简介：自上世纪30年代至今，我国民族音乐研究已走过了三个阶段80多年历程，即20世纪三、四十年代以延安吕骥的《中国民间音乐研究提纲》和重庆国立音专“山歌社”为代表的第一阶段、20世纪五六十年代以中国艺术研究院音乐研究所集体编著的《民族音乐学概论》为代表的第二阶段以及20世纪八十年代至今以“南京会议”为起始标志的第三阶段。从方法论和价值观上看，第一、二两个阶段的研究是“在大量搜集整理我国民间音乐作品的基础上，用西方音乐理论对这些作品进行形态学的分析，从而达到为音乐创作服务和为政治服务的目的”。我们可以把它称为传统的“中国民族音乐研究方式”。第三个阶段由于以南京艺术学院音乐系高厚永教授为首的一批音乐学者首先提出了“民族音乐学”的学科概念，所以可以称之为“民族音乐学的方式”。

简介：词是配乐歌辞。词所配之乐主要是隋唐时期从边地、外域各民族传人的燕乐以及魏晋以来一直流行的清商乐，即是隋唐燕乐与中国本土音乐相结合的产物。由此可见，词是一种融合外来文化与本土文化的文体。词之调名——词牌的命名就是在这一文化土壤的基础上产生的。最初词牌多出于词作本意，它与汉魏乐府命名相似，以所咏之事、物为题，陈呖《乐书》云：“古者命歌之名，大抵即事实而号之，非有深远难知之义也。”①所以，词牌多以相关人名、地名、风物、人情、音乐、舞蹈、语言等等为名。古典词牌多沿袭唐代，唐代以后有诸多增益和变化，并有许多词牌失去命名之本意，因而对古典音乐性文学——词的调名进行探源性研究，会发现其间所含的文化底蕴以及少数民族文化对词这一文体的影响。本文主要从以下几个方面来探求古典词牌的少数民族文化意蕴。

简介：2015年4月23日,中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所举办第47期青年文艺论坛,本期论坛主题是“民族风格的实践及其困境——以中国动画为例”。论坛由首都师范大学文化研究院陈国战主持,上海师范大学谢晋影视艺术学院赵贵胜、北京大学中文系林品主讲。中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所所长祝东力以及来自中国艺术研究院内外的30余名学者出席了本期论坛。本期论坛梳理了中国动画创作中探索民族化风格的几个历史阶段,分析了其中出现的一些优秀作品,总结了中国动画艺术在民族化道路上取得的成功经验,并结合中国动画与民族性格、传统文化、教育体制等方面的关系以及国外动漫产业的成功经验,分析了市场化条件下中国动画创作所面临的困境和今后的发展路径等问题。本刊特刊发部分内容,以飨读者。