简介：文学有两个部分,一个是内容,一个是形式。内容是说我渴望爱,因为没有爱而空虚。可是光有爱的渴望和爱的失落,不一定能产生诗。《诗经》里面有＂昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏＂,把爱的渴望与爱的失落变成了十六个这么精简的文字,所以形式的部分当然是重要的。如果我们说,因为徐志摩感情非常充沛,所以他是诗人,这里面的逻辑有问题。我们感情都很丰沛,

简介：中学音乐教学大纲告诉我们：中外优秀音乐作品对开阔学生视野、提高文化素养、丰富情感有重要意义。欣赏教学应激发学生欣赏音乐的兴趣，采用多种形式引导学生积极参与音乐体验。目前我们的音乐教育因受教材版本、课堂实施情况、教师个人理念、学校教学环境等因素影响，各校音乐教学和普及程度各有不同。

简介：创造是艺术发展的动力,在发挥学生想象力和思维潜能的学习领域里,它是学生积累音乐创作经验和发掘思维能力的过程与手段.音乐来源于生活,它又高于生活,音乐教学中的创新教育,就是引导学生通过音乐表现生活,再从生活中提炼素材.让每个学生主动参与到音乐创作实践活动中,使他们展开想象的翅膀,开启想象的闸门,在没有束缚的情况下进行再创造,激活学生的表现欲望和创作冲动.

简介：钢琴演奏技术既属于音乐表演范畴，也属于运动科学范畴。对于钢琴演奏技术进行系统地分析与研究，可以全面地掌握各种演奏技术的形态类型和不同音乐风格的演奏技巧。钢琴演奏技术是诠释音乐作品的基础，钢琴家对于音乐作品的演奏并非是单纯的模仿或复制，而是蕴含着丰富的美学思想。

简介：本文的开展是基于视唱训练的理论和实践基础上开展的,就有关视唱练耳训练的主要内容和手段进行了阐述。音乐听觉训练的开展主要是从音阶练习、单音辨别、听写听唱,以及音程与和弦的模唱、听唱、构唱训练,简要讲解了节奏训练常用方法,以及视唱时涉及到的音准训练。本文中笔者持这样的观点,应将涉及到的学科在教学过程中不断渗透,使其能够具备更强的灵活性和实用性。

简介：

简介：一个学科没有“形而上学”的道，仅凭经验总结是不能构建一个基础学科理论体系的。学科理论建设需要有经验、操作层面的理论，也需要宏观、本体论、教学理念的元理论。视唱的对象就是乐谱，由于没有元理论的指导，教学走上了识谱的误区。一，乐谱只是音乐形态的能指和文本，而真实的情感体验和发出的声音才是乐谱的所指，情感的本文。这一理论有助于区分音乐与非音乐行为。二，两种不同的知觉揭示了物的王国和意义的王国。三，乐理中的一些概念、定义，不是因为理解出了问题，而是语言表达出了问题，我们必须用哲学的观点从研究语言入手，消除语言混乱现象。

简介：随着我国经济实力的不断发展,人们的生活质量有着非常大的提高,对精神层面也就有着更高的要求。目前,儿童的钢琴教学在我国有着大范围的推广,很多进行钢琴教学的小教育结构陆续的出现在市面上,当然,这一切的基础就是需要孩子喜欢钢琴,对钢琴这门艺术感兴趣。在这种条件之下,合理地进行儿童钢琴教育就十分重要,所以相关的专家学者应该进一步创新教学方法,进而更好的进行儿童钢琴的教学。

简介：琵琶演奏技法丰富多彩，共有五、六十种之多，归纳起来分为右手轮指、弹挑两个指法系统以及左手按指、推拉两个指法系统，技法的多样，令细小的琵琶弦在琴板上起伏率动获得更大的空间，使得乐曲表现力细腻八微，丰富动人。本文主要从右手的扫、拂、轮指以及左手的推、拉、吟、揉等常见的演奏技法，加之乐曲的分析，去阐明琵琶是如何表现丰富多彩的音乐内容的。

简介：音乐人类学作为一个外来"学科",需要结合中国语境进行本土化观察与重新审视。人类学、民族学在中国均已有百年历史,不但有着区别于西方的发展脉络,而且在国内也形成了不同的学术认识,对其脉络及差异的讨论与了解有助于当下中国音乐人类学的学科思考,同时,音乐学科也应部分地进入中国独特语境下的人类学等学科脉络,从艺术人文的角度做出自己的理论贡献。文章在前人研究成果的基础上对中国语境下人类学的发展脉络、本土化讨论及学科命名问题进行梳理,以之作为音乐人类学学科属性等相关问题讨论的参考,并对音乐人类学和民族音乐学的学科命名进行新的思考。

