简介:摘要:目的:探讨经腹联合经阴道超声诊断子宫瘢痕处胎盘植入的价值。方法:选择我院 2018年 1月至 2020年 6月收治的 50例子宫瘢痕处胎盘植入患者,采用经腹联合经阴道超声法检查诊断,将检查结果与单纯经腹超声对比。结果:经腹联合经阴道超声法检查灵敏度 91.30%( 21/23),特异度 88.89%( 24/27),阳性预测值 87.50%( 21/24),阴性预测值 92.31%( 24/26),准确度为 90.00%( 45/50)。单纯经腹超声法检查灵敏度 60.00%( 15/25),特异度 60.00%( 15/25),阳性预测值 60.00%( 15/25),阴性预测值 60.00%( 15/25),准确度为 60.00%( 30/50),两组比较( P< 0.05)。结论:经腹联合经阴道超声法检查诊断对子宫瘢痕处胎盘植入的诊断价值显著,有利于为子宫瘢痕处胎盘植入鉴别提供重要的诊断依据。
简介:摘要:老师在教学中,经常会感受到教学相长这个亘古不变的道理。很多文章、语句、问题,学生读和思考,与教师的备课都有很大的不同。教师没有思考到的地方,学生总会给出别出心裁的答案。作为教师,我们应该记下那一刻的精彩,既是尊重学生,也是敬畏这项事业。
简介:摘要: 紫砂陶刻 是 一门独特的 装饰 技艺 ,它 “ 以刀代笔 ”与书画艺术相融合 ,体现了 更多的 人文情怀。任淦庭作为 陶刻艺术领域一位 关键性 的 领军人物 , 入 行陶刻 ,潜心研究雕刻技艺,多有建树 。通过近距离赏析宜兴陶瓷博物馆馆藏的任淦庭陶刻作品,来感受他左右手均能书画陶刻的独门技艺,感受他以陶刻为业,久久为功的执着追求。
关键字:陶刻艺术、任淦庭、作品赏析 一、紫砂陶刻艺术的形成 紫砂陶刻艺术,源于明中期紫砂器之款式 。几百年的传承与发展 , 历代 紫砂陶刻艺人辈出 ,追溯其源,有时大彬竹刀成字、李茂林书号记、孟臣制行书款,清时陈鸣远已用行草隶篆款之,嘉庆道光年间陈曼生及其“曼生壶”将紫砂书画陶刻推向了一个新的高位 ,其时 , 书 画大 家与紫砂陶刻的结缘,对于推动紫砂陶刻艺术的发展有着极其深远的意义。 自陈曼生后,紫砂陶刻风生水起 ,清末民初开始,国内书画名流纷纷笔涉紫砂、壶上书画 , 其后,出现了卢兰芳、陈少亭、任淦庭、诸葛勋等 一 批本土陶刻高手,形成了各显其能、各展 其 艺的浓郁的紫砂陶刻氛围。其时,可以从真正意义上说把紫砂陶刻艺术逐步推向繁荣,在这一过程中,任淦庭起着关键性的作用。 二、任淦庭的陶刻艺术 现代紫砂陶艺名家承先启后的老艺人有 任淦庭 、 吴云根 、 裴石民 、 王寅春 、朱可心、 顾景舟 、 蒋蓉 ,他们有着相同的经历,钻研业务,刻苦磨练,攀上紫砂陶艺的高峰。他们是众多紫砂艺人中的佼佼者,为我们 树立了不朽的丰碑 。在 1956年被江苏省人民政府授予“技术辅导”称号,享受优厚的政府待遇,并留下许多紫砂佳作 。 作为七老之首,也是其中唯一的一位陶刻名家,他就是被尊为“大匠淦庭,一代宗师”的任淦庭。 任淦庭( 1889—1968),字缶硕,名干庭,号石溪、聋人、大聋、漱石、左腕道人、左民。他出生于宜兴, 15岁时 拜宜兴紫砂雕塑彩绘名手、民间画师卢兰芳为师 。 191 7年,“ 宜兴吴德盛陶器行 ” 创办 , 师满出徒的任淦庭也在店中陶刻谋生 。 1943年,任淦庭受聘于蜀山 “ 毛顺兴陶器厂 ” 为技师 。 