简介:一、音准和节奏问题在重奏中,演奏员对每一个乐音和音程都必须重新加以理解和深入体会,并听出它们在每个地方的表现作用。首先,在重奏中不能追求单一的乐律,作品旋律结构的调性特点乃是演奏音准的原则。同时它也规定了对乐律的选择。再就是必须研究一些完整的音乐段落,如某乐段、乐句等。在训练音准的过程中,演奏者必须随时倾听合作者们的演奏,努力倾听音乐的每一个进行,并使自己的音准适应合奏的总的音响。同时采取各种互相检查的形式,必须掌握所有重奏分谱的调性结构,必须听出自己的声部同其它声部之间的相互关系。演奏者必须用听觉在心里把所有备声部的声音综合起来,以便把它们作为整体来听。并根据主要声部来校正音准。任何一个和弦的音准都必须同它的乐句的主要因素的调性关系相适应。总的来说,重奏音准训练的全部过程都服从于音乐艺术表现原则。
简介:用"NG镜头"这个词不是为了赶时髦或崇洋,而是影视理论批评界真的没有一个关于本文所涉及的影视手法的固定表达,"NG镜头"借用了英文Nogood这个词,原指在电影拍摄中大量被导演认定不能通过的镜头:譬如录音话筒的入画摄影滑道入镜、画面中出现明显不合剧情年代的道具等等,有点类似于我们常说的"穿帮"镜头.但笔者去年在北京中国传媒大学参加了中国高校影视学会年会暨中国影视高层论坛,在观摩影片时和一些与会的专家学者一起发现了一个饶有趣味的问题,那就是其中的三部:日本北野武编导主演的、美国索菲亚·科波拉的,以及根据哈维·佩卡尔漫画改编的中都不约而同存在或多或少的NG镜头,但从这几部电影来看NG镜头又不是前后期制作中技术或工作的纰漏造成的,而更像是导演一种有意识的运用,姑且也把它们命名为"NG镜头"吧.这几部电影中NG镜头使用频率较高,而且之前也曾在电影中被应用过,但是翻阅相关影视批评文章,对这个问题还未曾深入触及或者仅仅看成是一种导演的故弄玄虚.NG镜头在这些有国际声誉的影片里频频出现,导演似乎已经把NG镜头当成了一种新的电影表现手法自觉应用了,理论界对它轻率的蔑视或视而不见恐怕都不是理性批评的态度.在这里我试图抛砖引玉,对NG镜头现象作一点探讨.