简介：用"NG镜头"这个词不是为了赶时髦或崇洋,而是影视理论批评界真的没有一个关于本文所涉及的影视手法的固定表达,"NG镜头"借用了英文Nogood这个词,原指在电影拍摄中大量被导演认定不能通过的镜头:譬如录音话筒的入画摄影滑道入镜、画面中出现明显不合剧情年代的道具等等,有点类似于我们常说的"穿帮"镜头.但笔者去年在北京中国传媒大学参加了中国高校影视学会年会暨中国影视高层论坛,在观摩影片时和一些与会的专家学者一起发现了一个饶有趣味的问题,那就是其中的三部:日本北野武编导主演的、美国索菲亚·科波拉的,以及根据哈维·佩卡尔漫画改编的中都不约而同存在或多或少的NG镜头,但从这几部电影来看NG镜头又不是前后期制作中技术或工作的纰漏造成的,而更像是导演一种有意识的运用,姑且也把它们命名为"NG镜头"吧.这几部电影中NG镜头使用频率较高,而且之前也曾在电影中被应用过,但是翻阅相关影视批评文章,对这个问题还未曾深入触及或者仅仅看成是一种导演的故弄玄虚.NG镜头在这些有国际声誉的影片里频频出现,导演似乎已经把NG镜头当成了一种新的电影表现手法自觉应用了,理论界对它轻率的蔑视或视而不见恐怕都不是理性批评的态度.在这里我试图抛砖引玉,对NG镜头现象作一点探讨.

简介：<正>电影最早开始出现时是无声的,可以说、有点象是银幕上的“哑剧”。电影大师卓别林卓杰而又有点夸张的表演艺术,就有不少是从哑剧表演艺术借鉴而来。他曾这样说过:“我只要眉毛一动,就比说五十个字更能表达感情”。这是因为“电影艺术的主要特点,就在于它的视觉部分,它以视觉形象的艺术力量直接作用于观众的视觉。人们只要有视力,就会

简介：

简介：

简介：△张艺谋不愧是干摄影起家,影片《大红灯笼高高挂》的角度、取景、构图均有许多独到之处。当管家高唱:“×院点灯”时,摄影机便用大俯角拍个全景,那一栋栋阴森森的砖木建筑,把个长方形的天井围个水泄不通。顺着天井的边线挂上一圈大红灯笼,毫无疑问,这是个隐喻手法。灰(冷)色调包围着红(暖)色调,充分体现出万恶的封建势力在吞噬着一个个良家妇女。几个打手把“离经叛道”的三太太捆绑着抬进“死人屋”,神情麻木的颂莲远远尾随着,她将目睹这种人吃人的场面。为表现三太太的抗争与颂莲的魂飞魄散,摄影机顺着一个个套院、曲折的砖梯……作“Z”形运动,显得路是那么远;房是那么高;人的性命是那样的不值钱而又不肯白白死掉……△《大》片几乎没有音乐,但那画龙点睛般的画外音响却令人拍手叫绝。当点灯人抬着一大串红灯快步进院时,画外立即响起京剧中的“急急风”。这震人

简介：第四十届柏林国际电影节于1990年2月9日至20日在柏林举行，我院导演系教师谢飞因“他的一部表现中国现实的动人影片《本命年》”获该电影节“个人杰出成就”银熊奖。

简介：在《电影评介》今年第2期上,看到罗荣华同志的《国产影片三议》,拜读之余,觉得一些看法我实在难以同意,所以也谈一下自己看法,以就正于罗荣华和广大读者。

简介：<正>我在欣赏表演艺术的时候,觉得表演有三个层次,也可以说有三种品位。第一品曰“松”。在镜头前,在舞台上松驰是演员的基本功。不松驰就不能进入艺术创作的境界。松的对立面是紧。我看还有不少演员,特别是青年演员还没完全解决这个松字。在镜头前面过紧,过于用力。认为既然

简介：党的十六大报告指出：“发展文化产业是市场经济条件下繁荣社会主义文化，满足人民群众精神文化要求的重要途径。完善文化产业政策，支持文化产业发展，增强我国文化产业的整体实力和竞争力。”党的十六大报告明确提出了发展文化产业的必要性和发展文化产业的目标要求。

简介：按照国家广播电影电视总局和文化部的部署，2002年10月1日之前，上海等八省市要率先组建两条院线，否则将停止向其供应进口分帐影片。与此同时，从今年的10月1日起，上述各地的电影院线必须与自己院线内的电影院签订至少3年的合作协议。一个影院，只能加入一家院线，签约期满，才可以重新进行选择。

简介：电视文化随笔三则孟繁华１．电视“神话”现实生活里，电视几乎充斥了我们所有的闲暇时间，无论是白天还是夜晚，它几乎无处不在，它成了我们主要的娱乐和时间消费形式，它成了我们重要的信息来源，它甚至替代或左右了我们的思考，它缤纷的色彩和悲喜交加的剧情像隐形之手...