1955年,“蜀山陶业生产合作社”成立,任淦庭受聘担任技术人员 , 1956年,任淦庭被江苏省政府任命为技术辅导员, 1958年被轻工业部评为国家“名牌手”,这个时期, 任淦庭 迎来了他的 艺术春天,进入了新的鼎盛时期。 (配任淦庭图片) 任淦庭是在陶刻艺术领域一位 关键性 的 领军人物,初以陶刻为生计,艰难始业,一发不收 , 乐此不疲,终身以陶刻为伴、为业、为乐、为荣 , 并以紫砂陶刻艺人的身份出席全国群英会 ; 任 淦庭热爱 书画, 入 行陶刻 ,潜心 钻研 雕刻 技能 ,多有建树 ; 他善于在紫砂茶具、花盆、鼎炉等陶坯上书画镌刻山水、花卉、翎毛等,形成了独特的任氏陶刻风格,影响了数代陶刻艺人 ;任淦庭 带徒无数 ,门生众多,他既是技艺精湛的陶刻艺 人,又是一位宽厚的长者。尤其是他在紫砂器皿上左右手均能 书画 陶刻,还可以 做到不 画 底稿,直接 在器物上进行陶刻装饰,他所达到的艺术高度,至今 无人 能 望其项背 。 三、任淦庭陶刻作品赏析 下面遴选宜兴陶瓷博物馆馆藏的任淦庭陶刻作品,通过近距离地赏析,来感受他左右手均能书画陶刻的独门技艺,感受他以陶刻为业,久久为功的执着追求。 1 、《云龙瓶》(配图) 馆藏一级文物。当时在定级时,专家们是这么评说的:“任淦庭为一代陶刻大家,兼善书画。此件器物大气雍容,所刻云龙生动而变幻莫测,有极强的表现力,并在表现手法上独特而富有创新,为任淦庭陶刻之杰作。”另据毛国强大师介绍:“我的老师运用这种手法和表现风格创作的作品不多,这一件可以说是我唯一见到的作品。”其瓶腹为直筒形,用传统的陶刻手法刻画出蛟龙在云层中兴云致雨、腾云驾雾的场景,气势磅礴宏伟。制作时瓶体表面敷黑泥,然后再刻出蛟龙和云层,使整个画面黑底显现白色图纹,最后用白泥、红泥、黄泥描彩。云层中蛟龙的角、眼、须、爪都栩栩如生,充分体现出任淦庭精湛的雕刻工艺。任淦庭作品装饰多为吉祥题材,以风景、飞禽、博古、人物图案为主,通常以梅、兰、竹、菊为素材,如此恢宏大气,以龙为题材的作品为任淦庭紫砂陶刻中不可多得的精品,足以表现出他创作力之强,技艺之全面。 2、《千筒》 (配图) 此对千筒, 造型简约雅正 , 四面图案相互对称 , 均作山水 秀竹 诗词 陶刻 装饰 ,为“奇峰叠翠”、“石壁飞瀑”、“拳石新簧”、“浓绿垂露”景致 。 千筒上的诗句由鲍仲梅刻,一首出自元代李孝光《题竹》 : “翠袖临风一怅然,雨馀草木亦娟娟。东头夜半明月出,照见蛟龙石上眠。”;另一首出自宋代 林逋《山园小梅 · 其一》 :“ 疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂。 ” 3、《六方蒜头瓶》(配图) 蒜头瓶 为传统造型,其形制古已有之, 长 直 颈,削肩,圆 鼓 腹, 底 圈足, 其形 状如蒜头, 也 可称 作 虎爪瓶。此 对 瓶有六瓣瓜棱,六个面瓶身均 刻 不同的花鸟 字画 图案 ,画面构图 疏密有致,层次分明,立体感强,画风 独特,技法 娴熟, 意境悠远。 4、《云肩瓶》(配图) 此对瓶为撇口,束颈,流肩,鼓腹,圈足。瓶肩和足部装饰蝉纹,其腹部刻绘花鸟图案。 形制精致,用色协调,造型优雅 。 画面之中 藤萝 斜卧 ,双燕嬉戏 ,可见 “ 似曾相识燕归来 ” 之雅意,置室内一隅, 似有“飞入寻常百姓家”之 画境。 5 、《孔雀瓶》(配图) “芳情雀艳若翠仙,飞凤玉凰下凡来。”孔雀是百鸟之王,其寓意吉祥幸福、前程似锦。