简介：<正>年画在中国有着悠久的历史,但作为为无产阶级服务的新年画創作,却还是一門年輕的艺术。从1939年老解放区試创新年画算超,至今不过20年;在全中国大規模的发展只不过十年的光景。然而,在这短短的时期里,由于党的正确的領导和辛勤培育,已经开出了灿烂的花朶。十年来,它有着不可抹煞的巨大成就,也有着不少的經驗教训。在今天重新认识他的发展道路和成就,找出发展中的经验和教训,对于今后新年画的发展、民族民間形式的继承与发揚、和解決貫澈普及与提高相結合的方针等问题都是必需的。

简介：现代思想自康德以降,构成现实的基础条件的性质已然是审美的。美学疆域在现代的扩展使美学突破专与艺术结盟的成见,从一门特殊学科转身为理解现实生活世界的媒介。现代美学外延的不断扩大,已然远远超越传统美学的视域,科学、政治、艺术、伦理学都已成为审美思维的对象,

简介：本文在解析废弃矿区特征的基础上,构建废弃矿区再生设计的生态价值观,并从场所精神的挖掘、工业遗产再利用、受损地表再生设计三个方面剖析了生态价值观视野下的环境再生设计思路,探寻了科艺结合、协同创新的废弃矿区综合治理方法.

简介：本文以工具理性与价值理性的关系辨析我国高校艺术创新型人才培养的价值取向,阐明我国高校艺术教育人才培养的价值定向和价值选择,进而提出高校艺术人才培养应坚持工具理性和价值理性统一的教育哲学理念,以期为当前艺术创新型人才培养的价值取向厘清思路、辨明方向,更好发挥艺术教育的应有之义。

简介：传统艺术是将对象各可感属性从实体上剥离后重新组合以期引起受众的直感反应，而VR及ER则是先分别将各可感属性创造出来再迭加成实体对象，是与传统艺术创造活动逆向而行的。这就是逆向艺术，创造过程中需要我们以面向对象思维转为界面思维，遵循的是第三人称与第一人称交界处的建构逻辑．

简介：历史是发展的,时代是进步的,自中西融合以来,对”写意”的理解不应仅仅限于在中国传统文化的内部探讨,应吸收和借鉴西方绘画元素而具时代精神。因此，无论是从文艺的责任和任务来看，还是从文艺本身发展来看,关注艺术与时代生活的密切关系,关注艺术的历史实践性和历史逻辑性,使艺术达到“刚健、笃实”的现实主义和理想主义兼容并包的境界，是我们当下艺术创作、艺术思维以及对艺术概念的运用需要考虑的一个重要方面。

简介：中国画的学习、创作过程可以分为三个阶段，分别是“师古人”(学习传统)、“师造化”(写生)、“师心源”(个性创造)。作为学习中国画入门阶段的临摹，也就是“师古人”，在其中占有非常重要的位置。从古至今，许多优秀画家都是通过临摹进入中国绘画的艺术堂奥，步入伟大艺术家的行列。那么临摹究竟起到什么作用?要达到什么目的呢?概括来讲，就是通过学习前人的优秀作品来掌握中国画的艺术表现手法和表现程式，加强艺术的感受能力和鉴赏能力，结合临摹来了解画史、画论、画评，汲取前人丰沛的艺术智慧，为日后的创作打下一个厚实的基础。

简介：在动漫产业大潮中,许多与之相关的社会问题也逐渐凸显出来,在此情境下研究动画设计的伦理价值问题就显得越来越重要,这对于动画艺术、动漫产业的健康发展具有一定的道德约束作用,进而使动漫产业更加具有人文性、思想性。

简介：伦勃朗艺术的价值,首先在他的精神品格上,萨特说:“彩虹在雾气腾上的瀑布中闪烁,也在伦勃朗透明阴影的画幅上荧荧闪光,这道彩虹就是灵魂”(《文字生涯》)。伦勃朗的作品深刻地揭示出他自己和那个时代的灵魂的光辉,文艺复兴以后艺术中的人性的美质,到了伦勃朗,发展到一个新的高度。与强调理想化的古典风人物不同,伦勃朗笔下都是现实

简介：中国油画是西方判断中国文化艺术价值的试金石。中国油画的价值判断体系该如何建立，关系到中国油画的发展方向。西方人很难理解中国传统艺术，作为西方的画种，油画在中国的发展为西方解读中国艺术提供了媒介。油画自传入中国时起就出现了价值选择与判断的矛盾，且一直延续至今。因为油画是外来植入的，从本质上说属于异族文化，本身即带有入侵本质。最早的油画的传入可以验证这个概念。

