简介：《评现代大家和名家》，自1996年评刘海粟和李可染开始，至2002年2月评朱屺瞻止，都是在《江苏画刊》上发表的，那时，我因家遭大火灾，书籍、资料全被烧光，连住地都没有。没有资料，便无法进行学术性的研究；无家可归，便东遛西逛。以前，《江苏画刊》离我很近，我几年都不去一次，有事通过电话和邮局。记得有一次，大约是外地一位朋友寄什么东西来，他不知道我地址，便寄到《江苏画刊》，

简介：文来兄如面:看了你新出版的画集十分高兴,近来老同学们不断有个人画集问世,看来已到了该认真总结交流的时候了。我们有着共同的经历,都是文革前国画分科教学后花鸟画专业培养出的学生,毕业不久我们都经过了一段相当长的文化断层时期,然后又使劲地弥补与续接,

简介：自一九九四年起，我曾兼任河南省书画院院长四年左右。当时院内专业画家多，而书法家偏少，为此，拟在全省范围内选调几个品端艺高且有潜力的书法作者，从事专业书法创作。按照程序，经过推荐、考查、审批，张建才脱颖而出。

简介：梁启超云：“清儒不喜效宋明人聚徒讲学，又非如今之欧美有种种学会学校为聚集讲习之所，则其交换知识之机会，自不免缺乏；其赖以补之者，则函札也。后辈之谒先辈，率以问学者为释其疑滞而奖进之。平辈亦然，每得一义，辄驰书其共学之友相商榷，答者未尝不尽其词；……。此种风气，他时代亦间有之，而清为独盛。”。足见函札在清代治学著述中举足轻重之作用，此处我们借梁公“函札”一词广义之友人的书札以观有清一代友人间的来往、问学，书札此时成为蕴含众多信息的重要来源之处，或可补正史巨著所阙。《故宫藏黄易尺牍研究》中存有一封友人钱坫致黄易信札：

简介：

简介：成功的花．人们只惊羡她现时的明艳然而当初她的芽儿．浸透了奋斗的泪泉．洒遍了牺牲的血雨!——冰心记得从少年时代起．我就读上了丁芒的诗——激越而清丽。如同一段恋情．丁芒的名字深嵌在我青春的记忆中。诗文与诗人被融化为自然纯美的画卷．

简介：我们看到朱明提起笔来，总是无著无缚，任心自运，无论是巨幅大制或是袖珍小品，也无论是倾向“传统”或是探索“现代”，他都毫无顾忌，一任笔墨随着心迹流淌，而留在宣纸上的无论是实处或是虚处，都会使你强烈地感觉到一种生命的幻出。那行止无迹、难以捉摸的线条，那五彩斑斓、变化莫测的墨色，

简介：一、问题的提出世界科技经,齐信营一体化政冶文化、教育多元化成力了一种全球化的显示境况,这种全球化的发展芒势,参透于各个领域。设计是人类文明现代化进程的重要标吉,而教育则是这种"标吉"凸显0勺基础。从注质上宋讲,设计教育则是一个理论与实践并罕的综合型学W允其是对于高校的设计教育未讲"产’一生产、"学"一教学‘研"一科研一体化在设计教学、设计研究设计实践相互关联相互同构、相互依存的关系下已成力当下设计教育的必妖趋势,甚至是培养复合型人才、推动设计领域科研、教

简介：《南齐书·豫章文献王嶷传》记载,建康近郊的宋文帝长宁陵神道石刻,是其子孝武帝“于襄阳致之”。本文以此文献展开讨论,通过对建康、襄阳、洛阳等地陵墓石刻种类和造型的比较,指出在东汉至魏晋时期,襄阳及南阳地区的陵墓石刻应与洛阳有内在联系;西晋末期永嘉南迁之后,寄居襄阳的北方大族在丧葬制度方面可能保留了洛阳传统。至5世纪中期,宋孝武帝扩建长宁陵时吸纳了源于魏晋洛阳的碑、柱、兽三种石刻,并将其纳入制度范畴,提升为帝王陵墓的标配组合,成为孝武朝政治和文化建设的重要内容。

简介：林语堂,中国现代著名学者、文学家。不仅有很高的文学功底,早年出国留学的经历也使他具有了很高的文学造诣。这都是为我们所熟知的,其实林语堂除了文学的伟大成就之外,对于中国书法艺术也有很深刻、独到的见解。早在《吾国吾民》中林先生就对中国的书法艺术提出了自己的见解,虽然字数不多,但也体现了林语堂对中国书法的深刻认识。本文试通过林语堂对书法艺术的简单论述来一窥他的书法观。

简介：春风人屠苏，新桃换旧符，又是一年新来到、在挥手告别二0一三年之际，盘点过去一年已成为新年俗，各行各业都已忙着开始盘点各种“年度xx”：

简介：图案是由形象、色彩、构图三者构成的。图案的表现形式和作用决定了它的特殊性。其题材、内容、形状和制作过程在广泛的实际应用中构成了千变万化的组合形式，从而形字成了它独特的艺术风格。

简介：

简介：

简介：

简介：

简介：问：学习硬笔书法选什么帖比较好？答：学习硬笔书法和毛笔书法一样,选帖是第一步。选对了字帖就像走对了路,可以用较少的时间获得最好的学习效果。首先是选水平高的帖。选帖的原则是“取法乎上”。好帖有两种：一种是古代的法帖,经过历史的大浪淘沙,流传下来的名帖,适合硬笔以小楷为主,如钟繇《荐季直表》、王羲之《黄庭经》《临钟繇宣示表》、王献之《洛神赋玉版十三行》、钟绍京《灵飞经》、赵子昂《汲黯传》《道德经》、文征明《离骚经》等。

简介：所谓书法创作，一定意义上，是不同于通常写字活动的一项自姑至终充满精神思维的感性体验．因此、它的成功与否．则更和作者彼时的创作状态直接相关。

简介：最早的中国绘画是不是就提出了不取形似?我想在千余年的中国画的进展和流变中,我们的古代先辈最早一定还是把形放在一个比较重要的地位的,不取形似应该是后来人提出的。我想一开始他们还是会相当重视形的描写,只不过这个"形"和我们今天所理解的"形"是有差别的。中国古代绘画,和西方绘画的展开从一开始就是分歧的,中国的绘画方式最早就是以线条来描写事物,以线状物。比如说它勾勒肖像,例如阎立本

简介：从本期始,推出规范字教学栏目,着重于如何写好规范字,以方便学生学习和教师的教学。