两只孔雀栖息于枝头,侧目回首相望,一只羽白如雪的孔雀栖息于枝头,头上的翎羽高耸,像戴了一尊镶嵌宝石的皇冠,尾羽及地, 欲开未展,呼之欲出,富有动感 ,与桃花相映成趣, 娉婷悦目 。 6 、 《棒槌瓶》(配图) 喜鹊登梅,中华传统文化中幸福美好的图腾之一,寓意喜上眉梢,象征吉祥与好运。此瓶 整体造型匀称, 陶 刻精美 细腻 , 一只雀,数枝梅,点点红梅如胭脂般晕开,雀鸟声声,带来春天的气息。瓶的另一面由徐秀棠刻诗:“名花供养春常在,不减壶中岁月长。” 7、《棒槌瓶》(配图) 远处, 山峦隐现, 云雾缭绕,空灵秀气, 变化丰富 ; 近 处, 绿意生机 ,依山傍水,自然为邻, 出尘脱俗 。 恍若世外桃源,让 人 有身临其境之感 ,营造了一个书画气息浓郁的山水世界。将此瓶摆于案头,观之,能使人在喧嚣的尘世中感到丝丝宁静。 8 、《棒槌瓶》(配图) 一枝松柏由上往下构图,弯曲中蕴含韧劲,烘托其坚毅之品格。双鸟栖息于枝头,两首相顾,似在呢喃细语,双目相视,似在情感交融。整个画面视觉意境优美,一副充满活力、情趣的春晓景象。 四、结语 通过任淦庭的陶刻艺术,可以了解到宜兴紫砂除紫砂壶以外,还有紫砂花盆、紫砂雕塑、文房雅玩等多种表现形式,而紫砂陶刻“以刀代笔”把书画艺术与陶刻艺术有机结合,它作为一门独特的陶艺装饰技法,体现出了更多的人文情怀。紫砂的表现形式是丰富多彩的,它们共同构筑了紫砂精彩纷呈的艺术世界,彰显了紫砂海纳百川的文化底蕴。 日月虽好,若无群星闪耀,也无法称之为璀璨星空。任淦庭,他一生兢兢业业,不仅 以陶刻为业, 还 以授徒为乐, 当今宜兴紫砂陶刻界的大师 徐秀棠、谭泉海、毛国强、 鲍仲梅、 鲍志强 、毛国强、沈汉生等 均 出其门下,他们一直在紫砂界辛勤耕耘,秉承师傅艺德,传艺育人。如今在这些大师的带领下,紫砂陶刻艺术正在传承创新发展,焕发着勃勃生机。 参考文献: [1] 韩其楼 夏俊伟 .中国紫砂茗壶珍赏 [J].上海科学技术出版社 .2001(01) [2] 阴岭山 .国家名牌手——记任淦庭紫砂陶刻艺术 [J].南京出版社 .2015(01) [3] 周小东 .别样紫砂 [J].江苏凤凰美术出版社出版社 .2019(01) 4简介:摘要: 紫砂陶刻 是 一门独特的 装饰 技艺 ,它 “ 以刀代笔 ”与书画艺术相融合 ,体现了 更多的 人文情怀。任淦庭作为 陶刻艺术领域一位 关键性 的 领军人物 , 入 行陶刻 ,潜心研究雕刻技艺,多有建树 。通过近距离赏析宜兴陶瓷博物馆馆藏的任淦庭陶刻作品,来感受他左右手均能书画陶刻的独门技艺,感受他以陶刻为业,久久为功的执着追求。
关键字:陶刻艺术、任淦庭、作品赏析 一、紫砂陶刻艺术的形成 紫砂陶刻艺术,源于明中期紫砂器之款式 。几百年的传承与发展 , 历代 紫砂陶刻艺人辈出 ,追溯其源,有时大彬竹刀成字、李茂林书号记、孟臣制行书款,清时陈鸣远已用行草隶篆款之,嘉庆道光年间陈曼生及其“曼生壶”将紫砂陶刻推向了一个新的高位 ,其时 ,“子冶”、“赧瓮”等 书 画大 家与紫砂陶刻的结缘,紫砂陶刻风生水起 ,对于推动紫砂陶刻艺术的发展有着极其深远的意义。 清末民初开始,国内书画名流纷纷笔涉紫砂、壶上书画 , 其后,出现了卢兰芳、陈少亭、任淦庭、诸葛勋等 一 批本土陶刻高手,形成了各显其能、各展 其 艺的浓郁的紫砂陶刻氛围。其时,可以从真正意义上说把紫砂陶刻艺术逐步推向繁荣,在这一过程中,任淦庭起着关键性的作用。 二、任淦庭的陶刻艺术 现代紫砂陶艺名家承先启后的老艺人有 任淦庭 、 吴云根 、 裴石民 、 王寅春 、朱可心、 顾景舟 、 蒋蓉 ,他们有着相同的经历,钻研业务,刻苦磨练,攀上紫砂陶艺的高峰。