传统工艺美术在现代设计中的创新应用研究

(整期优先)网络出版时间:2023-04-17
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传统工艺美术在现代设计中的创新应用研究

王春秀

山东省淄博市临淄区     邮编255400

山东方正房地产开发有限公司  

摘要:中国传统工艺美术是历史发展以来古人生活的反映和精神凝聚。中国传统艺术的发展具有强烈的民族性和地域性,在世界工艺美术发展史上占有重要地位。纵观设计史的发展,许多中国传统艺术元素也被融入其中,形成了独特而新颖的风格。国风艺术、新中式设计等深受各界认可和喜爱。随着时代的不断发展,现代设计的风格也在发生变化,中国风元素成为设计师灵感的来源。因此,我们应该重视传统工艺美术在现代设计中的应用和创新。

关键词:传统工艺美术;现代设计;创新应用;研究

1传统工艺美术和现代设计的概述

中国传统工艺美术可以满足人们的物质和精神需求,其人工造型是使用各种材料和工艺美术设计和制作的。实用性和审美性是中国传统工艺美术的特点,对艺术作品的改进起着非常重要的作用。传统工艺美术可以很好地体现在创作者的情感和兴趣上,也可以在视觉方面引起人们的共鸣。工艺美术是指用不同的材料重新创造和创造艺术,以表达个人审美和艺术风格的过程。中国传统工艺美术具有明显的民俗风情和特色,在世界艺术发展史上占有十分重要的地位和意义。这些作品体现了中国古代人的智慧和生活,反映了中国传统的儒家思想。随着现代艺术的不断进步和更新,传统工艺美术在许多现代艺术设计作品中发挥了重要作用,影响了其发展,形成了具有中国特色的现代设计思想。

中国有着深厚的图腾建筑文化和龙飞凤舞的风格和艺术,可以作为现代艺术设计师的灵感来源。现代设计师关注的是展出的作品是否能体现中国传统古典美的形象。这种造型设计多用于平面设计,构图对称,体现了中国传统哲学中和平与宁静的意境,符合现代人对和平与爱的追求。中国传统工艺美术作品大多采用黄金分割构图法,这在现代设计中也被广泛使用。同时,传统工艺美术也影响着现代设计对色彩的控制。在传统美学中,我们善于使用高亮度的颜色和低饱和度来表现设计作品的氛围和谦逊,形成具有中国风格的独特色彩构造。这种颜色选择也为现代设计师提供了颜色选择参考。

2传统工艺美术在现代设计中的创新应用

2.1传统工艺美术在环境设计中的创新应用

环境设计是人类为加强对工业化发展带来的一系列环境问题的保护而逐渐发展起来的设计理念。根据其空间形态,大致可分为城市规划、建筑设计、室内设计、室外设计(景观设计、园林设计)和公共艺术设计。根据每个类别的特点,本文从室内设计和景观设计两个方面探讨了传统工艺美术在环境设计中的整合和应用。

从室内设计的角度来看,传统工艺美术可以优化室内环境,为现代室内设计提供实用参考。首先,制作精良的传统工艺美术产品的装饰与现代室内设计装饰相兼容。其次,传统工艺美术的种类和形式丰富,其材料和工艺的自然特征与现代室内设计的多元性和科学性相一致。因此,在将传统工艺美术与室内设计相结合时,我们应该提取形状、图案、图案等元素,并通过解构和重组等多种艺术手法重新诠释材料、工艺、表现形式等方面,以延续传统工艺美术的美学本质,并将其适当合理地应用于室内环境,既能发挥传统工艺美术的美感和文化内涵,又能体现室内设计的整体性和现代性,探索和创造符合中华民族精神和文化的新时代中国特色室内设计。

