简介：不久前，纽约林肯表演艺术中心大都会歌剧院的舞台上群星闪耀，耗时8年，倾力打造的由托比亚斯·皮克（TobiasPicker）作曲的两幕原创歌剧《美国悲剧》（AnAmericanTragedy）在此举行世界首演。

简介：蒙古歌曲分为两个主要品种，其一是乌日汀道或称“长调”，其二是“短调”（boginoduu）。作为与盛大庆典、节日仪式有关的表达方式，长调在蒙古社会享有独特和受人推崇的地位。婚礼、乔迁新居、婴儿降生、马驹标记以及其他蒙古游牧民族的社交活动和宗教节庆仪式上，都能听到长调的演唱。包含摔跤、射箭和马术比赛的狂欢运动会“那达慕”大会上，更能听到长调。

简介：我国是一个有着五十六个民族的大家庭,每一个民族都有自己独特的民间舞蹈,每个民族的民间舞蹈又都有自己独特的舞蹈技巧。在此,笔者针对蒙古舞的风格和鉴赏谈谈自己的看法。

简介：中美“入世”谈判达成协议以后,外国影片的引进将成倍增加,“狼来了”的呼声不绝于耳,《大舞台》亦曾对此有所涉及。有点忧患意识很必要,中国电影怎么办,也确实是一个必须面对的现实问题。但愚意以为,要找出正确的对策,先得把基本判断搞正确。

简介：车王府旧藏弹词存60余种,2000余册,今归首都图书馆。此批曲本以刻本为主,兼有部分抄本,刊刻时间上自清乾隆年间,下迄同治、道光时期,且有10余种稀见和较早刊本,是不可多得的俗文学文献。1935年刊凌氏《弹词目録》与当时其它弹词目録一样,多着録题名、作者、刊刻时间及书坊,于卷、回、册及本事、体例等则略而不题;又因目録发表与凌氏整理车王府藏弹词的时间相距多年,且《弹词目録》中多存由笔误或其它原因造成的错讹之处,这也增加了后人据以判断同名弹词版本异同的难度。本文着重介绍这批弹词的来源、整理状况,同时以文本校读为基础,对《弹词目録》及其它着録这批弹词的目録如《弹词宝卷书目》等的着録作补正,对部分稀见曲本从版本、本事、内容等角度予以揭示。

简介："天苍苍,野茫茫,风吹草低现牛羊",这一独特的地域风情,不仅使内蒙古具有了浓郁的民族特色,也为那里的杂技提供了发展的沃土。42年前,中国杂技团的29名同志带着党中央的关怀和创业的重任,千里迢迢支边来到了内蒙古,组成了内蒙古杂技团的前身——内蒙古歌舞团杂技队。1960年4月22日,内蒙古杂技团正式成立。不久就招收了第一批

简介：过去，我们已经有了众多“指环”版本：有工业时代的“指环”，有环保的“绿色指环”，还有一些用奇幻的灯光和抽象的布景所展示的宇宙版“指环”。近日，华盛顿国家歌剧院又推出了新制作的《莱茵河的黄金》，这也拉开了华盛顿国家歌剧院第一次排演整部的《尼伯龙根的指环》的序幕。这部与旧金山歌剧院合作的大戏将在接下来的三个演出季中在肯尼迪中心撩开它神秘的面纱。

简介：百老汇经典音乐剧《美国天使》（AngelsinAmerica）近日由匈口牙利作曲家彼得．艾特沃思谱写成歌剧，于6月16日在波士顿歌剧院上演。该歌剧是与巴黎夏德勒剧院联合制作的。歌剧讲述艾滋病、政治与和平等问题。歌剧导演是史蒂文·马勒。

简介：蒙古族传统图案是结合生活体验创造出来的艺术,主要包括动物图案、植物图案、几何图案等类型,它是对游牧民族生活细节的艺术升华与对外来文化的吸收整合,带有浓厚的人文色彩和明显的包容性。本文分析了蒙古族传统图案的分类,并在此基础上探讨了其艺术特点,希望能为当代美术设计提供借鉴。

简介：2010年7月1日,中国品牌剧目《功夫传奇》在北京连续驻演六年后成功落地美国第三大演艺中心布兰森市,在自己购买的白宫剧院内举行了本年度驻美演出的首场公演。这一天的布兰森市晴空万里,阳光明媚,白宫剧院周边的香桃木树上缀满了紫色、白色的花朵。《功夫传奇》在美国的首演吸引了广泛的关注。中国港中旅集团副总经理许慕韩,中国驻美国大使馆一秘林瑞华、张体斌,中国驻芝加哥总领馆副总领事储茂明、领事郭宗光,

简介：本文以电影《美国队长2》为例,重点探讨了近期美国电影文本创作中的多重格局。具体而言,这种多重格局主要体现在两个方面:一是影片的背景设置,突破了传统电影中的"大背景加小背景"的设置,采用了多重背景并行的设置模式;二是影片的矛盾冲突设置,突破了传统电影中的"一个主线冲突加多个派生冲突"的设置,大胆采用了多个主线冲突并行的设置模式。这种全新的创作模式,是值得国内电影人学习和借鉴的。