他们是众多紫砂艺人中的佼佼者,为我们 树立了不朽的丰碑 。在 1956年被江苏省人民政府授予“技术辅导”称号,享受优厚的政府待遇,并留下许多紫砂佳作 。 作为七老之首,也是其中唯一的一位陶刻名家,他就是被尊为“大匠淦庭,一代宗师”的任淦庭。 任淦庭( 1889—1968)出生于宜兴, 15岁时 拜宜兴紫砂雕塑彩绘名手、民间画师卢兰芳为师 。 191 7年,“ 宜兴吴德盛陶器行 ” 创办 , 师满出徒的任淦庭也在店中陶刻谋生 。 1943年,任淦庭受聘于蜀山 “ 毛顺兴陶器厂 ” 为技师 。 1955年,“蜀山陶业生产合作社”成立,任淦庭受聘担任技术人员 , 1956年,任淦庭被江苏省政府任命为技术辅导员, 1958年被轻工业部评为国家“名牌手”,这个时期, 任淦庭 迎来了他的 艺术春天,进入了新的鼎盛时期。 任淦庭是在陶刻艺术领域一位 关键性 的 领军人物,初以陶刻为生计,艰难始业,一发不收 , 乐此不疲,终身以陶刻为伴、为业、为乐、为荣 , 并以紫砂陶刻艺人的身份出席全国群英会 ; 任 淦庭热爱 书画, 入 行陶刻 ,潜心 钻研 雕刻 技能 ,多有建树 ; 他善于在紫砂茶具、花盆、鼎炉等陶坯上书画镌刻山水、花卉、翎毛等,形成了独特的任氏陶刻风格,影响了数代陶刻艺人 ;任淦庭 带徒无数 ,门生众多,他既是技艺精湛的陶刻艺 人,又是一位宽厚的长者。尤其是他在紫砂器皿上左右手均能 书画 陶刻,还可以 做到不 画 底稿,直接 在器物上进行陶刻装饰,他所达到的艺术高度,至今 无人 能 望其项背 。 三、任淦庭陶刻作品赏析 下面遴选宜兴陶瓷博物馆馆藏的任淦庭陶刻作品,通过近距离地赏析,来感受他左右手均能书画陶刻的独门技艺,感受他以陶刻为业,久久为功的执着追求。 《 云龙瓶》 此瓶腹为直筒形,用传统的陶刻手法刻画出蛟龙在云层中兴云致雨、腾云驾雾的场景,气势磅礴宏伟。制作时瓶体表面敷黑泥,然后再刻出蛟龙和云层,使整个画面黑底显现白色图纹,最后用白泥、红泥、黄泥描彩。云层中蛟龙的角、眼、须、爪都栩栩如生,充分体现出任淦庭精湛的雕刻工艺。任淦庭作品装饰多为吉祥题材,以风景、飞禽、博古、人物图案为主,通常以梅、兰、竹、菊为素材,如此恢宏大气,以龙为题材的作品为任淦庭紫砂陶刻中不可多得的精品,足以表现出他创作力之强,技艺之全面。 《云肩瓶》 此对瓶为撇口,束颈,流肩,鼓腹,圈足。瓶肩和足部装饰蝉纹,其腹部刻绘花鸟图案。 形制精致,用色协调,造型优雅 。 画面之中 藤萝 斜卧 ,双燕嬉戏 ,可见 “ 似曾相识燕归来 ” 之雅意,置室内一隅, 似有“飞入寻常百姓家”之 画境。 《千筒》 此对千筒 造型简约雅正 , 四面图案相互对称 , 均作山水 秀竹 诗词 陶刻 装饰 ,为“奇峰叠翠”、“石壁飞瀑”、“拳石新簧”、“浓绿垂露”景致 。 千筒上的诗句由鲍仲梅刻,一首出自元代李孝光《题竹》 : “翠袖临风一怅然,雨馀草木亦娟娟。东头夜半明月出,照见蛟龙石上眠。”;另一首出自宋代 林逋《山园小梅 · 其一》 :“ 疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂。 ” 《孔雀瓶》 “芳情雀艳若翠仙,飞凤玉凰下凡来。”孔雀是百鸟之王,其寓意吉祥幸福、前程似锦。两只孔雀栖息于枝头,侧目回首相望,一只羽白如雪的孔雀栖息于枝头,头上的翎羽高耸,像戴了一尊镶嵌宝石的皇冠,尾羽及地, 欲开未展,呼之欲出,富有动感 ,与桃花相映成趣, 娉婷悦目 。 