从景观设计的角度来看,传统工艺美术可以提高景观的艺术美感,给游客带来愉悦而缠绵的感官体验。二者的融合可以从肌理、艺术元素和造型三个方面进行探索。将传统工艺美术的肌理运用到景观设计中,可以改善墙壁、雕塑、书桌等物品的装饰,传达所蕴含的文化精神;通过借鉴传统园林的艺术表现,我们可以将中国传统园林“以小见大”的理念和“诗情画意”的艺术表现融入现代园林景观设计中。如唐宋洛阳西园、明清“三山五园”、苏州拙政园等,都是中国传统园林的典型代表;通过对园林中植被、假山、河流的精致造型设计,提高园林景观的艺术效果和视觉感受,创造出变化各异、变化无穷的现代园林景观。

2.2传统工艺美术在产品设计中的创新应用

产品设计是对产品形状、结构和功能的综合设计,以生产出满足人们日常需求的实用、美观、美观的产品。从生产方式来看,产品设计可以分为两种类型:手工设计和工业设计。前者以人工生产为主要生产方式,后者以机器批量生产为主要的生产方式。传统工艺美术在现代产品设计中的应用对增加现代产品设计的文化内涵具有重要作用。

在新时代背景下,现代产品设计既要适应经济发展的需要,也要适应社会文化发展的需要。应将传统工艺美术和产品设计的实用性、审美性、经济性、文化性等共性有机结合,注重现代生态文化倡导的绿色发展理念,实现与自然的和谐发展。例如,现代产品设计提倡“简单设计”,在原材料、形状和颜色方面呈现出简单胜于复杂的设计特点。同时,它将产品设计与人类工程学、认知科学等学科相结合,旨在创造更人性化的产品。这与传统工艺美术的不同之处在于其多样的形状和各种装饰图案。因此,在现代产品设计中,我们需要遵循降繁为简的原则,解构和重组传统工艺美术的线条、颜色、形状和图案等艺术元素,提取代表性符号,增强公众的接受度。同时,将传统工艺美术的文化价值渗透到产品设计中,以突出传统工艺美术文化内涵,满足人们的物质和精神文化需求。

2.3传统工艺美术在视觉设计中的创新应用

感官传达设计是一种使用视觉符号来传达信息的设计。根据维度的不同,可分为二维字体、logo、插画、版面设计、三维包装设计和展示设计,以及四维舞台设计和影视设计。两者的融合可以使我们的视觉传达设计跳出受外国影响的固有思维,形成具有独特魅力的“中国”视觉符号,增强国际影响力和文化自信。

从展示设计来看,传统工艺美术与展示设计的结合主要体现在三个方面:色彩元素、造型元素和图形元素。通过明亮、饱和、强烈的色彩特征来表达情感内涵,并将其与现代展示设计相融合,可以形成直观的视觉冲击,让观众第一时间感受到情感的传递,体验设计作品中蕴含的情感。例如,上海世博会中国馆使用红色,既是传统工艺美术的传承和体现,也是中国特色文化文脉的形成,是传统工艺美术与现代展示设计的完美结合;将传统工艺美术剪纸、皮影、水墨等造型元素运用到展示设计中,既使作品具有古典韵味,又强调民族特色。例如,东阿阿胶的展示柜采用了传统药柜的经典菱形图案,以仿古、提升品牌特色的设计手法,形成了古药房的氛围;图腾、成语、典故、动植物、人物传说等图形元素与展示设计的结合也能增强文化内涵。例如,上海城市景观展示牌“思南鱼”用传统的鱼图案来表达人民富裕和祖国繁荣昌盛的美好寓意。

结束语

总之,传统工艺美术与现代设计密切相关。它们既有相似之处,也有不同之处。本质上,它们与自然相结合,为人们创造美,给人们带来美的感觉,满足人们生活的需要,也是人们生活中不可或缺的一部分。它们在未来有着广阔的发展空间。传统工艺美术和现代设计都要积极创新发展,紧跟时代步伐,适应时代需要,善于学习,总结两者的优缺点,使优势发挥更大作用,尽量避免不足,提高审美水平,在不断改进和变革中实现更好的发展。

参考文献

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[2] 浅谈闽东传统工艺美术传承保护与产业发展[J]. 黄露加.文化产业,2022(12)

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[4] 传统工艺美术人员创新设计思维能力培养研究[J]. 佘桂烁.陶瓷科学与艺术,2022(08)