简介：无锡是锡剧艺术的发源地,上世纪50年代无锡市锡剧团创排的《珍珠塔》是锡剧艺术发展史上的里程碑,曾晋京在中南海小礼堂演出,受到了周总理等老一辈无产阶级革命家的亲切接见。说起《珍珠塔》,不由得想起我和锡剧之间的一段故事。我出生在无锡的一个村庄,从小就浸润在吴侬软语的方言氛围中。三四岁的时候,我就已经会唱锡剧《珍珠塔》中的一段《投亲》了。“小侄千里来投亲,不知姑爹拜寿庆,还望姑母多原谅。斯侄儿未备寿礼送上门。”这是根深蒂固的一种记忆。我爱上锡剧完全是受我父亲的影响。他早年曾在公社宣传队里唱过戏,唱的正是锡剧,他的嗓音洪亮,唱腔优美,深得人心。他曾去报考过锡剧团,因为身高原因未能录取。离开宣传队后他依然痴迷于锡剧,白天干活儿唱着锡剧,连晚上睡觉做梦也在唱着锡剧。记得儿时,每天一睁开眼睛,他就坐在床头教我唱锡剧,“小侄千里来投亲”“爆竹声声震天响”“春二三月草还芽”……尽管我才咿呀学语,却对这些唱段耳熟能详。渐渐地,父亲让我在邻居和亲戚们面前开口演唱,一开始我有些胆怯,后来脸皮就越来越厚了。上学之后,只要是学校有文艺表演,大家都会推我唱锡剧,我在学校算是小有名气的。

简介：二十年后,当我们强调中国独立纪录片重要性的时候,也许还不能完全意识到它具有的意义,这个意义,恐怕要在更遥远的未来逐渐展示出来。二十年后,当我们强调中国独立纪录片重要性的时候,也许还不能完全意识到它具有的意义,这个意义,恐怕要在更遥远的未来逐渐展示出来。不久前在香港,当我向一位导演询问香港纪录片在国际影展上的表现时,她举例说,如果一个香港人、一个台湾人和一个大陆人,分别拍了一个相同题材的纪录片,同时投稿到国际影展,对方一定会把香港和台湾作品搁置一边,"外国人现在只看大陆导演的作品。"中国独立纪录片,正在国际上具有某种重

简介：20世纪5O年代后,受大萧条的影响,美国的政治经济经历了新一轮的崩盘重组,人们的思想也在动荡中产生了翻天覆地的变化。“垮掉的一代”,嬉皮士运动,青年群体对社会影响的增强投射在电影艺术中便是青春题材的崛起和繁荣。而“成长”这一主题,以其强大的包容性和开放性,在青春题材的影片中频繁出现。从20世纪50年代强调在迷茫和对抗中发现自我,到现代着重在挫折与伤害后获得成功,成长题材叙事倾向的偏移实则反映出的是社会思潮的更迭与价值观的转变。

简介：曼迪·摩尔，一个跳跃如音符的名字，如今美国流行乐坛灸手可热的POP歌手，亦是新生代玉女偶像，小有成绩的演员，虽然曾被指责在服饰造型上有全盘模仿“小甜甜”和克里斯蒂娜·阿奎莉亚的嫌疑，但曼迪走到今天，用她的成绩证明了自己的独特与唯一，她向上不仅有着歌唱的天赋，还有很强的塑造角色的气质，天生的积极又亲切可人的形象，让曼迪·摩尔的演艺青春格外精彩。

简介：《少年时代》在整个12年的拍摄时间里,一度被许多人误以为是一部纪录片。但是在对其影片进行了解之后发现,这部影片所讲述的是一个完全虚构的故事。在所拍摄的这12年当中,导演坚持使用稳定的团队来进行拍摄,每年都需要花一定的时间来进行拍摄。这是电影史上的一次创新,也是一种新的叙事方式。

