浅谈刻瓷艺术

浅谈刻瓷艺术

吴鲁平

山东省菏泽马宪荣刻瓷艺术研究所山东菏泽274000

摘要：刻瓷是中国一种独特的民间绝技，它是以瓷为“纸”，以刀为“笔”，在素面瓷器上镂.凿.划出各种图形.图案的一种人工技艺。刻瓷艺术可以分为两种发展途径，一种是普通工艺品道路，这种形式对艺术创作要求不高，实行生产流水化操作，产品能为普通大众所接受，另一种是高端创作，刻瓷艺人凭借自己的艺术成就提高创作艺术品的价值，使刻瓷能多出精品，能更多地体现出历史价值和艺术价值。

关键词：刻瓷艺术的渊源特点和价值发展前景

一、刻瓷艺术的渊源

刻瓷工艺最早见于乾隆时期，光绪和民国时期比较流行，清朝后期到民国年间，中国杰出的刻瓷艺术家华约三先生和他的门生朱友麟和陈光智等技艺超绝，他们对中国刻瓷艺术的发展做出很大贡献。但后来由于帝国主义列强的入侵，战争纷乱，民不聊生，中国的刻瓷艺术不仅未能得到长远的发展，而且面临后继无人和技艺失传的绝境。解放后党和政府对中国古代的文化传统极为重视，在党的“百花齐放，百家争鸣”和“为人民服务”的方针指引下，各项文化艺术事业得到了迅速发展，传统的刻瓷艺术也受到了国家的重视。使中国的刻瓷专业得到了新的发展，使中国刻瓷艺术达到一个新的高度，我们取前人之长，荟全国之精粹，在实践中研究出了一些新的技法和涂色方法，随着工业技术发展，刻瓷刀具也在不断把改革，表现手法和艺术效果不断创新，使得刻瓷这一中国古老而稀有的艺术得以死而复生并获得发展。

二、刻瓷工艺的特点和价值

刻瓷是中国一种独特的民间绝技，它是以瓷为“纸”，以刀为“笔”，在素面瓷器上镂.凿.划出各种图形.图案的一种人工技艺。刻瓷所用的刻刀不是普通刀具，而是用高碳钢或金刚钻石制成的特制刀具，只有这种刀具才便于在坚硬的瓷器表面镂.凿.划。而瓷面质地坚脆，凿刻镂刻不当极易破裂而前功尽弃，这就要求创作者要有精深的技艺，雕刻起来才能够得心应手，刻瓷的基本方法是凿刻，一手握刻刀，一手拿击打物，击打物一般是小铁锤，按照点线面气脉，连点成线，连线成面，深深浅浅，虚虚实实，刀刀见痕，笔笔相连，形成屋漏之痕，虫蚀之迹，作品拙中藏巧，镂凿淋漓尽致，图像生动，栩栩如生，形成一系列完美而又精细的刻瓷作品，具有“触有手感，观有笔墨”的艺术感观。因而被人们称为“陶瓷上绣花”。刻瓷作品是通过构图.刻制.着色三个步骤进行的，刻制属于中间环节。其技法直接关系到作品的优劣。如果刻制技术部不精良，不到位，即使画的再好也无法创作出好的刻瓷作品，因此，在进入创作之前，打好绘画雕刻基础，是不可逾越的阶段。绘画基础和雕刻技术是刻瓷艺术的基本功，但最重要最根本的基本功则是想象力，是区分艺术家和匠人的分水岭。缺乏想象力就谈不上创作，艺术作品越有创造性，就越有生命力。要从生活中捕捉感觉，从传统中寻找语言，从创作中发现自己。我们的刻瓷艺术家也要在继承传统的基础上，不断深入生活，深入社会，深入大自然，广泛掌握一手资料。通过对这些原始资料的分析研究，加上艺术家的灵感物化，方能逐渐进入创作过程，也就是刻瓷创作的实践过程。实践，认识，再实践，再认识，这样长期坚持下去，才能不断提高刻瓷艺术的创作水平。任何艺术家都离不开实践，只有通过长期不断地实践，才能创作出更多更好的作品，创作的关键是发现美，创造美。发现美是艺术家要具备的第一要素。刻瓷创作是关于塑造形象的艺术，也是刻瓷者发现美，创造美的过程。

1.刻瓷艺术价值高：刻瓷的题材很广泛，人物.花鸟.山水风景.动物齐全，气韵绝佳，因而有很高的艺术价值。

2.收藏价值大：一件刻瓷作品因为是纯手工制作而成的，周期较长，在制作中，镂.凿自然

崩裂千变万化，较为复杂，所以作品比较金贵，而精品更是很少。因而有很大的收藏价值。

三、刻瓷艺术的发展前景

随着时代的进步和公众对刻瓷的认可，这门艺术正逐步的繁荣和发展，从最初作为皇家贵族的陈列品，到现在寻常百姓家的手中把玩，体现了刻瓷艺术正迈向更广阔的发展前景。笔者认为，目前刻瓷艺术可以分为两种发展途径，一种是普通工艺品道路，这种形式对艺术创作要求不高，实行生产流水化操作，产品能为普通大众所接受，另一种是高端创作，刻瓷艺人凭借自己的艺术成就提高创作艺术品的价值，使刻瓷能多出精品，能更多地体现出历史价值和艺术价值。

参考文献：

{1}马宪荣，夺天工“巧”尽笔墨“微”————浅谈刻瓷艺术的进步与发展

{2}季云华，刻瓷工艺创作之我见