简介：去年，很多体制内的上海画家都被组团去参观了本市现代化建设的又一重大成果——洋山深水港，我也不例外。那是远离城市，位于东海的一座小岛，由一条奇迹般的长桥，与陆地连接。这真是一座漫长的公路大桥，左右是浊浪涌动的海面，一望无际。我隔着车窗随机拍了些照片。到岛上，又拍了些。回来之后，那双层的桥上海景印在我脑子里，而现代化码头则被记忆一笔带过。

简介：“新媒体”特指一个超越传统经验价值体系的工具，而时间性的特征使得“新媒体”会随着历史的变迁而不断演化，所以就新媒体本身而言，它是一个时间性的历史特征，更准确地说，它是人类探索自然过程当中的物质载体和精神催化剂。新媒介承载了两个必然因素——历史发展长河当中的探索精神和“新”媒介本体物质属性。

简介：缘发于主客分离、二元对立哲学基础上的西方绘画,对物象的认识和表现也贯注着科学思维的印痕,即使在神学盛行的时代也不例外。所以无论西方绘画后来怎样发展,图形如何抽象,由于进入艺术的门径不同,始终与中国的写意理念南辕北辙……

简介：“道”、“器”作为一对哲学范畴，最早见于《易传》：“形而上者谓之道，形而下者谓之器。”从历代学者对道器的解说来看，“道”是无形的，是万物运行的法则，或是抽象的精神本体；“器”是具体的，是道的显现形态或物质载体。道于器中含，器乃道之显，二者既互为依存又相反相成，由此组成了精神与物质的辨证对立统一。

简介：这本由资深媒体人严虹采写的《方力钧——100个人口述实录方力钧的艺术历程》（上），现已由中国青年出版社面向全国出版发行。这本书分上、中、下三本，通过这100个人物口述实录的讲述，用100条纵横交错的人物线索，真实地呈现了一位优秀艺术家有血有肉的成长历史，让读者全方位地了解方力钧多维度的艺术人生和他所处的那个时代，以及由他引发的艺术现象、艺术事件是如何发生和发展，并构成一部中国当代艺术史的。

简介：马家窑文化在中华民族史前文化中处于特殊重要的地位。它将主要滥觞于中国新石器中期仰韶文化的中华民族的文化性格进一步予以肯定并且朝着夏商文化性格的方向发展。中华民族的一些基本的传统是在马家窑文化奠定基础的,而这一切均以审美的方式表现出来,集中体现在它的彩陶艺术之中,无论就其丰富性还是就其深刻性而言,马家窑文化不仅是中华民族从史前蒙昧走向文明的重要中介,而且是中华史前审美文化之渊薮。

简介：课程资源的开发与利用是当前课程改革的亮点,也是大学公共美术课程研究与探索的新的切入点。本文阐述了大学公共美术教育开发与利用上海文化历史记忆的现实意义,分别从上海文化历史的传承与保护、美术教育课程体系、教师专业成长与发展以及大学生人才培养的视角进行分析,了解上海地区大学公共美术教育课程开发与利用上海文化历史记忆的独特价值。

简介：素描长时间以来并不作为一个独立的画种而存在,而是艺术家们开始正式创作之前进行的习作、草图或局部研究。进入新世纪后,素描艺术已经在当代文化观念、教育目标、教学方法等许多方面有了新的发展与要求。而当代文化和艺术观念对于素描的作用以及在素描中的反映,使我们看到了素描的多种面貌与可能性。

简介：把OVALOGY翻译成"椭圆界"是我的造词。20年前第一次办个展时的主题就是椭圆,之后一直以此为题持续了近十年的研究,发表了平面、立体的系列作品。今天椭圆形多用于视觉设计,也是近十年来的事。在这以前,椭圆形在一般情况下虽然并不太显眼,可它在立体、3次元方面的使用也同样少见。在我的造形活动中,几乎所有的作品都

简介：文字设计中有所谓形态与意味的两面性,即为读与看的二要素的集合体。不用说作为文字设计的形态表现的意义是重要的,更重要的是能让观众对正确意图的表达进行推理的表现。基于这想法"作为谈论的文字设计"不是从设计师的观点单方面的交流,而是新型的会话形式的交流。