简介：中国地方电视台的出路在哪里?笔者的理解是,大有大的作为,小有小的作为,但不能没有作为。只要找准了自身定位,清晰了发展方向,掌握了一套符合电视发展的实践方法,地方电视台完全可以有所作为,甚至大有作为。2012年,荆州电视台《垄上行》迎来开播十周年。作为该品牌成长的全程经历者,笔者感性地总结了几个"想不到":想不到一个当时每周一期20分钟的电视栏

简介：电影以二十世纪初期美国南部为背景,反映了当时美国黑人的生存状态,强调人的发展成长,尤其是黑人妇女在种族与性别双重压力下自我意识的觉醒,从"奴隶"走向独立的过程,彰显了妇女间的团结在个体成长中的作用,探索男人成长产生变化的可能性.

简介：一、初遇电影张燕：张导,您好,我看过您的《逆光飞翔》（2012）、《共犯》（2014）、《夏天19岁的肖像》（2017）等多部剧情长片以及《天黑》（2008）、《台北工厂》（2013）等短片。您还拍过《奇迹的夏天》（2006）、《五月天追梦3DNA》等纪录片,获得过＂金马奖＂最佳纪录片奖。请先谈谈您是怎样进入电影界的？

简介：陈宇的几部电视电影作品都属于青春片的范畴,与很多青春成长题材的剧作相比,陈宇在剧作中形成了自己独特的风格,也使作品呈现出一定的社会内涵。本文从现实的题材选择和人物刻画、现代化的叙事方法以及剧作技巧的成熟和转变三个方面分析了陈宇的编剧风格与其中叙事对象和叙事本体的身份指认过程。

简介：<正>儿童是祖国的未来。我国有三亿六千万儿童,为他们服务,给他们拍摄众多的优秀影片,提供丰富的精神食粮,是广大儿童电影工作者的光荣任务和神圣责任。为了促进我国儿童少年电影的发展和繁荣,提高我国儿童少年电影的创作水平,奖励优秀儿童少年影片及成绩优秀的儿童少年电影创作人员,中国儿童少年电影学会受文化部、教育部、共青团中央、全国妇联委托,举办中国儿童少年电影“童牛奖”。“童牛奖”暂订两年评选一次。今年首评1983、1984两个年度生产的儿童片。奖名“童牛”,涵义是:“初生之犊不畏虎”,儿童们正象那活泼泼、健壮壮的小牛犊,生气勃勃,结实矫健,勇于开拓;“俯首甘为孺子牛”,广大儿童电影工作者,勤勤恳恳、兢兢业业为儿童电影事业贡献自己的聪明才智、青春和心血,诚心诚意地充当为儿童服务的老黄牛。小小“童牛”,在社会各届人士的关心爱护下,定会茁壮成长。

简介：当《时光与成长》在许多电影节上彻底征服了口味难调的影评人时,正如许多闪烁着光芒却容易被人遗忘的电影一样,对于站在摄影机后那个不为人知的导演,你描述不出他的音容笑貌。或许因为他来自土耳其,或许是他的电影视野不够开阔。

简介：<正>我谈一个偏狭的问题:电影的改编应该注入导演的因素。说偏狭,因为我既不涉猎改编的分类问题;又不探讨改编是否应该“忠实原著”问题。为了使自己的命题更明确和准确,我先谈两个前提:一、电影的艺术个性的体现,到底是个人融汇在整体里,还是整体融汇在个人里?这是属于电影美学讨论的范畴,不是本会议题,所以我只扼要阐述自己的观点。电影作为一门艺术应该体现导演的个性,如同小说应该体现作家的个性一样,这恐怕不会有争议。争议是个性如何体现?关于这个问题,似乎天经地义,总是讲电影是集体的艺术,集体创造艺术。记得日本的电影理论家岩崎昶在《电影的理论》一书中曾阐述这样的观点:传统的美学认为,个人才能创造艺术,集体是不能创造艺术的。电

简介：侯孝贤和贾樟柯这两位具有国际影响力的华语电影艺术大师,以其独特鲜明的叙事风格记录着社会变迁,逐渐形成了各自独树一帜的艺术风格.虽在成长背景、文化底蕴、世界观等方面颇不相同,但两者在光影书写上却拥有着相似的叙述语法和风格,存在平行比较研究的空间.

