简介："美可辅德",我国历来都重视美术的德育功能。在美术教育中融入德育,以美促德,德育借助美术作品的知识性、形象性、趣味性和人的情感等变得更加生动,富有感染力。美术教育中通过正面教育、美术作品对人的积极感和熏陶、榜样示范,使学生在愉悦的气氛中得到精神的净化,情操受到潜移默化的熏陶。

简介：在社会生活中,由于"读图时代"的来临,许多青少年面对信息量十分庞大而且复杂的视觉产品,如何理性看待良莠不齐的视觉文化产品成了青少年亟待解决的现实问题。在接受和学习能力如此强盛的青少年时期,获取视觉文化社会常识是有需求空间的。

简介：公共艺术教育主要以欣赏课、鉴赏课为主，一定程度上满足不了大学生对艺术教育的需求。一方面，为了激发大学生对艺术教育的兴趣，提高他们的主动性、能动性和参与度，必须加强艺术教育的实践教学改革。大学生通过艺术教育的实践锻炼，不仅提高他们的实践能力和创新精神，而且也能对文化传承起一定促进作用。

简介：潘天寿是20世纪最具代表性的中国画家之一,后世有学者称他为＂最临近现代却始终未跨入＂的画家,对这一说法争议颇多。但无可辩驳的是,潘天寿在中国画的教育中,始终坚守着传统文化的脉络,他提出的＂中西方艺术是世界上的两座高峰＂、＂中西艺术应该拉开距离＂等观点对现代中国画的发展影响至深。他对如何在新时代看待传统、创新发展中国画提出了独有的见解。

简介：回顾苗族民歌引入音乐教育的历史,解析苗族民歌引入学校音乐教育的现状和问题。阐释苗族民歌歌唱内容、音乐旋律、演唱技巧诸方面的文化内涵和艺术价值,探求苗族民歌引入学校音乐教育的方法与策略。

简介：本文对当代摄影教育诸多现象进行分析研究，剖析表象背后的深层次问题与多年的高校摄影教育的实践偏差，以及顶层设计不当的关系，提出正确应对变革之中的摄影发展举措。

简介：中国近代声乐艺术教育发轫于20世纪初的学堂乐歌。通过为日美、欧洲曲调填入中国歌词的方式,学堂乐歌在＂洋瓶装国酒＂中,完成了对于中国近代学校音乐教育的启蒙任务,并有力推动了中国音乐的近代化进程。相较于学堂乐歌的开创性,真正引领中国声乐艺术教育走向专业化道路的,是以周淑安为代表、以上海国立音专为中心的一批声乐艺术教育家。建国后,各类音乐院校与师范院校声乐学科如雨后春笋般应运而生,新中国声乐艺术教学体系也随之日益发展壮大。

简介：＂孩子出生后第一眼看到的是妈妈,第二眼看到的就是玩具。＂1而益智玩具一般具有娱乐性、较强的逻辑性和一定的教育性。可以刺激大脑活动、开发智力,让孩子在玩耍的过程中增长智慧,帮助儿童更好的健康成长。

简介：川东民间艺术资源丰富,有山歌、红色歌谣、民间舞蹈、民间戏曲、民俗表演、竹编工艺、石刻艺术等,将巴渠童谣、民歌、川东吹鼓乐、翻山铰子、火龙舞、蚌鹤舞等优秀民间艺术融入学前儿童艺术教育课程之中,开发适合学前儿童的优质课例,引导儿童感受和欣赏川东民间艺术的美,让儿童体验到创造艺术、表现艺术的乐趣,为弘扬民族文化、传承文明,践行社会主义核心价值观奠定坚实基础。

简介：我国已有多所高等艺术院校开设音乐剧专业,各高校在教学中探索、在实践中改革,开创中国音乐剧教育的教学模式,发展中国音乐剧教育的特色,形成了以高等艺术院校为主的高校教学培养模式。以中央戏剧学院、北京舞蹈学院、上海音乐学院等为例,从课程设置、教材建设等方面简析我国音乐剧的高校教学培养模式。

简介：本文以近年软硬装市场表现的反差和本科院校职业教育为背景,主要分析了国内软装设计市场的现状和特点,指出发展以职业教育为指导的软装设计课程教学体系的紧迫性,并通过剖析面临职业化转型的环艺专业的教学现状,摸索出了一条软装设计课程理论与实践并重,教学与生产结合的教学体系。并得出结论,向职业化教育转型的环艺专业需走在市场前面,尽快完成＂从硬到软＂的教学重心转变,通过产学研结合逐步建立完善、系统的软装课程教学体系。