《六方蒜头瓶》 蒜头瓶 为传统造型,其形制古已有之, 长 直 颈,削肩,圆 鼓 腹, 底 圈足, 其形 状如蒜头, 也 可称 作 虎爪瓶。此 对 瓶有六瓣瓜棱,六个面瓶身均 刻 不同的花鸟 字画 图案 ,画面构图 疏密有致,层次分明,立体感强,画风 独特,技法 娴熟, 意境悠远。 《棒槌瓶》 喜鹊登梅,中华传统文化中幸福美好的图腾之一,寓意喜上眉梢,象征吉祥与好运。此瓶 整体造型匀称, 陶 刻精美 细腻 , 一只雀,数枝梅,点点红梅如胭脂般晕开,雀鸟声声,带来春天的气息。瓶的另一面由徐秀棠刻诗:“名花供养春常在,不减壶中岁月长。” 四、结语 通过任淦庭的陶刻艺术,可以了解到宜兴紫砂除紫砂壶以外,还有紫砂花盆、紫砂雕塑、文房雅玩等多种表现形式,而紫砂陶刻“以刀代笔”把书画艺术与陶刻艺术有机结合,它作为一门独特的陶艺装饰技法,体现出了更多的人文情怀。紫砂的表现形式是丰富多彩的,它们共同构筑了紫砂精彩纷呈的艺术世界,彰显了紫砂海纳百川的文化底蕴。 日月虽好,若无群星闪耀,也无法称之为璀璨星空。任淦庭,他一生兢兢业业,不仅 以陶刻为业, 还 以授徒为乐, 当今宜兴紫砂陶刻界的大师 徐秀棠、谭泉海、毛国强、 鲍仲梅、 鲍志强 、毛国强、沈汉生等 均 出其门下,他们一直在紫砂界辛勤耕耘,秉承师傅艺德,传艺育人。如今在这些大师的带领下,紫砂陶刻艺术正在传承创新发展,焕发着勃勃生机。 参考文献: [1] 韩其楼 夏俊伟 .中国紫砂茗壶珍赏 [J].上海科学技术出版社 .2001(01) [2] 阴岭山 .国家名牌手——记任淦庭紫砂陶刻艺术 [J].南京出版社 .2015(01) [3] 周小东 .别样紫砂 [J].江苏凤凰美术出版社出版社 .2019(01) 3简介:摘要: 30年教学过程中,一批批毕业的学子,一个个真实的教育故事则成了我人生最踏实的脚印。 30年教龄,善讲故事,上课有趣,银丝显露,开心老顽童是我烙在三( 6)班孩子们心中的身份证。回眸走过的三年,和六班学生、家长度过的每一段时光,留下的每一处身影都是最美风景。
简介:摘要:在后现代教育理念引领之下,师者更遵从学生的自然成长规律,尊重每一个学生的成长与发展。在每一个小小的班级中,那些“来自星星的他”更需要班主任付出更多的耐心、爱心、细心、恒心,在细微之处引导与帮助孩子,静待花开,让孩子在自我认可中不断地改变与进步。班主任工作事无巨细,却责任重大。这份无私的师爱,一定程度上也是拯救一个个亟待帮助的家庭。
简介:摘要:在以往的教学中,我们往往以“满堂问”的教学贯穿一节课,学生更是围绕我们的提问团团转。开展课题研究后,我们在业务学习时,通过交流讨论,应改变以往的教学模式,将学习的主动权交给学生,然而我们的提问也应该是少而精,而且在知识的重点、关键处精心设问。让学生劲儿往一处使,通过设问让学生明白这节课我们要掌握什么?
简介:摘要:针对亚泰煤业三矿四采区轨道下山-310片盘交岔点处为断层,从加固围岩和提高围岩自身承载能力出发,采用喷浆,锚杆,钢带,金属网,锚索作为一次支护,U26钢棚喷浆为二次支护,取得了良好的经济效果。
简介:【摘要】作为与学生接触最多的班主任,要认真地去面对班级中的每个孩子,关爱他们,因为班主任不仅仅是班级的教育者、组织者、领导者,还是班级中每个孩子健康成长的指引者、灵魂的摆渡者。我们心中要有阳光,才能照亮学生的心。