新时代写实油画的生命力探索

新时代写实油画的生命力探索

王煜

山东 济南 250001

摘要：油画是一种以写实画风为基础的绘画形式，经过漫长的岁月沉淀，其绘画形式及面貌发生了巨大的变化。随着全球文化经济的相互融合，优化逐渐与中国艺术相融合，扎根于中国土壤之中。目前，中国油画在发展过程中涌现出大量的具有中国特色和中国文化底蕴的优秀作品，本文通过对新时代写实油画创作中生命力体进行分析，为新时代写实油画创新发展提供思路。

关键词：新时代；写实油画；生命力

引言：

随着时代的发展，中国油画在创作过程中存在着过度依赖客观存在和盲目跟风的现象，这种现象导致绘画作品缺乏独立性和画家的真实情感，无法将观众带入到油画作品的语境中，更不用提油画生命力对观众的引领作用。随着新时代背景下，写实油画的不断发展，我国一大批画家都致力于写实油画中的民族语言、生命力的探索，并初步形成了属于自己的绘画风格，如：王沂东、杨飞云等人。绘画语言的由来首先得益于观念的形成，画家们敏锐的观察力和独特的感受力使之抓住了时代发展的脉搏，通过绘画作品表现出中国时代发展中的富有生命力的人生迹象和典型形象，形成具有浓郁东方情调、艺术中国化风貌的写实主义油画。

1. 写实油画中的情感特征表达

艺术源于生活，艺术创作也和时代发展、社会情感、生活情感密不可分相互联系。画家需要将生活中的不同层次的情感进行探索和表达，并将感受的情感内容通过绘画符号表现出来，让观众能够通过观看油画作品感知画家绘画情感脉络。将情感转换为绘画符号，以绘画创作为载体将情感表达出来，是提高绘画作品生命力的基础支撑^[1]。因此，画家的绘画创作灵感是源于画家的情感生活，也是通过艺术创作中的不同种类符号，提高自己的情感表达创作能力。

例如：杨飞云的作品《红》（图一），画家在作品中描绘青春美丽的形象，向往超然的美感和宁静的意境。他的女孩形象深入人心，勾起了很多人对纯真、善良、美好感觉的向往，应该说杨飞云的绘画拓展了古典主义的绘画内涵，开启了一条独特的艺术创作之路。

图一：杨飞云 《红》

艺术作品是一种具有隐匿性的符号存在，具有抒发情感和净化心灵的特点，能够直观的让观众感受到绘画作品中的生命力。从写实油画的主体分析：写实油画通常情况下都是反应画家所关注的客观存在的现实生活精神世界，并通过油画创作表达出自身的情感感受。由于个体差异，每个人对事物的感知和理解角度都有所不同，因此画家的油画创作也存在差异。从哲学辩证思维方式分析：客观因素是影响画家绘画作品表达主观情感的因素之一，从写实油画创作开始，融入画家自身对作品表达的情感通过油画绘画技巧进行绘画创作，完成情景再现和表现、绘画形式和创作内容的统一。

2. 写实油画与情感的双向表达

对于画家来说，社会环境、生活环境的变化都会引起他们的情绪波动，当画家迁移莫属的对人内在精神进行触碰时，会造成情绪在不同环境下进行隐匿，这是画家在漫长的成长过程中进行的情感沉淀。这种情感沉淀，在画家遇到某一项或某个点的绘画方向时，就会有特殊的情感画面在脑海中形成，最后落在笔与画布上，将脑海中抽象的情感通过绘画具象的呈现在绘画作品中，从而凸显画家内心精神画面的真实写照，让受众能够直观感觉到绘画作品中的情感及生命力。

同一个地点，不同情绪也会在画面中呈现出不同情感。因此，通过绘画的方式将情感与精神世界展现到画布之上，创作出符合内心真实情感且富有情感内涵的绘画作品，在视觉艺术形式上创造出一种能够引起观众独立思考的绘画作品。

3. 油画语言的构成和情感

油画构图语言与内在情感表达相辅相成，如，在画家朝戈的早起作品中，其给受众呈现的大部分为纯净、朴素的画面，在作品中的空间延伸感较强，结构跌宕起伏。在油画的构图语言中，其主要是通过画家对事物内在的认知和发展，来进行绘画的合理构图。在语言上分析：绘画构图是写实油画创作的基础，画家需要根据线条、色彩构图形式、画家创作主体，在进行合理的绘画构图语言，形成情感与环境、外部与实际内容形势的统一，外部表现不能客管复制，画家一定要通过主观情感作为基础将内心深处的画面进行重构，打到油画构图语言的整体性、连贯性和舒适性。

