简介：康有和,亦名幼荷,1967年生于北京,北京美术家协会会员,现任职于北京人民艺术剧院。

简介：同学们,继“雕塑中国”之后,“油画中国”又与大家见面了。这样的栏目,旨在使大家通过当代油画作品来了解中国,了解中国当代视觉文化。艺术不是图解,也不是说教,它渗透着复杂的情感和直觉,或许同学们能从这些油画家的作品中悟到什么,那正是我们所希望的。

简介：

简介：中国油画的本土情结——《中国当代油画》印象周炜一套精装全彩印的画册——《中国当代油画》已由河南美术出版社出版。当人们谈论起油画艺术流派的时候，很自然会想起印象派、表现主义、象征主义等等充满洋味的概念和语汇。在文化信息丰富活跃的今天，连传统的中国画、书...

简介：展览：＂回到写生＂——2010年中国油画家写生作品展时间：二○一○年十二月七日至十二月十五日地点：中国美术馆由中国艺术研究院中国油画院、中国文学艺术界联合会、中国文学艺术基金会、中国美术家协会联合主办的＂回到写生＂，

简介：经过20多年国内油画业、博览会业、拍卖业及油画艺术家们的共同努力，同时加上海外买家来到内地采购和选秀。中国油画市场正在步人相对快速的发展阶段．交易份额正在逐步扩大。中国油画市场正在成为国际油画市场的重要组成部分。

简介：摘要在油画引入中国的三百年历史中，经历了三次没有结果的民族化进程后，在改革开放时期得以深入发展。随着我国经济、政治、文化的全面提升，油画的发展开始趋于本土化，每一位油画创作者都在不同的作品追求中加入了中国本土化的意象表现形式。在多年的油画发展中，形成了属于中国本土化的油画风格形式。

简介：摘要：自改革开放以来，西方艺术文化便对我国艺术文化产生强烈冲击，世界文化多元化的背景下，中国油画若想要进步与发展，必须坚持与本民族文化特色相结合，才能够在世界艺术环境中占据一席之地。中国油画艺术家需要以中国传统文化的审美为基础，融合西方油画的创作特点进行创新，有利于探索中国本土化油画发展与意象表现形式的新途径。

简介：由文化部艺术司、中国油画学会、北京画院共同主办,合艺典藏（北京）文化传媒有限公司承办的＂油画艺术与当代社会——中国油画展＂,经过一年多的紧张筹备,在社会各界的积极支持下,作品的征集和评选工作已经顺利结束,画展于2010年11月13日在中国美术馆开幕。＂油画艺术与当代社会——中国油画展＂是对新时期中国油画发展新课题的探讨和研究性的学术展览,是对相关的创作的一次集中展示。近30年来,中国油画的发展取得了长足进步,展现了百花绽放的局面。

简介：摘 要：本文通过对中国早期油画的研究说明了中国早期油画对中国当代油画的巨大而深远的影响。首先本文就中国早期油画的兴起及发展进行了简单的概述，主要从中国油画在当时受社会文化、年代观念、及政治的影响等几个方面进行阐述。接下来论述了当代油画的发展形势，进而阐述了中国早期油画对当代油画的影响。中国早期油画的兴起不畏艰难，许多艺术家摆脱了意识形态的压力，走向独立自主的创作空间，为中国当代油画的发展提供了有力的条件。

简介：此次展览主题定位为＂油画艺术与当代社会＂具有鲜明的内涵和意义。有人说,艺术是时代的一面镜子。从中国油画的发展历程来看,的确如此。中国油画的发展始终与中国社会的发展紧紧联系在一起。尤其是新中国建立后,中国油画发挥了自己强有力的艺术表现力,一大批重要作品接连完成,成为反映和推动社会与人们思想进步的精神动力,表现出了中国油画关注社会,始终同时代脉搏紧密相连的艺术特质。同时,中国油画还始终与传承民族文化的精神联系在一起,始终致力于构建具有中国文化内涵与特色的中国油画体系。