简介：美国《歌剧新闻》杂志8月号评选出了美国歌剧界25强。分别是：最佳艺术管理者：普拉西多·多明戈／华盛顿国家歌剧院与洛杉矶歌剧院；安东尼·弗罗伊德／休斯敦大歌剧院：理查·加代斯／圣达非歌剧院；彼得·葛尔伯／大都会歌剧院；大卫·高克利／旧金山歌剧院；斯派特·詹金斯／西雅图歌剧院；威廉·梅森／芝加哥抒情歌剧院。

简介：美国原创歌剧的发展在经历了20世纪70年代的相对低潮后．90年代开始显现出逐步升温的迹象，据初步统计，到2005年为止在美国共首演了200多部歌剧，而且大多数是美国本土音乐家的新创歌剧，其中比较有影响的作品在80年代仅4部．而到90年代就达到22部之多。在数量增加的同时．

简介：<正>两年前的9.11在世界贸易中心遗址留下的大坑是纽约人的一大心病,从诸多建筑大师的竞争中遴选出来的重建方案公布1年多了,争论还是没有停息。根据《纽约时报》报道,下星期内(12月15-19日)纽约市长布隆博格又要公布一个最新的名为“自由塔”的构想,还是要把新楼造成世界上最高的建筑,只是70层以上不住人,将在那里建设一组风车、钢缆网之类的露天装置。这肯定又是一个有争议的设计,不知道还要争多久以后才会动工。

简介：<正>在文化交流中,存在着一个众所周知的问题——接受者最终往往只看到了他们想要看到的东西,只发现了他们所想要发现的问题。从另一方面来看,无论接受者发现了什么,即使可能是错误的,也对他们观照和探究自己的文化非常有益。但是若想获得实际效果,这种文化首先必须被接受,这通常意味着要遵照接受一方的文化所构造的确切标准,而不是被接受方的。《黄袍记》和《王宝钏》两剧以及它们被批评

简介：唐温斯顿、西川莱恩、成田茱德、邝杰和上原丹尼斯是5位具有代表性的美国亚裔艺术家。本文以他们的艺术创作为实例，分析了他们主要作品的创作目标、艺术手法和演出风格，并以此对20世纪70年代到90年代的亚裔戏剧单人表演历史作一番考察。最终总结出4种达成亚裔戏剧单人表演的戏剧表演模式。

简介：1演出剧目长期受到建筑设计的限制长期以来,演出与剧院的关系是:剧目一直在不断调整,以适应剧院的建筑设计。随着时间的推移,剧院方发现在其剧院只能演出某一具体类型的剧目,这类剧目会用到吊景或置于舞台面上的布景——软景片或硬景片,一个既定的演区(将演员和观众隔离开)。这是剧院固有的理念,演员与观众之间几乎没有什么互动。

简介：今年是汤显祖逝世400周年，也是英国莎士比亚逝世400周年。纪念莎翁的活动不在少数，作为戏曲人，当然不能忘了咱们“东方的莎士比亚”汤显祖。因此今年上海昆剧团特别将“临川四梦”全部搬演舞台，而我也很荣幸此次能被昆团相中，从上海京剧院借调来，让我同计镇华老师学演“临川四梦”中的《邯郸记》。

简介：《戏剧人类学》一文是尤金尼奥·巴尔巴(EugenioBarba)为他与罗马大学教授尼古拉·萨瓦莱斯教授合著的《戏剧人类学辞典》(Routledge，1993)写的导言，其中表达了他所从事的戏剧人类学研究的一些重要观点，显示了当代戏剧研究和实践的进展。巴尔巴是我们这个时代一位真正的探索者，他的事业历经艰难，在这个物欲横流的世界里，表现出一种精神和理想。他在丹麦的赫尔斯特伯(Holstebro)小镇领导着他的戏剧人类学国际学校(ISTA)，不懈地传播自己有关戏剧的独特体验、见解、方法和实践。他和他的同事们的工作吸引了全球戏剧人的关注。巴尔巴认为戏剧人类学的研究重点在表演的行动方面，但他并不研究如何通过身体动作描绘对象或者叙述过程。他研究纯粹的身体；研究那种非描绘、非表现状态下的身体魅力；研究身体动作视象的生命力；研究“以最小限度的动作最强烈地表现出来的生命之美”。他对表演者身体行动的论说，本质上与造型艺术极为相似。我们常常看到对当代造型艺术模糊、晦涩、苍白的论述或说明，而尤金尼奥·巴尔巴以明晰的语言提出了基本概念、原则，甚至是训练方法。我认为他的工作不仅仅启示戏剧和表演，同时也阐发了当代造型艺术中一些极为重要的方面。他的研究深切而充满实践的精神，值得我们这些从事造型艺术的人去思索。这就是我，一个从事舞台造型创作和教学的人，对表演者和导演尤金尼奥·巴尔巴感兴趣的因由。

简介：2018年11月1日,内蒙古民族艺术剧院杂技团《六人踢碗》荣获第13届中国武汉国际杂技艺术节“黄鹤银奖”。