画家的情感通过绘画艺术将至表现出来的，画家对色彩的直观体现和显现较为重视，这也是“色彩”中蕴含画家自身成长经历，也是受众读懂绘画作品内在思维力和生命力的基础。在客观基础上进行绘画色彩的应用。

写实油画在不同的而语言情境下表达形势也有所不同，尤其是随着时代的发展，人们的社会意识，社会责任感、生命感也有不同的变化，画家的思考方式、艺术素养、艺术审美等能力也需要通过自我认识，自我审视进行提升。因此，人的内在情感表达和生命意识及民族文化的发展有紧密联系，中国画家受传统文化的熏陶，其艺术形式表达较为含蓄，委婉，作品中表现的人文情感较为丰富，能够良好的搭建观众与油画作品之间的情感桥梁，体现写实油画中的蓬勃生命力。

4.新时代写实油画的生命力启示和探索

4.1写实油画生命力启示

随着艺术形式的多元化发展，受众的视觉审美也发生了巨大变化，当代绘画艺术家需要不断的探索和努力，为现时代写实油画发展奠定良好基础^[2]。随着城市化进程的发展，人们工作节奏和生活品质都有一定变化，大部分民众为了完成工作和生活往往会忽略自身内心情感的发展，随之情感的累积沉淀变少。因此，画家要将事物的内部情感运用画笔和画布将画面呈现在绘画作品中，创作出富有生命力的写实油画。随着时代的变迁，画家需要探究内在精神和情感，其对绘画作品转变至关重要。写实油画在创作过程中需要注重事物本身发展的内在精神，内在精神是直观表现事物内心情感且不可言说的一种形势，画家通过绘画作品将事物的内在精神表达出来，形成心灵上的感悟，表达绘画作品中的情感内容和生命力。同时，画家将自己内在的情感通过绘画表达出来，不拘泥于对自然物和事物的编导，也可以通过多种形式追求自身的绘画表达，探索画家的内心直觉和情感体验。

4.2 对艺术道路的探索

写实油画是画家通过绘画作品，将内心的情感表达给观众。观众通过观看绘画作品，运用时视觉传输“看”到“视”的内心存在。画家的成长环境、生活环境、受教育环境均有所不同，其绘画作品呈现出来的内容也有一定差异性。在艺术探索的带路中，追求写实油画的生命力体现，创作出富有情感、画面结构连贯性、张力、生命力等，使每一幅作品都能够触动受众内心。在这个创作过程中，鼓励画家真实的感悟生命的力量，体会大自然带给我们的感受，进行独立思考和反复的咀嚼斟酌后，对自身感悟的情感进行写生。在写生过程中，画家可以将自身对绘画内容的情感和生命力融到写实油画中，尤其是对于年轻画家来说，在写实油画创作过程中，需要找到属于自己的绘画思维方式，并结合画家对情感和生命的感悟，从而提高自身的绘画技能和艺术素养。要通过严谨的绘画训练和专业的知识积累，打开自身的内心触动的机关，运用个体独立的绘画符号将艺术的生命力以情感输出的方式表现出来。在油画创造过程中，在开放的个体精神以及对新时代写实油画生命力探索，要求画家要不断吸取我国的传统文化精神，弘扬中国传统文化精髓，注重自我内心世界的探索，在不同程度上提升自己的精神纬度，挖掘灵魂深处的情感体验，从中探索现时时代背景下写实油画生命力表达的方式方法。

5.结论

综上所述，新时代写实油画的生命力探索，需要坚持自我体验自身情感，将至联想到具体的绘画作品中，并进行写实主义创作。同时，画家在进行写实油画创作过程中，可以运用最朴实的画法来描绘自身的内心场景，让观众通过观看绘画了解画家的现实生活，并从作品中体会画家表达的情感，这对艺术文化发展以及写实油画生命力探究提供了不可或缺的力量。

参考文献

[1] 于淑洁. 现实主义油画在当代中国存在之必要性[J]. 美与时代：美术学刊（中）, 2019(9):2.

[2] 王勇波. 中国写实油画中人物精神风貌的演变探析[J]. 艺术教育, 2021(3):4.