简介：通过对中学音乐新课程标准的培训和学习，听了多位名师的经典课例，给了我很深的启示，使我感受到了“柳岸花明又一村”。我反复审视，认真揣摩自己过去的教育教学行为，发现与新教学理念还是有一定差距。如何营造轻松快乐的音乐课堂氛围，让学生在自主、合作、探求中感受音乐，在不知不觉中完成教学任务，这是新课标的精髓。

简介：在音乐评价理论与实践中，人们常讨论一部作品的质量优劣，或对作品质量的评价标准展开思索。然而，就目前关于音乐质量的讨论而言，仍有一些值得进一步深入的课题。本文就音乐质量的定义、音乐质量评价的标准及分类、音乐质量比较的前提、音乐质量比较的若干结果，以及音乐质量比较的基本思维方式五个彼此联系、相互制约的问题分别展开讨论。

简介：新的国家课程标准的制订和颁布，是新课程理念与实践的建设成果。高师音乐教育专业如何通过基础音乐教育课程改革的契杌，调整人才培养目标的方向，进一步深化高师音乐教改是值得探讨的问题。

简介：评价的合理性问题在思想界展开了旷日持久的争论,相对论者大都否认评价的合理性问题的存在,认为评价的合理与否是一个不可选择的命题.本文认为音乐审美价值是具有客观性的,这决定了音乐审美评价的合理与否是可以作出判断的.音乐审美价值的客观性不同于自然事物的客观性.音乐审美价值的客观性在纵向上体现为历史文化的客观性,横向上体现为类价值观.音乐审美评价中的类价值观的标准体现为感性丰富的有序性,突破与创新,表演、创作技术与精神性内涵等特征.音乐审美评价的合理性模型体现为"真"、"美"、"善"三个层次,即合事实、合逻辑、合目的三个层次.

简介：音乐是一门独特的学科，高校音乐教学中，教师既有理论知识的传授任务，又有演唱、演奏等技能技巧的教学任务。高校音乐教师的教学评价只有适应音乐学科的特殊要求，才能提高教学评价的效果。本文通过分析我国高校音乐教师教学评价中存在的问题，论述了高校音乐教师教学评价的理论基础，对评价的内容提出了一些建议。

简介：基于音乐作品审美品格及其接受者的多层次性,音乐作品评价标准是一个不断发展着的历史概念而无论古今中外。近代以来,中国共产党关于艺术作品评价标准,亦经历了从政治标准和艺术标准、“三化”标准到“三性统一”标准等的数度变迁。而在当代音乐审美实践中出现的“题材标准”、“国际标准”、“国粹标准”、“市场标准”乃至“人际标准”,均反映出音乐评价标准的种种乱象。为此,从音乐审美的基本规律出发,将于润洋提出之“三维结合”由学术研究方法论向音乐批评标准论拓展,当能为建构具有国际视野、时代气象和中国特色的音乐评价体系提供理论资源,开启创新思路。

简介：《第四交响曲》既是肖斯塔科维奇“狂飙”时期的最后一部作品，也是“狂飙”性格达到最高潮的一部作品，它在雪藏了２５年之后才得以首演，但对今仍舆论界和理论办公室性为失败客，本文通过对《第四交响曲》的音乐分析，揭示了肖斯塔科维奇运用“述衍互融”，“同构异态”等极富个性的材料处理手法，对奏鸣曲工的结构进行相应的改造，并促成各个乐章密切关联，进而使《第四交响曲》成为一部既继承传统又富有创新精神的佳作的做法，

简介：一、问题的提出笔者经过多年的教学实践和调查发现,在小学音乐课堂中存在着这样一种现象:低年级学生在音乐课堂中充满了生命的活力,他们学习兴趣浓,能积极参加各种音乐活动,并能自信、大胆地上台表演等等.但随着年级的升高,学习的兴趣有所下降,在开展音乐活动时,很多学生处于一种被动的状态.为什么会出现这种现象呢?原因是多方面的,有教师教育观念的原因,也有教学内容、教学方法的原因,其中较为突出的原因是对学生的评价问题.小学音乐教学中传统的学生评价方法通常是以"考试"代替评价,具体如表一:

简介：就理想状态而言，音乐审美评价活动的过程应包括：确立评价参照系统、获取评价信息、形成价值判断三个主要环节。评价参照系统又包括价值主体、评价视角、评价视域、评价标准四个方面。在与不同的参照客体相比较时，评价的结论会是不同的。获取评价信息包括获取价值客体信息和获取参照客体信息。就思维方式而言，价值判断可分为直觉评价和逻辑评价类型。就过程而言，形成价值判断有三个环节：前评价阶段、审美直观阶段和评价表达阶段。

