刊》的记者采访前来济南参加中国京剧节部分活动的欧阳先生。今年5月,在省委宣传部、省文化厅组织举办的＂纪念奚啸伯先生京剧艺术＂活动中,作为《奚啸伯纪念册》的编辑者,我再次采访了以奚啸伯先生嫡传弟子身份来参加本次活动的先生。

简介：音乐治疗被认为是治疗孤独症儿童最有效的方法之一。音乐治疗是利用音乐的元素去达到治疗的目标，包括了重建、维持及促进生理、心理的健康。音乐治疗师针对个人的特殊情况制定音乐治疗的计划，利用各类音乐活动如歌唱、乐器弹奏、节奏训练、音乐游戏、音乐聆听、即兴演奏等，配合心理治疗多种方法的运用来帮助和治疗有需要的人。

简介：文章对利盖蒂的《连续》《旋律》《远方》的片段进行分析,在对这些作品的音高组织进行研究的同时,还应考虑对音高结构的组成以及音高结构在作品中的发展产生影响的要素,诸如节奏、结构和织体。通过将音高置于更广阔的背景中,来对音高组织与节奏、织体、结构之间的关联性进行研究,以求从不同的侧面对音高组织特点本身能有更深入的了解。

简介：我想联系书法专业进行一些思考，特别想强调中国艺术在其高级阶段经常提到的“神”与“韵”的概念，更想探究一下“无为”的创作心态在中国书画和其他艺术形式的创作中所起到的作用以及它的重要性。中华民族的世界观随着佛教的传入和佛学思想的逐渐内化而发生了深刻的改变，中华传统的“天人合一”思想是“天而人，人而天”的关联，是全息的、整体的概念，而佛教彻底放弃物质世界的终极思想使原有的二元一体的思想体系接纳并融合了“万法唯心”的一元论概念。

简介：在传统与创新的话题中，我们最终是要站在历史的角度去辩证的。石涛所说“笔墨当随时代”大概是讲笔墨精神应该担当起时代反映的诸多问题。绘画作品应当具有当代最大含量的社会人文内涵．以期很好地推动绘画历程的良性发展。“传统”是古老而又时时刻刻鲜活的，它是动态的。我们今天的一切努力在经过百年之后也将被视为“传统”，所以创新还是很重要的，毋庸赘言。

简介：本文是钢琴教育家但昭义教授2018年4月18日在中国音乐学院“中国乐派”名家讲坛第三十四期上的讲座实录。但昭义教授讲述了他的中国风钢琴创作情缘、传播中国民族钢琴音乐的经历,并详细分析了肖邦音乐的中国魂内涵以及如何把握其风格进行演绎,为现场师生授业解惑,阐述自己的艺术理念和追求。

简介：酒神狄奥尼苏斯不是希腊本土的神，他的来源很古老。代表奥林匹斯神祗系统的《荷马史诗》中仅有一次提到他，而且还是一副“孺弱”的形象：赫西俄德《神谱》中也只有两处提到酒神：

简介：当代对画派的认知存在着过于宽泛和过于狭窄两种倾向。20世纪五六十年代以来，一大批前辈学者将“扬州八怪”正名为“扬州画派”，已突破传统的画派界定理论。其后．“清初金陵画派”的提出与之一脉相承。画派界定应紧系特定时代的历史情境，综合考察其思想倾向、审美取向、风格特征和个性差异。和而不同是一个画派生命力的昭示。20世纪“新金陵画派”、“长安画派”等是时代造就，约定俗成．实至名归。有人生搬硬套古代封闭状态下形成的画派观，以“传承关系一致”作为“风格”的核心标准，否认这些画派；将正常的学术分歧扣上“打造画派的理论先导”帽子，有失学者风范。文章还认为当今画派热是具有丰富复杂的时代内涵的文化现象，正面、负面同时存在，应具体分析，不应全盘否定。

简介：《纽伦堡的名歌手》这是瓦格纳创作的唯——部喜剧性的乐剧,题材也取自鲜活的凡间故事,不像他的其他乐剧都与英雄传说或神仙鬼怪等等有关.这部三幕乐剧瓦格纳在1844年就列出了大纲,但等到1867年才全部完成;在这漫长的23年间,瓦格纳遍尝穷困苦难,包括长达18年的流放及政府追捕.但他时来运转,在创作的最后遭到新登基的“疯子国王”路德维希二世的垂青,