简介：回看1949年建国后的中国当代美术史,在其蓬勃发展的过程中,我们不难发现一个值得探讨的问题,或者说一个很有意思的现象：主流美术在其发展的各个阶段,对少数民族题材绘画的认可与迷恋。这种认可与迷恋不仅表现在主流美术对少数民族命运生活的关怀与接纳上,更表现在主流美术的少数民族化方面。

简介：一、油画在中国的发展演进距今四百多年前的明清之际，意大利天主教传教士利玛窦等人来到中国传教，同时也将油画带了进来，随后又有郎世宁等。

简介：一场表面上事关抽象艺术的展览，却需要从另一个视角去解读。2016年底，捷克艺术家艾何乐在北京今日美术馆就举办了这样一个充满问题意识的个人展览。他用自己的作品提醒我们，对艺术的理解需要回归到创作的原境之中，即我们当下所处的数据时代的生活。以此，我们看待他仿佛仍是抽象形式的艺术作品时，会进入到另一个精彩的思维世界。

简介：西方风景画理论中的“如画”概念是风景画中一种颇具代表性的趣味标准，多指一种结构典雅、色彩丰富、错综多变、引人人胜的表现方式。它可能源于荷兰语“Schildcrachting”（适合于画），稍晚出现的意大利语“Pittoresco”和法语“Pittoresque”同属于这一观念的发展源流。

简介：古老的中国,在全球化进程的浪潮下,西方现代文明逐渐渗透到我们生活的方方面面,各个民族的传统文化遗留被迫移入博物馆。还有多少没有被修饰的文化遗留依然存在？如何将这种宝贵并逐渐消亡的遗留以艺术的方式纪念？几年前,笔者带着上述的思考来到云贵高原黔西北任教,

简介：主题学多是探讨图像的母题与主题的相关问题，我们把主题学作为一个方法运用在艺术史学的研究中，用分析艺术主题流变的因果和规律来探讨艺术史的变迁和演进，寻求一般艺术史学研究所遮蔽的主题问题和主题变迁的原因对艺术史学的影响，由此建构主题学介入艺术史学的理论与研究方法。

简介：总的来说,全球化时代艺术呈现出相互交融的趋势,艺术的语言探索和观念更迭都具有超国界的意义。国际视野是各国艺术家成长、创作、艺术策划、展示的共同语境。而另一方面,民族化在全球化时代艺术的发展中被进一步强化,从最初的无意识中创作展现的个人置身的民族文化背景的流露,

简介：在中国绘画史的长河中,唐代是人物画发展的高峰,这离不开前代画家、美术理论家的努力与丰富繁多的绘画作品的铺垫,尤其是“以形写神”理论。远古时期,庖羲氏观象于天,取法于地,始作《易》八卦,被认为是艺术的起源。从先秦两汉时期许多哲学家已经对“形神”概念作出了一些讨论,这为顾恺之提出“以形写神”奠定了基础,为后期人物画理论和实践产生深远影响。本文主要探讨“以形写神”理论的发展和对唐代人物画的影响。

简介：宁夏高校环境艺术设计教育处于一个相对发展缓慢的状态,从教学体制、教育资源的利用等方面,需要加大改革力度,合理利用现有的区域教育资源,在应用性实践教学方面构建合理的课程体系,以确保宁夏环境艺术设计教育改革的顺利进行.

简介：作为20世纪著名的美学家、现代艺术的维护者,阿多诺和格林伯格都从各自角度敏感地对资本主义发展过程中出现的新问题进行过分析,在对大众文化的批判、对精英主义趣味的推崇、对艺术自律的追求等观点中,两人的思想存在很多相似性,但就理论阐释的出发点和目的而言却差别很大。因此,本文旨在论述阿多诺和格林伯格现代主义艺术批评中的主要观点,比较两人思想中的相似性与差别性,从而更好地把握其理论形成的背景及其现代主义理论的不同内涵与范畴。