简介：

简介：魏晋时期文学家、思想家和音乐家嵇康（223—263）撰写的《声无哀乐论》，自问世后其思想向为历朝历代人关注。直至20世纪的近代中国，当人们在学习、研究了中国以及西方、东方的音乐美学思想之后，对《声无哀乐论》这一笔古代遗产的思想价值，不但有了更为深刻的认识，并且在对具有不同民族文化特征的音乐美学思想的比较研究中，看到了这一古代智慧的不朽。从其在思想史上的价值来看，《声无哀乐论》的思想，也为今天建设具有中华民族文化特色的音乐美学体系．提供了重要的参照。即使从今天中国音乐美学的学科理论建设来看，这部论著也从学理层面提供了至今看来仍然富于启迪、依然具有很高学术价值的认识成果。

简介：近年来，音乐表演理论研究在国内外音乐学研究领域逐渐占有越来越重要的地位，涌现出越来越多的研究成果。从总体来看，国外的音乐表演理论体现出专题性、系统性和科学化的研究特色，而国内的研究特点则表现为综合性、描述性。国内音乐表演理论建设还需保持开放性的学术眼光，积极吸取国际研究的前沿理论和方法，加强研究深度，提高研究水平。

简介：随着素质教育的全面推进和新课程改革的不断深入,要求中小学校的教育必须改变过去“千校一面、千校一纲、千课一本”的标准化模式,办出自己学校的特色,培养具有鲜明个性特色的、素质结构立体多面的人才.因此,办出学校特色、推进学校特色教育已经成为当前中小学改革与发展的必然趋势.

简介：著名琵琶演奏家章红艳“2011琵琶音乐季”于11月17日至23日在北京音乐厅演出，该“音乐季”旨在全面展示我国琵琶演奏艺术的深厚传统与精湛技艺，四场规模宏大的音乐会演出涵盖了不同时期、风格与体裁的琵琶乐曲，演出包括独奏曲、重奏曲、协奏曲等不同形式。如此大量的曲目在短期内集中表演，对于任何一位专业演奏家来说，无论在音乐艺术修养、技巧与体力上都是一次艰巨的考验。

简介：学琴指甲:真是"踏破铁鞋无觅处"!找了你好几天,今天这么巧就抓住你了,真是好高兴!乙:有什么事吗?甲:帮我个忙,请你教我儿子学钢琴。

简介：音乐教育从本质上来说是一项塑造“人”的工程。它具有唤醒、联系和整合人格的力量。它通过对人审美能力的发掘和培养，通过构建人的审美心理结构达到人的心灵陶冶和人格塑造。人需要音乐，培养人的教育也同样需要音乐。音乐本身的一些特点，决定了音乐教育塑造人的重要作用。

简介：音乐电视与电视音乐●巩伟音乐电视的表现手法ＭＴＶ是将音乐与电视画面有机相融的结晶体，也就是将视觉形象与听觉形象结合起来的综合艺术。在ＭＴＶ中，音乐成为构成画面、动作的泉源和成因。画面赋予歌曲以直观的形态，赋予歌曲以意境，达到“情在景中，歌在画中”的美...

简介：你行走着,音乐把你深陷的足印封进岁月的底片:我思想着,音乐以流水的形式漂净你精神的杂质。音乐走近你,俯下身摩挲你的脑勺,擦去你的泪水,然后在距你可远也可近的地方,等待你的微笑。遥远的童年,我曾想:音乐是从哪里来的,音乐又跑到哪里去了呢?年长者可以告诉你,人终究要回到大自然那里去。那么水呢?水从大地来,水要回到大地。而鸟儿从林中飞来,鸟儿还要飞回林中去。

简介：20世纪以来，科技迅猛发展，其代表无疑为高速电脑的产生、发展和普及应用。从20世纪80年代开始，电脑与音乐相结合，电脑音乐应运而生。到今天，以MIDI技术和数字音频技术为核心的电脑音乐系统日益完善，它对整个音乐的发展产生了可谓深远的影响。

简介：<正>本刊讯武汉音乐学院音乐学系新开了一门把音乐与考古相结会的边缘学科——音乐考古学.1989年首次正式招收了两名本科生.近年来,随着编钟的出土,掀起了研究"楚文化"、"编钟文化"的热潮,专家学者们不满足于已有的音乐史学的研究方法,吸收了邻近学科考古学的一些成果和方法,大大地丰富了正在进行着的中国古代音乐文化研究.武汉音乐学院早在1978年就组织专家教授从事这门学科的基础研究和学科建设,如对古乐器的考证、复制工作,并编创了众多古雅的乐曲.在理论建设方面,学院的专家教授撰写了大量的有关学术论文进行音乐考古方面的研究.1988年11月,学院与湖北省博物馆联合举