笙曲《挂红灯》的演奏技巧

笙曲《挂红灯》的演奏技巧

李一鸣

（聊城大学音乐与舞蹈学院）

摘要：笙是一件历史悠久的民族簧管乐器，在民乐队中扮演着重要角色，既可演奏和声和主旋，也可以独自进行复调表演。《挂红灯》是由牟善平，苗晶，肖江三位老师创作，曲风欢快轻盈，将过春节的喜庆与年味包括家人之间的感情色彩充分融合进乐曲当中。笔者通过对牟善平老师创作乐曲和演奏特点的总结和分析，介绍了挂红灯中出现的所有技巧以及练习使用方法。包括在演奏的过程中怎样利用技巧来突出感情色彩。通过谱例可以使读者更好的了解乐曲演奏中细节包括技巧的把握和演奏中即兴技巧的添加。

关键词：笙；《挂红灯》；技巧

一、概述

《挂红灯》此曲为牟派代表作品，牟派代表人物为牟善平老师，是一位杰出的艺术家，教育家和创作家，其创作为笙的教学和演奏做出了巨大贡献，留下了许多宝贵素材，如《挂红灯》和《微山湖船歌》。牟善平老师独创了现代笙所常用的剁气，顿气和锯气，称之为“三大气”，并且在乐曲演奏中有自己独特的演奏风格，通过“三大气”使得演奏声音特别饱满有活力，历音的使用也有自己独特的风格，使得乐曲更为生动，把牟善平老师的这种方法和演奏风格称为牟派。牟善平老师更是把传统的26簧笙进行合管，以弥补其音域不足独创了37簧笙，并迅速推广并使用，而且牟善平老师更是使我国笙的使用中统一了把位，为笙的教学和发展做出了不可磨灭的巨大的贡献。

二、演奏技巧

（一）口内技巧

1.单吐：单吐是吐音中运用最为广泛的一种口内技巧，常用在四份八分音符和长音断句，运用极为广泛，大多曲子都以单吐为主要技巧。其发音具有有弹性并且音色饱满具有颗粒性，属于基础类发音。用舌尖来打门牙来发出“突”“T”或者“吐”的发音，切忌舌头僵硬，动作过大和发音迟钝

2.双吐：双吐是在单吐的基础上发展而来的，也是吐音之中较为重要和常用的技巧，广泛用于十六分连音，双吐的演奏方法是舌根与舌尖交替断气使气息变为气冲，并发出“突库”或“TK”的发音，“库”的发音用舌根顶上颚然后用气冲顶开来达到使其音色富有颗粒性。

3.三吐：三吐是单双吐结合而来的，其主要表现在使乐曲欢快激进的地方，例如欢快的舞蹈和骏马奔腾的地方，适用于前十六后八和前八后十六节奏型。因为是单双吐结合，要求舌头要灵活放松，发出“突突库”和“突库突”的声音。并且要具有单双吐的有力.颗粒性和弹性的特点。

4.花舌：花舌又称打舌，利用气息使舌头的前半部分在口内震动，花舌开始学习比较难但只要成功一次就可以掌握了，开始练习打“忒儿”舌头自然展开贴上颚，用气息吹舌头，使舌尖颤动发出类似于机关枪的声音。花舌也分为很多种，有吐花舌，吸花舌和爆花舌。最为常用的就是上面介绍的运用吐气来带动舌尖震动的吐花舌。

5.呼舌：呼舌技巧与其它不同，不用传统的气息发声，而是纯粹口腔内的气息带动簧片发声，呼舌的方法是将舌头平放口腔中，用下颚底部和舌根的力量使口腔下颚紧缩扩张的来回颤动，因口腔内部空间收缩扩张产生气流从而带动簧片发声，其声音特点呈现碎状并且均匀，多用于描述鸟类展翅飞翔。

6.舌颤：是一种使乐器发出类似于弦乐的揉弦效果，多用于长音，如段落结束音，利用口内舌头的技巧使气息形成波浪效果带动簧片震动。其演奏方法在于口内发出“约约约约”的声音，相对于呼舌更能控制声音的强弱和频率。作为发音效果比呼舌更为悠扬。