简介：相对于中国电视47年的发展历史来说,已经走过9年的称得上"经历了风雨,见证过彩虹".对于这个寄托着电视人诸多梦想的栏目,学界从来没有转移过他们关注的目光.然而,创办之初就立志成为"中国<60分钟>"的,在走过9年之际,是朝气蓬勃、雄心未已,还是英雄迟暮、廉颇老矣?笔者认为,中国电视的希望和力量,正是源自这些远离喧哗、保持理性和深度的电视栏目,它们理所当然地值得反复咀嚼,细细品味.

简介：现实题材军事片三题张东军事题材影片通常包括两大类：战争片与军营生活片。后者又常被称做现实题材军事片而区别于以表现历史为主的革命战争题材。近年来，革命战争历史题材影片取得空前的辉煌，现实题材创作却出现了令人担忧的匮乏现象。有必要对现实题材军事片的创作进...

简介：作为一名滑稽戏演员，如何才能得到观众的认可，赢得观众的掌声和笑声，有效增强舞台艺术感染力呢?

简介：我因家庭三代人从事教育工作,1985年获“教育世家”的光荣匾牌。利用电影进行教育,一直是教育界渴求的事。回忆祖、父辈的事迹,总是留下许多遗憾,其中就有关于电影的。我外祖父徐叔

简介：继《青青河边草》后,上海有线电视台又隆重推出了69集台湾电视连续剧《梅花三弄》,这是一部由《梅花烙》、《鬼丈夫》、《水云间》三部独立成篇的系列组成,均以“梅花”为引子相连结,描写清末、民初至近代的三段凄婉动人、曲折缠绵的爱情故事。在轰天动地、死去活来的爱情纠葛中,观众又一次领略了“琼瑶模式”的艺术魅力,在播映期间,该剧曾一度成为沪上市民街谈巷议的热门话题。窃以为,《梅花三弄》之所以吸引观众,应首先归功于有一个好的剧本和琼瑶营造故事的艺术功底,缠绵动人的情节自始至终牵动观众的心。在琼瑶的笔

简介：<正>艺术理论上一个声音、一个口径、一个标竿,艺术创作上一个模式、一个样板,一个风格,这样的日子我们有过。不怪人们对之深恶痛绝。“双百”方针的实行,旨在杜绝荒唐行径的重演,开创文艺繁荣的新天地,因而受到人们真诚的欢迎。不少问题,如果抽象的讲,原则的讲,大家都会举手赞成。如果叫起真来,从抽象到具体,举手的就会因人而异,参差不齐了。没有理由要求大家在一切方面互相一致;清一色等于无色。反过来说,众说纷纭中要不要求同,多样兼呈中要不要谐调?“文坛上总归有些乱。”(鲁迅语)乱中要不要治?如果

简介：<正>据说电影是一门“遗憾的艺术”。因为一旦制作完成之后,就很难再加改动,犹如婴儿落地,即便发育不全,畸形怪状,却已无可奈何,只得由它了。这就是影片创作者们的一大遗憾。观众会不会也有遗憾呢?也是有的。每当我们看完某部影片,如感到遗憾的话,少不了就要说三道四,评头论足,直至街谈巷议,所在皆有,这种舆论民情,也就叫做观众的反映。作为电影的热心观众,我对近几年来的影片,首先是赞赏的,其中的一些佳作,令人久久难忘。电影艺术家们创造了那么健康而又美好的麟儿,能不可喜可贺!当然在祝贺之余,我对这“遗憾的艺术”难免也有所遗憾。何憾之有呢?比如对存在于一些影片中的概念化表现,就有些微辞,很想一吐为快。以下不揣冒昧,试陈三议。(笔者附言:由于自己看片的局限,文中所举的例证,都集中在稍前一些时候的影片,最近的新片则多未能论及,敬希读者鉴谅。)

简介：一大凡有影视新作涉世,尽管她还在襁褓中,便会有众多好心的“炒家”跳将出来,轮番炒作,什么“构思巧妙”、“故事曲折”、“阵容强大”(自然还有“港台明星加盟”之类)、“场面恢宏”等等,不一而足。直妙得沸沸扬扬,让众人望眼欲穿也。更有大片钜制鲜活上市之前,邀来影评专家及记者十数人不等,围桌而坐,饮酒品“片”,娓娓道来,滔滔不绝。隔天见报,不化钱的广告。还有一奇:尽管电影观众每况愈下,电视剧“鸡肋现象”令观众苦挨,影视作品其在国内外的“中奖率”却来得个高。这类“奖”袍加身的作品,观众未必能看到。于是,宣传媒体上形成一道风景线:没有映播的影视作品最好“看”。至于待到映播之后结局如何,大家心中有数,恕不赘言。

简介：电视剧创作三题“击鼓传花”的风险杭州电视交易会虽参加入数不少，但大部分人持观望态度，有人称之为“没有交易的交易会”。一位资深制片人说，电视剧交易出现“淡季”，主要是由于电视剧创作存在一个很大的问题，那就是跟风拍戏，比如清宫戏，这样可能第一个拍的人赚钱...