简介：中国自隋唐起就有了宫廷画家。五代又有了皇家画院的雏形,到宋代正式建立了宫廷画院,南宋则堪称为画院发展的鼎盛期,从而为中国画留下了大批不朽的名作,成为中国美术史上的一座巅峰。此后的元、明、清,画院或类似机构,在中国文化发展中一直具有重要的作用。晚清和民国随着西学东渐,新文化运动后,中国画虽有一定的发展,但总体呈衰微之征。

简介：中国自隋唐起就有了宫廷画家。五代又有了皇家画院的雏形。到宋代正式建立了宫廷画院，南宋则堪称为画院发展的鼎盛期，从而为中国画留下了大批不朽的名作，成为中国美术史上的一座巅峰。此后的元、明、清，画院或类似机构。在中国文化发展中一直具有重要的作用。晚清和民国随着西学东渐，新文化运动后，中国画虽有一定的发展。但总体呈衰微之征。

简介：本雅明·布赫洛所著的《新前卫与文化工业——1955到1975年间的欧美艺术评论集》一书是一本新前卫艺术史的研究性文集,也是西方20世纪末研究新前卫艺术史的最重要文本之一。笔者通过对此书的研究,分析布赫洛的理论来源与倾向,进一步剖析布赫洛的理论,厘清其与彼得·比格尔、法兰克福学派和＂情境主义＂等的关系。

简介：引言随着网络飞速发展、后现代主义、存在主义等理论出现,艺术发展进入一个以多媒体装置为主的时代,在这特定年代如何训练学生具有与时俱进的思维方式,用什么有效的方法使学生掌握创作基本规律并培养其发现能力和创造力是很重要的。本文从绘画教学的方法入手,对学生进行从技术到思维、从观察到实践多方面多角度的训练,借鉴外国教学方式,形成有自己特点的教学模式,以中国传统哲学为根基,构建一个基本的创造思维原型。

简介：威尼斯双年展于2015年5月举行,35岁的帕梅拉·罗森克兰茨（PamelaRosenkranz）代表瑞士参展,年龄虽然较轻,但她本人对这种广受瞩目的国际大展并不陌生。2008年,尚为瑞士伯尔尼艺术学院学生的罗森克兰茨,就参加了第5届柏林双年展,以及在意大利特伦蒂诺举办的＂Manifesta7：欧洲当代艺术双年展＂。2010年,她获得了当代艺术创作硕士学位,也就是在这一年,她在日内瓦当代艺术中心和德国不伦瑞克美术协会分别举办了个展。自那之后,罗森克兰茨在大西洋两岸的博物馆和美术馆举办多次个展,在艺术界的声望越来越高。

简介：几年前,我陪友人参加一个庆祝会,当时不知去的是什么样的场合,走下楼梯,在吧台的后门,人们正在为一个庆祝生日的女孩进行激情演讲。一位妇女讲到：＂我怀孕时,丽萨问我她是否可以照顾我生产,她当时是去同一家医院看一位死于艾滋病的好友,她也想在那里见证另一个人的出生。令人难以置信的是在产房里,丽萨帮我搓脚,递我冰片,迎接这个小婴儿的到来。生产令人紧张,但她毫不恐慌,一直淡定地守在我身旁。生产结束时,我见她拿着相机在拍胎衣＂。

简介：《艺术的理论与哲学》是夏皮罗撰写的一部论辩色彩很强的著作。此书中每一篇文章几乎都存在着潜在的论敌。本文作者梳理了《艺术的理论与哲学》中夏皮罗的理论主张,总结、分析了夏皮罗的艺术史观点,并分析了夏皮罗在艺术史学术圈内没有获得应有地位的原因,以更加客观的角度评价夏皮罗的艺术史理论。

简介：《艺术的理论与哲学》是夏皮罗撰写的一部论辩色彩很强的著作。此书中每一篇文章几乎都存在着潜在的论敌。本文作者梳理了《艺术的理论与哲学》中夏皮罗的理论主张．总结、分析了夏皮罗的艺术史观点，并分析了夏皮罗在艺术史学术圈内没有获得应有地位的原因，以更加客观的角度评价夏皮罗的艺术史理论。

简介：李·奥门：《有内容的楼梯》是你的作品当中尺寸比较大的一件，你试图以一种很个性化的规模进行创作。

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