简介：受传统教育思想影响,美术教师普遍关心幼儿美术学习的结果而忽略学习的过程,过分强调显性的"作品"而忽略隐性的收获;幼儿美术教育脱离儿童生活,单纯强调技能技巧训练而忽视人文素养培养,儿童身心被割裂;美术活动中"术"多"美"少等现象普遍存在。归纳起来,传统幼儿美术教育存在的弊端主要是:一是注重临摹,强调标准化,忽视幼儿个性的发展,把临摹作为掌握绘画"词语"的主要方式。二是忽视幼儿的成长历程,教材内容脱离幼儿实际。三是传统幼儿美术教育的评估标准,束缚了幼儿创造力的发展。四是不重视幼儿的直觉的认识作用,美术教育活动缺少创造力,抹杀了幼儿的灵感与天赋。

简介：随着我国教育教学的发展,新课改的不断深入,后现代主义教育理念下的高校声乐教学不断多样化,西方后现代教育理念不断被引入。本文就后现代主义声乐教学的内涵、我国高校声乐教学现状、后现代主义教育理念下高校声乐教学出现的问题、处理措施四个方面加以简要分析。

简介：医学研究认为人脑有四个功能部位,其中就有按新的方式将旧信息结合起来的想象区,只有善于运用想象区功能的人才具有创新思维,并善于创新,音乐具备对学生创新思维培养的属性。脑电能够直观反映外界对大脑功能的影响程度。本文利用不同类型外源干扰,通过实验得出:音乐主要影响大脑的想象区,也就是说音乐能够很好实现对大脑功能的开发(即对想象区功能的开发),并实现对学生创新性思维能力的培养。同时认为慢速交响乐能够让大脑想象区出现更多的α波,并且音乐在每分钟60~70拍时与α波频率达到基本一致时,α波信号达到最强,即想象力最为活跃。

简介：山东艺术学院开设《齐鲁文化》课程体系是人文素质教育的重要一环,以艺术与文化的关系、齐鲁文化的悠久历史和艺术类学生的文化素养为着眼点进行探讨,有利于系统、深入地领会此课程,促进学生人文素养全面提升。

简介：文章以三亚凤凰镇回辉、回新两村的实地调查为基础,概述了三亚回辉、回新两村回族居民的教育状况,从国民教育和伊斯兰文化学习两个部分进行结构式分析,对该镇的回族教育形态和目前的一些问题进行了一定程度上的分析,并提出了一些意见。

简介：长期以来高职美术教学对人文教育关注较少,在进行教育教学的过程中很少从人文的角度对学生进行引导和促进,因此使得高职美术课堂教学在质量提升方面一直难以达到理想的效果。近年来,我国对人文教育的重视不断增强,高职美术教师也开始对人文教育有所认识,如何在人文教育背景下提升高职美术课堂教学质量成为了高职美术教师共同关注并急需解决的问题。鉴于此,笔者就以此为切入点,就高职美术课堂教学的弊端进行研究,并集合人文教育的内容,对高职美术课堂教学质量进行改善和发展。

简介：本文以西藏大学艺术学院为例,把钢琴即兴伴奏课程现状作为文章的切入点,根据笔者从事该课程十几年的教学实践经验与理论探索,分析阐释该课程在实施和发展中存在的问题。从西藏高等音乐教育发展的实际出发,试图通过客观的分析研究,探索钢琴即兴伴奏课程如何在少数民族地区开展的路径和方法,为建构少数民族地区高等音乐教育课程模式提出改革设想。

简介：音乐是一扇通向人们创造思维和形象思维的窗口,孩子从小受到良好的音乐教育,尤其是通过学习各种乐器,就会使他们较快地找到打开这扇窗户的钥匙,因此,很多家长都会选择通过学习一种乐器来打开这扇窗或提升自己的修养。就当下而言在众多乐器中＂钢琴＂成为家长和孩子们的首选,内地少儿学习钢琴已经历了较长时间的发展,从教材、教法、教师等方面来看条件都相对成熟,那么西藏拉萨的少儿钢琴教育现状又如何？针对现状我们应该如何去面对和思考？

简介：纳·呼和（全名纳·呼格吉乐吐）,蒙古族,我国著名的马头琴演奏家、教育家,非物质文化遗产项目＂马头琴音乐＂自治区级代表性传承人。毕业于蒙古国文化学院艺术学专业,获文化教育管理专业硕士学位。从教35年来,培养出百余位青年马头琴演奏家和民族音乐人才。曾创作《曙光》《特木尔布哈》等马头琴独奏曲及几十首蒙古语创作歌曲。现任内蒙古大学艺术学院副教授,内蒙古呼和马头琴艺术专修学院院长,内蒙古潮尔协会会长等职。