7.顿气：顿气是利用下颚和舌头的配合，来发“虚学虚”“xuxuexu”的声音，用舌头和下颚的紧闭然后松开来达到突出音的由弱到强由强到弱的效果。

8.剁气：剁气类似于双吐，但与双吐却又不同，其发声为“sekei”，比双吐更为圆润。在不同的速度中有不同的效果，一般用于16分音符可以把八分音符的演奏快一倍。

9.锯气：锯气是口内技巧中音响强弱效果对比中最为明显的一种。锯气如其名，是一种使乐器发出像拉锯一样的声音，利用气息与口内的结合发出“咝哦”或者“sio”的声音，方法在于上下颚闭合，腹部气息冲击牙齿发出“咝”的声音，发“哦”的时候上下颚打开。锯气多用于将乐曲推向高潮和尾声。

（二）手指技巧

1.单音：笙是由不同的竹子组成而来，每根竹子都有独立的音孔或笙键，运用指法按住单一的音孔或者笙键，利用气息使其发声，手指需灵活放松，不宜离远也不宜抬得过高。

2.和音：如钢琴一样，笙也可以配奏和音，其方法是按照主音上方五度八度，和下方四度搭配产生，在民族音乐乐队演奏中，作为主旋可以突出色彩，也可以作为一个乐队的粘合剂，因为笙吹吸都可以发声，所以这是在民族乐器中极少有的可以长时间保持和音的一种乐器。

3.打音：打音是在笙曲中较为常见的一种技巧，其目的在于突出主音，在吹奏主音的同时，其他手指同时按住多个音，在音响的同时瞬间松开除主音或主和旋以外的音，打音强弱由气息控制，并且由曲风和内容来判断打音的强弱和打音的数量。既增加了曲子的灵活性，又不影响整体的曲风。

4.指颤：由手指来做到吐音所做不出的音响效果，吐音的要求是干脆利落，而指颤是每个音符由弱到强由强到弱的细节变化，用手指快速多次闭合需要吹奏的音，由于气息不变，手指在刚刚触碰到笙键或音孔的时候其声音为弱，再到完全闭合为最强，再到手指离开变弱，其声音的从无到有从有到无是吐音和呼舌、舌颤无法做到的。

5.历音：历音就是我们所熟知的装饰音，在吹奏一个音之前，用某个音瞬间滑到主音上，音要清晰不能漏音吃音，不能过多占用主音的时值，很多乐曲中会大量运用装饰音来突出乐曲色彩。

6.抹音：抹音其色彩特别，由一个音孔发出不同的音高，其方法在于吹奏主音的时候手指渐渐打开，使音孔不完全闭合发出更高的音高，类似于滑音，给人一种迷离模糊的感觉，然后再慢慢闭合回到主音。抹音对手指技巧较为严格，音孔开的过大会导致失声，开的过小会导致发不出除主音之外的音。

7.复调：复调是指两个声部同时进行，对手指配合要求较高，在演奏主旋律的同时配上另一个声部的和声，在不同节奏下同时进行，类似于钢琴左右手的配合。其特点在于一把乐器演奏出了两种乐器组合的效果

结语：

牟善平老师的《挂红灯》讲述了过年期间家家户户闹新春挂红灯的欢快景象，曲目中运用了大量的手指及口内技巧，笔者通过调查资料和自身专业的经验，完整的描述了各类技巧的使用方法，笙的技巧是提高笙曲表现力的基础和根本，只有不断练习努力提高技巧才能进一步提高笙和曲目的演奏能力和表现力。因为笙曲《挂红灯》的参考文献较少，笔者通过自身的演奏经验和学习与网上视频的参考，总结了《挂红灯》感情与技巧怎样结合与表达怎样的情感。通过牟老师和学者们的不断创新和改进，使得《挂红灯》这首曲目成为了笙曲中经久不衰的经典之作。笙的演奏技巧和表现都有待提升的地方，需要每一位艺术工作者共同努力来完成，为了民族音乐的发展与繁荣，让我们齐心协力开创中国民族音乐的美好未来。

参考文献

[1]阎海登：生的演奏方法[M].北京：人民教育出版社，1987

[2]牟善平：笙练习曲选集[M].北京：人民音乐出版社，1989

[3]张跃进：论笙演奏技法标识的规范统一[J].中国音乐，2003（4）

作者简介：李一鸣（1996-），女，聊城大学音乐与舞蹈学院17级研究生，专业为音乐，研究方向声乐表演。