简介：本文进一步从教学过程中引发出来的音乐学写作问题，通过工作坊方式的教学互动，讨论课堂田野、临响作业以及学科资源问题，概念以及音乐学写作本体问题。

简介：自古以来，中国音乐美学问题的基本次第：首先是哲学问题先行，属中国传统的形而上者谓之道与形而下者谓之器思想的影响十分明显，这一点，和属西方传统的道咸肉身理念以强调声音实体并围绕作品成型的审美体验非常不同；其次是美学问题若隐若现，主要表现在美学问题与艺术问题的界限不甚明确，一个典型的现象是，似乎用哲学方式研究音乐问题者就成了音乐美学，以至于把音乐美学置于形而上学论域，而忽略了它作为所有音乐学最初进阶属形而下者的感性通道；

简介：随着社会环境的变化，文化、艺术的大发展也在不断影响与左右着人们的观念、审美和需求。教育领域在这样的前提下，不断发生着新的格局、模式等方面因素的变化，其中音乐专业教育尤为明显。20世纪以来，新的音乐表现形式与音乐语言不断更新，由此引发的音乐创作手段不断发生实验性的变化。而人们对音乐的了解掌握与运用也在日益增加，

简介：中国戏曲有着非常丰富的表现内容和形式，正是在这些因素的共同作用下，戏曲艺术才得以长久的发展并流传下来。戏曲的内容和形式是戏曲存在的根本，但是，对于戏曲内容和形式的关系以及二者作用，却有不同的观点。中国戏曲发展的不同阶段，戏曲形式与内容存在不同的发展情况。分析二者螺旋式的发展线路，明晰戏曲的内容和形式的发展过程，探讨如何处理戏曲形式与内容二者之间的关系，结合实际提出戏曲在当代应如何发展的建议。

简介：《枯木禅琴谱》是一本产生于清代晚期的琴谱,共四册,分成八卷,刻印于1893年9月。卷一和卷二是整个琴谱的理论部分,其中属于古琴演奏和美学理论的有《琴德论》、《音声论》、《琴声十六则》、《制琴曲要略》共四篇;属于技术性的理论总结有《指法纪略》、《上弦法》、《调弦法》、《抚弦转调歌》、《指下五忌》、《指有二位》、《坚护指甲法》、《左右手指法》(共110个)八篇;属于撰者所做的资料收

简介：高校音乐教育专业因其培养目标的特殊性,使其在教育过程中占有了既特殊又重要的地位。而对音乐院校中的音乐教育而言,由于素质教育的重要组成部分是音乐教育,其专业的重要职能便是向社会输送音乐教育者。这就要求合格的高校音乐教育专业师资必须具备扎实的钢琴基础。

简介：上海音乐学院音乐学系分析学科的建制肇始于20世纪50年代，即钱仁康先生集中教授作品分析课程时起。在钱仁康先生学术风范的滋养和影响下，分析学科队伍在队伍建设方面成功完成新老交替，已建设一支老中青力量齐全的队伍，在学科建设方面积极活跃，在同行和学界是一支不可忽视的力量。

简介：2005年5月15-17日,中国戏曲学院主办了"京剧的历史、现状与未来暨京剧学学科建设学术研讨会",在京剧研究领域内引起众多专家学者们非常强烈的反响.

简介：舞蹈是通过人体动作来塑造形象的艺术表现形式.它通过美的人体流动,给人们以时空的愉悦,从而获得舞蹈美的艺术享受.这就是舞蹈艺术区别于其它艺术形式的根本所在.但是,舞蹈又同其它艺术形式一样,与其它学科有着千丝万缕的联系.正像人们常说的那样:"舞蹈是流动的音乐."那么,构成这一乐章强弱不同的音符,便是那些与舞蹈艺术有着紧密关系的其它学科.下面,仅就舞蹈与其它一些相近学科的关系加以探讨.

简介：从复合词的次序入手，论述某些学科名称的核心词之所在，也即该学科的重心之所在。正确理解自己从事的学科是必须的。学科名称是一个学科最基本的概念，是人们在总结学科实践的基础上提出的，并为学科的发展明确任务和方法。作为从业者，在名目繁多的学科中找准自己的位置，弄清楚应该干什么，怎样干，才能干好。