简介：1“广东当代油画艺术展”2000年11月在广东美术馆开幕。这是继“20世纪中国油画展”之后国内又一大型油画艺术展,在新纪元开始时率先揭开省级油画大展的序幕,必将载人中国当代油画艺术发展的史册。本次展览是广东当代油画作品最集中、最大规模的展示,参展作品共计200余幅。其中120幅作品是经过数次评选,从全省各地500余位作者1000余幅作品中挑选出来的。还有郑重邀请的34位海外华人油画家和广东的老油画家以及评委的作品。本次展览又是广东当代油画艺术最新创作的涵盏面最广的展示。被评选的作品要求必须是从未参加过任何省级以上展览的新作。涵盖面体现在两个方面:一是

简介：严谨、细密、典雅的古典风油画在中国大陆迅速形成一种时尚。它把视觉艺术引回到朴素、适度和秩序上,并借鉴西方古典主义的样式,使画面呈现出典雅之美与严谨之程式,虽然它从一开始就受到某些评论家的非议,但它并没有就此夭折。它具有非常强的生命力,具有多方位的适应性。它构筑于大陆各美术院校十年稳定写实教学体系上,又暗接本民族的文化传统,借鉴古典主义感知事物的高度理性,又协调近现代绘画的因素,令画家在写实方法

简介：艺术是文化的载体，根植于一定的社会文化环境中。油画艺术传入中国只有短短的几百年时间，从最初的描摹、借鉴到后来的自觉创新，油画这种西洋绘画语言经过与中国传统文化的融合在表现语言上越来越接近中国人的审美情趣与要求。写意精神既是中国传统绘画的主流，也是中国绘画追求的审美意趣和艺术评价标准，是自然物象的诗意阐述，更是中国绘画重要的审美追求。中国油画的写意精神是构建中国油画民族风格的重要方式。研究中国油画的写意精神对中国油画的整体发展和创新具有重要的现实意义。

简介：油画作为西方的舶来之物，在中国的发展艰险曲折。油画社团作为油画家的活动形式之一，为中国油画的发展起到极大的推进作用。本文将我国的油画社团，从产生到发展至今，作了一个总结。将油画社团的发展分为五个时期，并研究其在不同时期的发展状况。

简介：中国意象油画的发展既存在许多的不足与问题,同时又出现了丰富的成果与许多的期望,其成为中国油画不断精进过程中的集中表现,并肩负着历史使命,尤其在架上绘画死亡论与边缘化的近半个世纪的纠结中。因此,作为在本民族文化与艺术的传统基础上,对西方绘画传统的继承与发扬的深层融合而成的产物,意象油画体现出把中国精神与民族气质融入到油画艺术语言中所形成的现代成果。

简介：中国油画是西方判断中国文化艺术价值的试金石。中国油画的价值判断体系该如何建立，关系到中国油画的发展方向。西方人很难理解中国传统艺术，作为西方的画种，油画在中国的发展为西方解读中国艺术提供了媒介。油画自传入中国时起就出现了价值选择与判断的矛盾，且一直延续至今。因为油画是外来植入的，从本质上说属于异族文化，本身即带有入侵本质。最早的油画的传入可以验证这个概念。

简介：俄罗斯油画对于中国油画发展初期的影响具有极其特殊的意义,尤其是50年代以"马克西莫夫油画训练班"为代表的前苏联油画训练班在中国的举办,不仅引进了较为系统的绘画教学体系,更奠定了当下中国油画发展的基础。但"梅尔尼科夫短期油画训练班"也产生过重要影响。在六十多年新中国油画史的发展过程中,对他们的不同贡献曾经出现过"马高梅低"和"梅升马弱"的不同评价,这既反映新中国油画史始终没有脱离为政治意识形态所导向的事实,也表明艺术史总是力图返回到它自身的规律,并借助政治意识形态的推动,而实现其自身的追求。

简介：去年至今,油画院主办了好几个展览,包括数百人的大型展览。在组织、策划每一个展览的时候,我是有些预期的。然而就新人展而言,确实是我所不能熟知和了然把握的。这主要是因为这些生机勃勃的作者、作品来自更广泛的、不可预知的艺术创作群体。他们以及他们的作品与我素不相识,而他们作品中所透露出的对美的追求,对绘画不可遏制的热衷,明确而清晰。

简介：油画由西方引入中国，在与中国本土文化相融后，呈现出区别于西方油画的意象表现，体现出民族性与时代性特征。