简介：在全民娱乐和＂互联网＋＂的大背景下,由上海纪实频道联合有关国际制作团队打造的真人秀纪实综艺节目《跟着贝尔去冒险》（以下简称《贝尔》）,于2015年10月16日晚在东方卫视盛大开播。《贝尔》邀请到了世界著名的荒野求生专家贝尔·格里尔斯带着韩雪、张钧甯、张丹峰、谢天华、大张伟、刘语熙、白敬亭、吴倩等8位明星以及＂智慧导师＂蒋昌建,在贵州的荔波山区,爬瀑布、探幽洞、跳飞机、吃蚯蚓,

简介：为了进一步研究当下未成年人对影视媒体整体素质的态度与评价，以及相关影视作品对未成年人的影响，北京师范大学艺术与传媒学院黄会林教授连续第四年主持并带领《影视文化对未成年人成长的影响与对策研究》（全国艺术科学规划重点项目）课题组展开了“未成年人影视收视行为调研活动”。鉴于青少年群体的特殊性，以及当下对提高中国电影软实力的特殊关注，在2008年调研的基础上，我们从新的角度设计了更加科学的问卷，开展了更加广泛的抽样调查活动。

简介：2010年是中国电影历史上值得纪念的一年．也是中国电影历史上数字电影发展井喷的一年。中国电影创造了一个又一个奇迹．让中国乃至世界注意到．中国电影的经济浪潮和科技浪潮．正在暗涌奔流。如果说，《阿凡达》的14亿元票房是因为国外电影的精良制作．那么中国电影总票房从2009年的60亿元到2010年的100亿元．超过60％的涨幅更是让世人感受到了中国电影产业的无限市场潜能。在这100亿元的电影票房中，由数字拷贝创造的票房．

简介：2010年江苏卫视新派交友节目《非诚勿扰》异军突起，成为全国卫视节目的收视冠军。《非诚勿扰》定位于当下社会最为现实的80后婚恋问题，反映了转型期多样的社会文化；节目凸显嘉宾间的差异；独具匠心的策划编排增强了节目的服务性和娱乐性；戏剧化的演绎方式能够吸引住受众的注意力。或许，这是《非诚勿扰》成为2010年最为火爆的电视节目的原因。

简介：电视剧是我国文化产业中的一种重要产品,有着广阔的受众基础。一方面,电视剧具有艺术属性,其制作过程中要坚持价值导向,另一方面,电视剧又具有商业属性,其生产过程必须遵循市场规律。忽视艺术属性或者商业属性,都会导致电视剧的传播效果大打折扣,因此,探讨电视剧制播过程中的影响因素极有研究价值。本文在传播学、管理学双重视角下,结合多个案例,研讨电视剧制播的各个环节中的影响因素、传播效果等,以期对电视剧从业人员、研究者提供参考。

简介：单簧管是西洋管弦乐器中极为重要的一种乐器,在音乐艺术院校中均开设有单簧管演奏的专业方向。在一对一的专业课教学中,如何把学生培养成为不仅具有高超的演奏技巧,更具有一定音乐素养的、全面的演奏人才,是值得每个主课教师思索的问题。笔者结合多年教学的经验，通过本文简述单簧管主课教学中的一些对学生的培养关系紧密的非技术技能因素。

简介：台湾电影的复杂性有待阐发。本文以2008年出品或公映的21部台湾影片为考察对象，从身心冲突、性别取向与族群认同等文化批评的视角出发，以个体、社会与民族国家观念为主要的辨析场域，并结合台湾电影的历史脉络，深入阐发2008年台湾电影的“成长论述”及其身份认同。总的来看，2008年的台湾电影，在父权式微的图景下，通过身份的找寻，集中展现了台湾电影“成长论述”中的“恐惧”、“放逐”与“忧伤”心态，并进一步强化了台湾电影及民众心理与社会意识的复杂性。